神秘的喜马拉雅佛教艺术

□ 刘能

岁末年初，一场关于喜马拉雅艺术的《缘起》展览在北京拉开序幕。谈及喜马拉雅，人们首先想到的或许只是皑皑白雪覆盖的高山，然而，事实上，那些大大小小的佛和法器、艳丽多姿的唐卡、宏伟的庙宇、欣欣向荣的生命，还有千姿百态的繁华……都是喜马拉雅所蔓延开来，最珍贵的人文风貌。自从公元7世纪佛教进入西藏这片神圣境地以来，其特殊的地理位置，加之周边多元文化的滋养，经过漫长的历史演变，最终形成了特征鲜明、谱系繁杂的藏传佛教艺术。在佛教艺术的背后，支撑其发展演进的根本动力，是佛教在西藏的传播和兴盛。这也造成了佛教艺术内涵的多元性和复杂性。无论是从艺术、宗教、或是历史等各个角度，西藏佛教艺术无疑都是一个重要的研究和考察对象。

在富饶灿烂的西藏文化遗产中，佛造像、唐卡、法器等是藏传佛教艺术品中最重要的组成部分。这些艺术品千百年来一直在西藏地区存留、供奉和应用。公元7至9世纪，随着佛教从不同的地区传入西藏，吐蕃人吸纳周边地区多种艺术风格与本土艺术形式相结合，形成了具有西藏地域特征的佛教艺术形式。

缘起-喜马拉雅艺术展遴选了各个时期佛造像、唐卡、法器共100多件作品，年代跨度长，品种丰富，汇集了不同地区具有典型代表性的作品，即业内所称的“标准器”。在展品选择上，力求每件展品具有明确的时代特征和鲜明的地域风格，以期能够准确反映出不同地区藏传佛教艺术的精髓和独特之处。此次展览囊括了印度帕拉王朝、斯瓦特地区、克什米尔地区、尼泊尔、西藏等地区的佛造像精品，唐卡、法器门类亦是精益求精，着重突出不同地域的艺术特色。

图1

图2

图3

图4

缘起展览聚集了国内外顶级喜马拉雅艺术收藏机构和收藏家的藏品，很多重量级作品平时被藏家秘藏，难得一见，这些重量级的展品也将喜马拉雅最深刻的人文底蕴，以一种浓墨重彩的方式传递，接下来就让我们一起欣赏这些诚意之作。

上师

上师像双眉以两条阴线刻出，眼睛大而长，眼白嵌银，直视前方，眼角以两条阴线刻画出鱼尾纹，表现了一位中老年上师慈悲笃定的眼神。鼻子小巧，不强调嘴部边缘。上师的络腮胡轮廓十分清晰，以刚硬稚拙的短线刻表现胡须细节。双手于胸前结说法印，两臂与双手似高浮雕一般贴于胸前。上师所着僧衣和大袍上，阴刻田字格和花形图案，点和线交替使用，如绘画一般精细。人物背后，可看到头发的刻画使用刚劲短硬、杂而不乱的线条，与胡子的画法如出一辙。袍服上的花纹呈条状区间排布，内有二方连续的花叶形装饰。宽莲座，莲瓣扁平宽大，常见于13-14世纪的佛教造像。从这尊上师像的面容及衣着判断，应为噶举派高僧。这件作品的线条刻画有时并不流畅，尤其是人物面部，以朴拙的手法着意描绘和突出人物的肖像特征，有趣而传神。作品浑圆厚重，局部刻画细致入微，似儿童画一般充满天真烂漫的稚趣。（图1）

达玛如巴

达玛如巴的意思即“持法鼓之人”，据说他敲击法鼓之时，能够同时出现二十四种灵异之处和三十二圣地。达玛如巴是道果法的传承人之一，毗卢巴将道果法传给那波巴之后，由达玛如巴继承其衣钵，之后由他传给阿瓦都帝巴。在道果法传承的祖师图中，达玛如巴常常左手持嘎巴拉碗，右手持鼗鼓，与阿瓦都帝巴对坐。这尊达玛如巴像，为圆脸鼓腹的瑜伽士形象，眉毛皱起，眼睛圆睁，佩戴项饰、璎珞、臂钏等装饰物，璎珞于胸前交叉呈X形，结跏趺坐于兽皮。饰物上嵌松石和宝石。台座为高台之下承接覆莲座之形制。（图2）

般若佛母

般若佛母有多种形态，以两臂和四臂像最为常见。四臂般若佛母像中，多为一手持般若经，一手持金刚杵的形象。般若即“般若波罗蜜多”的略称，指认识一切事物根本的终极智慧，《般若经》是大乘佛教最重要的经典之一，也是佛教中最为重要的修行目标。般若的梵文Prajñā为阴性名词，因此般若的神格化也是一位女神的形象。这件般若佛母像为西藏仿克什米尔风格，菩萨的身体重心均匀分布于两腿，饱满的四肢有克什米尔造像特征，姿态稚拙天真。佛母的宝冠与缯带是典型的克什米尔样式，项链与臂钏样式也常见于克什米尔造像之中。眼睛细长，俯视状，不似克什米尔造像枣核形的眼睛大且轮廓清晰，加上上弯的嘴角，塑造出温和秀美的面部神态。（图3）

图5

大威德

所谓大威德，梵文称Vajrabhairava，意思是令人怖畏的金刚，藏文称rdo rje 'jigs byed，rdo rje为金刚，'jigs byed为作畏、怖畏，所以直译应该是金刚怖畏，汉译习惯称其为大威德。大威德、红阎摩利与黑阎摩利在西藏被认为是阎摩德迦的三种化身，两种阎摩利都脚踏水牛，而长着水牛头的大威德，被认为是阎摩德迦化身中最为凶暴的一种，用于调伏怨敌等等较为凶猛的修法。大威德被认为是文殊菩萨的化现，有不同的身形，最常见的是身色青黑，9面34臂16足的图像，除了作为单尊供奉，这种图像的大威德也是大威德13尊曼荼罗的主尊。在西藏，大威德之法由11-12世纪的热译师从尼泊尔学法之后传入西藏，尤其为后来的格鲁派所重视。（图4）

这件大威德像为9面34臂16足，主面为长角的水牛面，左右各有三个忿怒相的人面，主面的上方为罗刹面，最上方的文殊菩萨之面，显示了其根本身份。34臂中的主臂两手，于胸前持钺刀和嘎巴拉碗，其余的手臂各持法器，整齐分布于身体左右，每侧16臂，排成前后两层，每层8臂。右侧的8足分别踏有人、水牛、象、骡、骆驼、犬、山羊、狐狸，左侧8足分别踏有鹫、枭、乌鸦、鹦鹉、隼、金翅鸟、八哥、白鸟。大威德的头、胸与主臂两手泥金，披挂的璎珞上间插饰以银质细珠串，装饰物上多嵌菱形和水滴形的松石，丰富了造像的色彩。这件大威德像比例协调，制作十分精细，即使是背后的细节部分也一丝不苟，台座上面线刻优美华丽的缠枝花纹，莲瓣异常饱满，鎏金色泽明亮，为藏传多面多臂像中的优秀之作。

图6

释迦牟尼

释迦牟尼佛高肉髻，螺发呈整齐的凸起，脸型方阔，宽额头，眉毛微连，双眼嵌银，俯视姿态，鼻梁直挺，鼻翼小巧，人中深而分明，嘴唇轮廓清晰。释迦牟尼着贴体的袒右肩袈裟，左手置于腹前，右手施触地印。两腿结跏趺坐姿，袈裟于两腿间铺开呈扇形。这件造像应为13世纪前后的西藏作品，人物背后多有铸造之时的修补痕迹，与晚期的铸造工艺有所不同。人物五官与体态刻画精心，打磨精细，铜质精良，是一尊倾注了制作者大量心血的作品，也是西藏早期金铜造像的一件佳作。（图5）

图7

图8

莲花手菩萨

这是一件13世纪前后典型的尼泊尔马拉王朝造像作品。鎏金部分剥落，露出暖色的红铜质地，人物身体呈夸张优美的S形立姿，膨满的肌肉，充满了生命的气息和起伏的节奏感。作者对于重心准确微妙的把握，使菩萨的姿态显得轻松自然。菩萨头戴五叶宝冠，花叶装饰华丽，嵌以各色宝石，正中叶片上饰以兽面，宝冠下沿使用菱形的青金石整齐排列镶嵌，两侧耳旁系有扇形花结。菩萨脸型方正，五官轮廓清晰，细长的白毫嵌以松石。高挑的眉弓，大而长的眼睛，上眼睑从内侧下弯到外眼角附近挑起，既表现出俯视的眼神，又不失奕奕生辉的神采，口鼻小巧，以线刻强调边缘线，简洁利落。菩萨右手垂于体侧施与愿印，左手于腿侧呈持握姿势，原应牵有莲茎，菩萨左臂有一块铸铜，应为莲茎的残存。菩萨的颈饰、臂钏、手镯、璎珞、腰带、指环等饰物均有当时流行的十字花形，配以各色宝石镶嵌，与极简的衣饰形成强烈对比，繁与简相得益彰。平衡感与节奏感，艺术性与生命力在作品中得到了高度的融合和完美的阐释。（图6）

文殊

这尊菩萨像头戴三叶冠，冠叶正中有兽面装饰。宝冠两侧有花朵和扇形花结，帽冠飘带先垂下而后上扬，颈饰为简化的帕拉风格，下端有兽面。菩萨面部似连非连的眉毛，稍微上挑的眼角，都有帕拉遗风，只是脸型圆阔，五官在面部的比例也不似帕拉时期大而满。人物呈S形立姿，躯体饱满，臂钏与腰带上都有兽衔珠串的设计，这种装饰常见于藏西的佛教造像当中。菩萨左手于胸前作说法印，右手垂下，两指捏持枣形物。身体两侧各有花枝，左肩的花头上置经书，说明其身份极有可能为文殊。这件作品工艺有稚拙之感，样式上也出现多种风格的杂糅，反应了这一时期，西藏学习外来风格，逐渐形成自身特点的过程。（图7）

两臂大黑天

大黑天为佛教中护法尊的一种，其梵文为Mahākāla，Mahā意为大，kāla意为黑色，大黑天之名由此而来，也常常音译为嘛哈噶拉、摩诃葛剌等。大黑天有两臂、四臂、六臂等多种形象，两臂大黑天的根本仪轨见于《金刚帐怛特罗》（Vajrapañjara Tantra）第十五品，因此也被称为宝帐怙主。根据《汉藏史集》记载，萨迦派初祖贡嘎宁波曾到巴利译师处学习，当巴利译师准备传授此法之时，把大黑天叫到跟前，称自己已经年迈，请他今后请守护萨迦昆氏一族。萨迦派遂将此宝帐怙主作为宗门守护神。元代皇室尊崇萨迦派，两臂大黑天作为萨迦派的重要守护神也被皇室所笃信。两臂大黑天的形象在元代尤其多见，大黑天踏魔神之尸体，两手持嘎巴拉碗和钺刀，胸前常常横有一根杵，文献中称此杵为“魔法之犍稚”（‘phrul gyi gandī，犍稚即寺院中敲打钟、铃、铎等报时的木槌）。（图8）

图9

图10

这尊大黑天为宝帐怙主形象，横于胸前的杵已轶，身躯矮壮，两足尖向外，这种蹲立的姿势是两臂大黑天的典型站姿。扁方的面庞，额头宽大，圆睁的三眼嵌有水晶，显得深邃而有灵性。大黑天张口露出獠牙，脸周围的一圈红色胡须颇具装饰性。头戴五骷髅冠，顶端花叶嵌宝石，额前垂下双重珠串和宝石镶嵌的坠饰。宝冠于耳侧系蝶翅状花结，红色的头发上扬，呈半圆形发冠。戴多重珠串穿成的项链、臂钏、手镯和腰带，披挂人头鬘。大黑天的手腕、脚腕、颈部和耳饰都有蛇为装饰，是藏传佛教忿怒尊的特征之一。腰缠虎皮裙，持钺刀与嘎巴拉碗，立于花瓣肥厚的仰覆莲台。这尊像造型夸张，细节表现生动，如人头鬘之绳索，刻画出逼真的绳纹，腰带、臂钏等装饰在造像身后依然展现出精致的细节，既华丽夸张又有一丝不苟的严谨。大黑天背部铸造时留有大的空洞，原为装藏之用。

菩萨手

这件体量巨大的菩萨手为铜铸而成，手腕处有多重珠串构成的腕钏，手指纤细柔软，富有弹性，指尖微微上翘，指甲使用红铜镶嵌。第三、四指弯曲，与拇指相接，手心刻有法轮图案。做工精良，铜质莹润。虽仅存一手，但其华丽的装饰，写实的塑造，足以令人无限遐想当年造像的震撼。（图9）

法帽

这件法帽以铜皮制成，表面鎏金。此类型的法帽在尼泊尔佛教美术中偶有出现，规制与造型类似，为佛教法事用具。在举行灌顶等佛教仪式之时，由金刚阿阇梨（Vajracharya）所使用。从马拉王朝开始，传统的僧伽制度在尼泊尔被逐渐废止，佛教由在家的释迦族和金刚阿阇梨（Vajracharya）来传承。尤其是金刚阿阇梨，必须经过长时间的学习、考核和受戒仪式之后才能获此殊荣。（图10）

这种富有装饰性的法帽上通常有四佛或五佛，象征着佛的五智与圆满境地。法帽顶端的金刚杵，是金刚部族的象征。此法帽为圆锥形，顶端装饰金刚杵，帽沿处为花边状的装饰，中间为三层构造，以桃形花叶状饰物饰于表面。最下端花叶中有阿閦、无量寿、宝生、不空成就四佛，各自结跏趺坐于莲台，位于金翅鸟背负的桃形身光之中。从属于金刚部族的阿閦佛位于法帽正面，其上方为结智拳印的大日如来。这件法帽制作华丽，鎏金厚重，尤其是正面的花叶上嵌以彩色宝石，光芒璀璨。

噶玛巴世系—五世噶玛巴得银协巴

这幅唐卡为噶玛巴世系中的一幅，绘制了五世噶玛巴得银协巴（De bzhin gshegs pa，1384-1415）。得银协巴四岁之时即开始学法，7岁出家，取名却贝桑波（Chos dpal bzang po），20岁时受比丘戒。凡他所到之处，即广为众人传法，也受到许多供养。他曾于1407年觐见永乐皇帝，并被赐名“如来”，封大宝法王，得银协巴即如来一词的藏文音译，其弟子也有数人先后被封为国师和大国师。自从得银协巴被封大宝法王之后，此封号为历代黑帽噶玛巴承袭。（图11）

画面中最明显的人物，是得银协巴和永乐皇帝。得银协巴手持金刚铃与金刚杵，坐于法座。法座的构造类似龙椅，扶手与靠背顶端两侧均有龙头，靠背上有凤鸟纹样装饰。相比得银协巴来说，画面右侧身着龙袍的永乐皇帝在画面所占比例小了许多，神态恭谨，左手扶绔带。永乐皇帝身后的两位侍者，一人双手举托盘，另一人正拿着水瓶向托盘中注水，另一手提镜子，镜子中映出永乐皇帝的面容。画面上方右侧，是红色的双身文殊。

绘制历代噶玛巴的唐卡现存多套，一些相同题材的作品构图模式完全相同，配色类似，显然是模仿同一套唐卡绘制而成。康区德格附近的八蚌(Palpung)寺，绘制有许多噶玛噶举派的世系图，这幅作品也是八蚌寺的绘画风格。

吉祥天母秘供

西藏把这种绘有祭供的绘画叫做“康泽”（sKang rdzas），这是一种特殊的绘画，用于献给一位或多位尊神，通常是献给世间之神（与出世间相对）或者一些护法，如大黑天与吉祥天母等。祭供图一般悬挂在护法殿，多为黑底，画面中的被供养之物，有持物、衣物、珠宝、装饰物、动物等。画面中描画的供物，并非实际存在，许多供物如人的器官和动物，只存在于观想之中，因此也称秘供。（图12）

除了唐卡作品，这一题材也常见于护法殿的壁画，17世纪之后开始流行，这与世间之尊神的增多有关，从18至19世纪，祭供绘画中逐渐出现朵玛。朵玛（Tor ma）是用青稞和酥油制成的供物，形状各异，外表涂色。供养不同种类的尊神需要制作不同的朵玛，并在特定的日子供奉。红色的三角形朵玛，通常供给忿怒尊。

图11

图12

这幅唐卡顶端正中，绘制有人头、眼睛、人皮、肠等器官构成的装饰。画面正中的红色三角形朵玛供给吉祥天母，朵玛的下端是巨大的嘎巴拉碗，里面盛有人皮、心脏等供物，朵玛的顶端，装饰着伞盖，伞盖下面有一幅小的杂噶利，红框当中绘制着骑骡的吉祥兵符佛母像，为吉祥天母中的一种，常见于格鲁派，说明此图中被供养的尊神为吉祥兵符佛母。朵玛周围，散布着黑鸟、黑羊、黑牛、黑马、黑狗等动物。画面底端，描绘了尸林场景。尸林为古印度的弃尸之所，其中绘有枭、虎、豹、鹫等动物，正在分食人的尸体，左下端的树上悬挂着人的尸体与头颅，场面异常恐怖。尸林在密教中具有重要地位，不仅成为重要的修行场所，还是各种法物的来源地。喜金刚、胜乐等尊神佩戴有被称为“五手印”（phyag rgya lnga）的骨饰，是用人骨做成的各类饰物，这些本尊（Yi dam）身上涂有“大灰”（thal chen），即人的骨灰，这些庄严之物在尸林中可以轻而易举得到。在密教当中，还出现了八大尸林的组合，在教义上是清净八识的象征。

绘有祭供之物的绘画，底色多为黑色，这幅祭供图无底色，在现存作品中属于少数。作品线条精细，颜色晕染过渡自然，背景极其简洁，人物与景物轮廓清晰，这种画风属于卡兹拉索（Khazi lag bzo）的绘画风格。卡兹拉索生于山南，后到拉萨学习，之后定居于昌都，为察雅地方的格鲁派寺院绘制绘画作品为生。但并不能确定这幅画作出于他本人之手，还是他的学生所绘。

此次展览展览旨在厘清喜马拉雅艺术的精髓内涵，提高对藏传佛教艺术本质的认识，推广纯粹藏传佛教艺术品的鉴赏理念，唤起更多人对藏传佛教艺术的关注和研究。令人惊喜的是，喜马拉雅的神秘也伴随着佛教的魅力，逐渐在全球艺术品市场中占据着一席之地。从近年来不断新增的拍场和博览会，都可以看出市场对于这些佛教艺术品的关注。