民族乐器笙在乐队中的演奏分析

马新明

摘要：笙是我国古老的传统簧管乐器，在乐队的演奏中有着不可或缺的作用。笙一般是由十三根长短不一的竹管构成，用来吹奏来，产生不同的音色。所以笙可以使用单音的方式吹出优美的节奏，亦可以用双音或多音进行，使节奏更加丰满。另外笙由于体积较小，易于使用者的携带，所以受到的使用限制比较小，随时随地就可以进行演奏。笙在整个乐队中是一个重要的声音媒介，它可以调和其他乐器产生的声音音色，使乐队当中的声音有机的结合在一起，使整场演奏更加的充实和自然。

关键词：民族乐器笙；乐队中；演奏分析；音色；声音媒介

引言：

笙在乐队演奏之中既能起主导作用又能起到调节各音色的做用，在乐队演奏中具有重要地位。因此笔者结合实际的工作实践经验，从笙的概述到实际的演奏由浅入深的进行探讨，表达一些自己的看法。

一、笙的概论和演奏技法

笙的结构比较复杂，主要的构件包括笙斗、吹嘴、笙脚、簧片、音窗、按音控、腰箍等等。另外由于我国地大物博，民族众多，流传着很多不同种类的笙，所以说在演奏时要根据不同种类的笙来选择具体的方法，不能够一概而论。举一个简单的例子，流传我们国家北方一带的圆笙，二十一簧圆笙是在十七簧圆笙的基础之上改造发展的，所以说它们的音位的排列顺序以及按指的方法基本一致，演奏时所用的方法就大同小异。但是在解放之后，我们国家的音乐工作者又经过不懈的努力试制成了扩音笙、加键笙、转盘笙、低音笙等新型品种，在实际的演奏之中演奏手法和吸气呼气的节奏就完全不同了。

演奏笙时需要通过手上力和口中气相互配合，使整场演奏的效果水乳交融、相得益彰，这就需要笙的学习者经过长时间的积累和实践，不断的积累经验才能达到的理想效果。笙在实际的演奏中有以下几种演奏技法：气息法、平吹、单吐、双吐、三吐、花舌、软花舌、呼舌、气颤音、喉颤音、颤指等，这些方法在演奏中比较常用，而且取得的实际效果也是非常的好，很多的演绎大家在演奏之中会穿插不同的技法，把整场演奏所具有的情感更好的整合并传播给大众，引起人们情感上的共鸣，增进演奏效果。在演奏之中，笙的存在就像是天平之上的砝码，平衡着各种乐器的音色，把吹、拉、弹、唱进行有效的结合。

二、民族乐器笙在乐队中的演奏分析

（一）力度与节奏分析

笙在演奏时所带来的声音是比较柔和的，所以说笙的音色变化听众们能有非常直观的感受，因此在演奏时一定要紧跟指挥的步伐，始终保持心无杂念的演奏状态，把演奏声音的轻重缓急、抑扬顿挫更好的展现给听众。另外笙的演奏者演奏者要时刻注意其他乐器的音色变化，要及时的进行节奏调整，使笙的音色与其他乐器的音色相契合，使它能更好的为整场演奏进行服务。另外在同一部的演出作品当中，笙在其中起到的效果是有差别的。比如说在演奏《北方民族生活素描》的时候，要通过乐曲的四个阶段分别进行演奏，在第一阶段和第三阶段主要是由琵琶、大提琴、月琴等进行演奏的，作为主旋律，而笙的演奏是作为伴奏，所以这个时候要使笙的表达效果显得比較缓和沉稳，用较弱的声音来进行演奏，帮助衬托出其他乐器的表现效果；在乐曲的第二阶段和第四阶段，是由月琴和笙等乐器进行主旋律进行演奏，这时就要使笙的声部与其他乐器的声部相融合，保证笙的声音与其他乐器的声音整体高度上的一致，使整场演奏获取更好的效果，把北国的风光全方面的呈现给听众。还有一种情况是在以笙的为主要演奏方式进行的，比如说在演奏《山寨风》、《微山湖船歌》、《凤凰展翅》等经典曲目时，笙就要突出音色，使自己的声音在整场演奏之中占据主要地位，加大整体的表现力度，为听众们营造一场听觉盛宴。

（二）笙的颤音演奏分析

笙在演奏中最大的特点就是能利用不同颤音的方式表达出独特的感情，营造出不同的情景，它是在一场演奏之中不可或缺的“主力”。现在在乐队之中常用的颤音方式有：腹颤音、喉颤音、舌颤音、指颤音等。在演奏之中利用不同的颤音方式所表达出的情感和效果也是不相同的，甚至有的还有很大的区别。比如说在演奏《红楼梦》序曲的时候，为了营造空灵脱俗、不食人间烟火的意境，就要使用腹颤音的表达方式，通过合理的吸气与呼气的力度，使声音的表达上让听众有有强弱交替、抑扬顿挫的感觉，使整体更能表现出起伏之感。但是在演奏一些地域性比较强的作品时，就要去善与开发和利用喉颤音、舌颤音等方法，比如说在演奏《夸山东》的时候就要对乐曲中的声音进行模仿，进而表达出曲子背后所令人深思的感情与意义。

（三）其它技巧和装饰音的演奏分析

在之前的内容已经提到了很多笙的演奏技法。在利用花舌、软花舌等方法演奏一些地域特色比较明显的作品时，可以更好的丰富其中的情感。比如说利用花舌演奏作品的时候要给听众一种“打嘟噜”的感觉，使整场演奏变得生动活泼。如果想要向更深一步进行推进，就必须要在演奏之中加入恰当的装饰音，使演奏显得更加和谐。装饰音的种类有很多，演奏的方法也不尽相同，但是在演奏之中常用的就是各种倚音，这对于在一些曲目之中是不可或缺的，在其中起着非常重要的作用。另外装饰音在乐谱上一般是不进行标记的，这是演奏者即兴表演时添加上的，有一定的及时性和不确定性的因素夹杂在其中。但是在一些大型的音乐活动时，要考虑到整体的表现效果，这时就演奏者就不能即兴发挥，而是要有一些固定的规则，按照这种规则进行演奏，保持整体的节奏和感染力。

三、总结

由以上的讨论和分析我们可以知道，在近些年来笙的演奏在乐队中占据着越来越重要的地位，在实际的演奏中也取得了非常好的艺术效果，取得了非常高的艺术价值。所以，在笙的演奏过程中我们要去继承老一代艺术家身上的优点，把它们继承并且发扬光大，并且在以后通过不断的学习，发掘出其内部更深一层次的价值，不断地把现有的演奏的技法进行创新发展。虽说这其中会面临着非常多的抉择和困难，但是我们只有去坚定自己的艺术追求，突破其中的阻挠和困难，才会使笙的演奏水平更上一层楼。

参考文献：

[1]张跃进，韦建斌.再谈笙吹奏中的气息与吐奏[J].中国音乐，2007，（03）.

[2]高沛，柯南.笙的艺术流派初探[J].乐器，2007，（12）.

[3]李强.浅谈笙型教学及笙在乐队中的演奏作用[J].黄河之声，2017，（08）.

[4]车永强.浅谈笙族乐器在民族管弦乐队中的作用[J].大众文艺，2011，（14）.