埃德华·阿尔比戏剧《美国梦》的主题分析

赵靓靓

摘 要：埃德华·阿尔比是20世纪荒诞派的杰出代表作家，他的作品情节看似简单却蕴含着深刻的主题。阿尔比借鉴荒诞派的表现手法，揭示了美国现实主义戏剧永不枯竭的主题。本文以作家阿尔比的代表作《美国梦》为文本分析对象，对美国梦的产生、幻灭过程进行分析，探索梦想破灭背后的深层因素：社会中人际关系的冷漠以及高度发达的物质世界中人们信仰的迷失。

关键词：埃德华·阿尔比；美国梦；荒诞派；破灭

中图分类号：I712.073 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2017）10-0078-03

埃德华·阿尔比是20世纪50年代末期活跃在美国戏剧舞台上的一位艺术家，他属于荒诞派戏剧作家，他的作品影响力巨大且深远，通过荒诞不经的艺术手法，来描述和解构社会，直击社会问题的深处。他在当时的美国的戏剧界属于冉冉升起的新星，可以说是除了阿瑟·密勒和田納西·威廉斯之外最有影响力的荒诞派戏剧作家。总的来说荒诞派作品特点就是作品内容奇怪、荒诞、虚幻，通过极其夸张和不可思议的艺术艺术表现方法，探究和表达美国社会中人与人之间冷漠的社会关系，冲突与矛盾是人类社会中贯穿始终、不可回避的主线，在这个大背景下，人类的存在和挣扎显得毫无意义和无力，给人类带来的只有无尽的痛苦。阿尔比的戏剧之所以能够独树一帜，就在于他能够将作品和现实紧密结合，内容荒诞但是作品精神严肃、深邃，表现手法夸张但反应的问题却真实而深刻，看似脱离了美国的社会现实而仔细琢磨却又会发现作品深深扎根于美国的现实社会，可以说这也是他和同时代其他荒诞派作家的最大的区别。他写出了很多脍炙人口的代表作，比如《谁害怕弗吉尼亚·沃尔夫》、《美国梦》、《动物园的故事》，在当时的美国产生了极大的社会影响，引起了整个社会的共鸣，这几部作品俨然成了美国戏剧史上的经典之作，极大地推动了美国戏剧的发展，成为戏剧史上的一座丰碑。他的作品覆盖面广，既探索形而上的人类心灵痛苦和生存痛苦，又涉及形而下的社会问题，比如美国社会中存在的一些共性问题：生存与生活、家庭关系、养老问题、种族歧视问题，而这些又涉及到了他作品中的一个深刻的主题：美国梦的幻灭。对于美国梦幻灭的深刻分析，直击当时美国民众的心灵深处，普通民众的感同身受，引起了强烈的共鸣。他的代表作《美国梦》深刻揭示了美国家庭中的共性问题，进而揭示了社会矛盾和危机，该戏剧以其丰富的社会历史和文化内涵体现出英美荒诞派戏剧的创作特色。本论文以阿尔比的代表作品《美国梦》中反映美国人的信仰和追求的“美国梦”为研究对象，剖析和解构美国梦在美国社会中的存在、发展和破灭。美国梦可以说是美国人的精神支柱，是具有代表性的、富有美国特色的文化现象，但是在物质丰富、科技发达、高度物质化的美国，却逐步走向了破灭。

“美国梦”作为被美国民众普遍信仰的信念，成为美国文学研究中的一个必不可少的课题，它代表了美国人在物质与精神两个方面的追求。美国梦不仅仅是一种理想，而且是一种现实驱动力，对美国人的精神世界和实际生活产生了极大的影响，因而成为一种文化现象，很多人类学专家和社会学学者将其作为一种文化现象对其进行专题研究。文学批评家也通过对其作家、作品及人物的分析等手段来探讨“美国梦”的主题和价值。在对阿尔比作品中“美国梦”主题现有的研究中，一部分作者对于“美国梦”这一概念提出了一些极有价值的解读方式，丰富并加强了相关研究的广度及深度。“美国梦”这个概念第一次出现在亚当斯的《美国的史诗》一书中，亚当斯在这本书中写道：“让我们所有阶层的公民过上更好、更富裕和更幸福的生活的美国梦，这是我们迄今为止为世界的思想和福利作出的最伟大的贡献。”但是，追根溯源，当英国清教徒搭乘“五月花”来到美洲大陆，踏上这片土起，“美国梦”就已悄然诞生了。“美国梦”这个提法不仅仅是一种口号，更是一种符号，并非生来就有的，一开始并没有被命名为“美国梦”。美国梦诞生于反抗英国殖民斗争、建设美好美国的历史实践中，经过一些列的战争和斗争，比如抗英斗争、南北战争等，在当时物质不算发达、精神激励作用巨大的情况下，美国梦的精神具有极大地号召力，充分体现了当时美国人内在的精神诉求和物质诉求，并指引着美国人奋发向前，创造和建设他们心中的美国梦。当历史发展到一个新的阶段，美国社会进入了高度发达的资本主义社会，也从当初的农业时代过渡到现代工业社会，生产资料和生活资料的极大满足，消磨和麻痹了美国人心目中的美国梦，当初的美国梦的内涵发生了变化，异化成不择手段追求自私的、自我的利益的一个借口和载体，当初蕴含的奋发向上的积极意义已经不复存在，美国梦的破灭成为一种历史必然。

美国梦在美国历史上发挥过不可替代的积极作用，指引着美国人民抗击英国的殖民侵略，激励着美国人摧毁旧制度，促成了全美的统一。这些伟大的历史功绩使得美国梦一跃成为一种神话，一种信仰，成为人们为了实现梦想而相信的一种能量巨大的内在驱动力。美国梦成为美国的象征，成为一个时代的符号，成为一个正能量的代名词。宗教和世俗传统这两方面在美国梦形成的过程中有着重大深远的影响。一方面，基督教宗教信仰相信原罪说。美国正式建国前，来自英国的探险者涌入美国这篇广袤无垠的土地，他们当中有着很大比例的清教徒，他们面对这片充满诱惑、前景无限的土地，产生了无尽的幻想，认定这是上次赏赐给他们的乐土，他们为了实现他们的理想，必须充满敬畏，辛勤劳作，经常躬身自省，才能实现自身的救赎，获得上帝的原谅。另一方面，在美国历史上负有盛名的白手起家的成功者本杰明·富兰克林为代表的人们相信，美国是一个自由的国度，任何人不论种族、地位、身份、信仰、性别，只要怀着虔诚的心，怀揣梦想，辛勤劳作，最终必将获得成功。本杰明·富兰克林用他的传奇人生为这一美国信条做了最成功的注解。他从17岁起就完全依靠自己的力量，在一无所有的背景下通过自己的辛勤劳动，不断创造财富，提升自己，并将自己送上神坛，成为“美国梦”的原型。本杰明·富兰克林是美国个人主义和实用主义结合的典型代表，他对美国的意义不仅仅是创造了数量可观的财富，更重要的是他为美国人提供了值得信赖的精神食粮和人生指引，对美国梦的形成起到了巨大的推动作用。他践行的美国梦有着其独特的历史背景，从十九世纪末期开始，美国资本主义获得了快速发展，物质极大丰富，但孕育美国梦的文化土壤却日渐干涸，提供不了足够的养分，美国梦也逐步走向破灭。endprint

阿爾比的代表作《美国梦》通过把一个表面看似英俊强壮，实则内心空虚的年轻人称为“美国梦”，揭露了在一个已经被物质化了的美国社会，美国梦已经破灭的事实。作者的创作目的从题目中就可以看出端倪。阿尔比在本剧的前言中说：“这个剧本只是对美国形象的一个考察，它抨击了我们这个社会里虚假的价值代替了真正的价值的这一现象……它当众捅破了关于我们这块每况愈下的土地上一切都是无比美好的神话。”其实《美国梦》这部戏剧作品的剧情可以分为三个部分。第一部分讲述了一个家庭的男主人、女主人在家翘首以盼维修人员的到来。第二部分讲述了妇女俱乐部主任巴克太太造访了他们家，而此时家里的女主人正在和她的妈妈在剧烈争吵，剧情的冲突逐步升级。女主人的妈妈告诉巴克太太一个惊人的秘密，就是她的女儿和女婿曾经收养过一个小男孩，但是他们百般折磨这个小男孩并且最终夺走了小男孩的生命。第三部分描述了女主人的妈妈竭力劝说一个年轻人做她的女儿、女婿的养子的经过。这个年轻人外形俊朗，身体健康结实，被这个老太太一眼相中了，于是便花费了两万五千美元收买了这个年轻人充当她女儿、女婿的养子，以便帮助她不能生育的女儿、女婿圆了当爸爸妈妈的梦想，也就是圆了他们的“美国梦”。年轻人自我介绍说，“现在我只有我的外型、我的身躯、我的脸……”，除了追求金钱利益外，他对其他任何都“不再有感觉的能力”。剧末老太太意味深长地说：“你就是我们的美国梦”。戏剧结尾处，这位精神空虚、冷酷无情、“为了钱几乎什么都愿意干”的年轻人与他的“养父母”一起举杯，彼此都心满意足第庆祝他们各自的“美国梦”得以圆梦。

阿尔比的戏剧《美国梦》，其情节虽然平凡而荒诞，但作品的一个潜在主题是“美国梦的幻灭”。作品塑造了一个形象阳光、体格健硕、英俊潇洒的美男子形象，然而与其光鲜的外表矛盾的是，这个青年却内心空虚，疯狂追逐物质利益，为了钱可以不惜代价、不择手段。这个充满矛盾冲突性格的年轻人就是美国梦的化身。这个被称为“美国梦”的年轻人把“脸刮得干干净净，中西部牧场小伙子的脸膛儿，而且是典型的美国派头，漂亮的让别人都感到无地自容。”外形俊俏而内心空虚的年轻人形象正是美国社会大众广泛追求的美国梦。这个年轻人空有一副好皮囊，内心却冷漠、自私，只要能获得金钱的回报，不在乎内心的感受，也可以说冷漠得失去了自我。对于他来说，美好的梦想和追求不是梦想和追求本身价值，而是停留在物质和金钱层面的浅层次的追求，在它的眼中，“美好的理想和价值观都是荒诞而愚蠢的”。为了赢得金钱，他可以放弃尊严，将自己卖给一对从未谋面的夫妻当养子，成为一具行尸走肉的空皮囊。当剧中的主要人物都举杯庆祝实现了自己的梦想的时候，作品的主题得到了进一步的升华，荒诞且虚伪的美国梦不仅没有实现，反而是在貌似实现的遮掩下走向了破灭。阿尔比在《美国梦》中深刻的批判了美国社会普遍信仰美国梦的虚伪性，并继承了荒诞派塑造人物的特点和情节，矛盾和冲突也极具荒诞特色。作者在主人公的出生、地位、种族、收入等带有身份印记的地方非但没有浓笔重彩，而是没有任何描述。作者运用荒诞戏剧的荒诞性艺术表现特点和讽刺意味浓厚的语言，揭示了美国梦本身的荒诞、虚伪、空虚。美国梦看似丰满厚重，实则空虚冷漠。作品通过社会中极其普通的一个家庭的生存状态，进而扩展到整个社会，揭示了道德沦丧、人与人之间冷漠、信仰丧失唯利是图的社会现状，矛头直指被视为美国人精神支柱的“美国梦”。

作为美国荒诞派剧作家的代表人物，阿尔比对美国戏剧的贡献和开拓不仅表现在戏剧形式上，更多地体现在戏剧的主题上。《美国梦》作为阿尔比的早期作品，采用看似荒诞不羁的创作手法，结合看似无用、毫无关联或不可思议的内容，深刻揭示和剖析社会问题，具有鲜明的个人艺术特色。在此剧中，阿尔比试图指出在当今经济快速发展的美国社会，“美国梦”已被物质化，不再是最初美国人民所依赖的精神支柱，精神上的空虚已经越来越成为严重的社会问题。《美国梦》这部戏剧论述了美国梦破灭的缘由——人与人之间的冷漠与精神世界的空虚，物欲主义充斥整个社会。美国梦是美国文学文化的缩影，作品中呈现出的各种人物形象，代表了不同的人在追逐美国梦的过程中所展示出的人物色彩。正确认识美国梦精神与物质两个层面的关系，可以帮助我们更好地理解美国文学作品中不断涌现的美国梦主题，以及美国梦在不同时代作者作品中的不同意义。美国梦的破灭，并没有失去其现实意义，反而是在我们物质极大丰富的今天，在我们杨帆起航实现“中国梦”的当下，具有极大的启迪和警醒意义。

参考文献：

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（责任编辑 赛汉其其格）

Abstract： Edward Albee is one of the outstanding representatives of 20th century absurdism. His literary works have deep philosophical theme with the simple plot. By using absurdism， Albee reveals the ever-lasting theme in American realism plays. This article analyzes the causes of the disillusionment of the American Dream through Albee's representative work The American Dream.

Keywords： Edwrad Albee； The American Dream； Absurdism； Disillusionmentendprint