插一朵花，请春到我家做客

中国式插花贵在相宜、得趣。

《瓶花之美》

作者：徐文治

出版社：九州出版社

2018.1

定价：68.00

“宜称”就是合适、相宜。从瓶花的角度讲，宜称指花插成什么样子才是适宜的。中国瓶花是没有固定如日本花道的格式的，并且日本人对中国瓶花的认识也是如此。高濂在《瓶花三说》中也提出了瓶花是没有格式的，而是“以意巧取裁”。

我理解的中国插花有两个重要的原则：首先是趣，生趣、意趣、艺趣;其次是适，适其境、适其趣、适其道。宜称就是要解决“趣”与“适”的问题。

关于“宜称”，高濂在《瓶花三说》中提到：“令俯仰高下，疏密斜正，各具意态，得画家写生折枝之妙，方有天趣。”插花要有俯仰高下、疏密斜正，要达到“各具意态”的效果，也就是要有生趣——将植物生长的状态表现出来。“各具意态”是一个最基本的要求，而最终达到的效果是：“得画家写生折枝之妙，方有天趣。”

一件完整的瓶花作品，要像一幅折枝花一样。宋代的花鸟小品中有很多折枝花，我们都可以借鉴，将其用在瓶花里。除了花鸟画，人物画、山水画，甚至现在的摄影照片，我们都可以从中汲取灵感并用于瓶花。

袁宏道的《瓶史》这样说：“插花不可太繁，亦不可太瘦。多不过二种三种，高低疏密，如画苑布置方妙。”意思是插的花要像画家精心布置画面一样经营才好。

张谦德在《瓶花谱》中提到小瓶插花时说：“小瓶插花，宜瘦巧，不宜繁杂。若止插一枝，须择枝柯奇古，屈曲斜袅者。”如果插一枝，枝条选择就非常重要，枝條要奇特古朴、曲折斜袅。

如果插两种不同的花材，要“凑簇像生”，将花丛聚在一起，像自然生长的一样。最终要达到“一枝生两色方妙”的效果。本来是两种不同的花，通过巧妙插贮，仿佛是一根枝子上开出来的。我在日本就看到一枝梅花开出红白两种颜色的花。

不管是草本的还是木本的花，无非是三种状态：一种是挺秀，就是往上长;一种是垂露，就是往下长;一种是平出，就是横着长。这三种状态里还有三种情况：交叉、分歧、回折。在插花时，能不能真正做到取法自然，就靠挺秀、垂露、平出、交叉、分歧、回折这六个词。

挺秀，不可无娇柔之态。往上插的枝条不能只是直直的，要倾斜曲折才美。垂露，要有偏反之势。枝条往下垂的时候要有回折，不能一泄到底。平出，要有参差之致。枝条不能直着伸出去，要有高低，要有动感。插花一定要“顾盼生情，俯仰得宜”。不同的花之间要有呼应、互动，不能互不相关，没有交集。

明代三位瓶花大家高濂、张谦德、袁宏道，都认为插花要像绘画，其中的精神实质是中国的诗。诗是有声的画，画是无声的诗。诗里面体现出来的景、情、趣，被画家借鉴到绘画中。因此，瓶花艺术到明代发展成熟的时候，自然会借鉴绘画的精神实质，也就是中国的诗画传统。