设计素描基础课程的教学尝试

2018-03-26冯韬

求知导刊 2017年32期

冯韬

摘要：在当下国内全面实施素质教育的大背景下，对学生进行创新思维的培养已经成为时代的要求。作为以培养出具有创造性思维的设計人才为目标的艺术设计专业，创造性思维的培养更是贯穿在整个教学过程中。设计素描是艺术设计专业的重要基础课程，必然将会成为学生建立创造性思维的起点，文章即是对当下国内高校设计素描课程中存在的问题提出分析意见并研究相关改革实施方法。

关键词：设计；素描；创新思维

中图分类号：J224

文献标识码：A

党的十八大报告中指出，我们要“全面实施素质教育，深化教育领域综合改革，着力提高教育质量，培养学生创新精神”。在当下这个愈发重视创新的时代，改革和完善现有人才培养方案，对学生进行创新思维的培养已成为时代的要求。艺术设计专业是一门培养从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才的专业，其教育的最终目标是培养出具有创造性思维的设计人才，创造性思维的培养是贯穿于整个艺术设计专业教学过程中的。设计素描既包含了素描训练原有的空间、造型、比例等要素，又会更加强调对物体内在本质的理解，它不仅要解决造型基础的问题，还要解决艺术设计创造力培养的问题，对艺术设计人才专业素质培养和专业潜能的训练都具有独特的作用。正是因为设计素描这门课程在艺术设计专业教育中的特殊位置，所以研究当下高校设计素描教学的发展现状和存在问题对整个艺术设计专业的人才培养，以及整个艺术设计专业教育的发展都具有重要的意义。

一、课堂训练内容的调整

在现今大多高校的设计素描课堂上，设计素描课程的训练内容主要还是依靠上课教师的个人设定，教学内容还是以学生考前训练的石膏几何体和静物为主，学生只能被动接受课程设定的内容。在设计素描课程教学内容的布置上，我们应该充分发挥学生的主动积极性，教学过程由过去的以教师为主转变为以学生为主，教师与学生积极互动，在课堂上可以将学生分为几人一组自己选择和制订素描训练的画面构图和内容安排，充分调动学生的积极性和思考能力，让学生从选择教学内容、摆放静物开始融入教学中来。

二、作品表现形式的多样化

当下很多高校设计素描课程的作业表现形式都是单一的结构素描，利用透视原理对写生对象进行分析，全面认识对象的结构，以及组合对象的空间关系。对于设艺术计专业学生来说，在设计素描课程的第一阶段，更重要的是体验通过不同工具和材料的描绘探索后所体现的创意和效果，应当以了解和熟悉各种素描材料的特性作为教学重点，让学生准备不同的绘画材料，比如：炭笔、炭精棒、木炭条、毛笔、钢笔、圆珠笔、粉笔等，在表面光滑、粗糙、有规律纹路的纸面上作画。在绘画过程中练习掌握某各种工具和材料的特性，当学生实践了不同的工具和材料之后，会发现设计素描的表现方式可以通过多种工具和材料的使用衍生出许多独特的视觉效果。

三、作品成绩评判标准的改良

目前各高校设计素描课程因为教学规划学时的不同导致学生的作业数量也不尽相同，通常学生的作业量控制在6～8张大作业，这样学生每完成一张作业大约需要8课时左右，过长的作业完成时间确实有利于学生画出效果较好的单张作品，但同时也会带来学生设计思考练习不足、时间利用率不高等问题。在设计素描的课堂教学中，重点在于对物体结构的理解，在学生通过各种观察研究加上大量的变化练习的基础上从而创造出新的事物。这就要求在作业的完成形式上不应该只注重单张作业的精细程度，应该对学生的设计思考以及实验尝试进行鼓励。