以形写神 形神兼备

王皎

何谓“写景”？笔者以为就是将眼中之景真实而又艺术地转化为文字的过程。具体来说就是要做到“言之有物，情景交融”。“情景交融”就是在描写景物时不单纯地流于描形摹态，更应将作者的情感融入其中，让笔下之物着作者之色彩，让作者情感的活水渗透其间，使得描摹之物不仅有鲜明的外在特征，更有“我之色彩”。观眼前之景，抒心中之情，景因情显，正如中国画讲究以形写神，形神兼备，方可动人心魄。在具体的写作过程中，笔者以为可以着力于以下几个方面：

一、言之有物是前提

在具体的实践过程中，我们应该立足于不同时间段与空间纬度，亦或是着眼于不同角度去探寻、发现景物的特征，去发掘景物在不同的场景下所发生的形态、颜色等方面的变化，调动自己的多种感官去发现、体会，去揭开景物的特征“标签”，去把握他的特征。

在朱自清先生的《春》中，作者在描绘“春花图”时，紧紧抓住春之万物繁茂的特征，着眼于不同角度，基于不同的感官角度进行描写。 “桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿（拟人，争春）。红的像火，粉的像霞，白的像雪。”这段文字作者实写繁花争春，基于视觉角度；“花里带着甜味儿……”作者又将角度转换至嗅觉角度去描绘“味”；“树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿！花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去”，作者又大胆地，去想象繁花争春，蜂蝶纷飞的景象。

作者通过细心观察，把握住春花繁茂这一特点，借助多感官描写兼以生动形象地语言将春花图展现在读者眼前。可见，只有抓住景物的特征，描写才会细致，文章才会具体，内容才会丰富。

二、言之有序是基础

作者将自己所见之景用文字描绘在纸上，读者通过感触作者的文字实现景物在脑海中的重构，这就要求作者在描绘的过程中必须做到有条不紊，不仅要关注于细微之处的拿捏，更应注重整体的谋篇布局，这样再现在读者面前的形象才是清晰而又完整的。在具体的行文过程中，我们根据景物的特征来选择恰当的顺序，无论何种顺序，我们要注意三点：一是要有顺序，二是要有助于表现景物的特点；三是要符合景物的自然规律，这样，写出的景物才能真实。在朱自清先生的《春》中，描写景物多样，但是面对烦琐的描写对象，作者将其分为“春草、春花、春风、春雨”四个场景，在描述的过程中逐一出现，整齐而有序，毫无杂乱无章之感。

在把握景物特征的前提下，安排好观察顺序，以此来布局谋篇，文章自然脉络清晰，有助于读者清晰地实现景物的再现与重构，言之有序，条理分明。

三、言之有味是关键

在日常的写作中合理巧妙地运用修辞手法常常能让语言更加生动，文章增色不少，而在写景过程中巧妙运用比喻、拟人等修辞手法，能够凸现景物的神韵。在老舍先生的《济南的冬天》一文中，先生这样写道：“最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天镶上了一道银边儿。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着：这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣”，在先生的笔下，那些树尖上顶着一层白雪的“矮松”被描绘成了“日本看护妇”；山坡上冰雪初融，草色与雪色相间的景象则化身成“一件带水纹的花衣”；落日余辉映照在白雪覆盖山坡的景象则被生动地描绘成了薄雪在“害羞”！

如果说文字是人类表达的工具，是承载思想的载体，那么生动形象的语言无疑能使我们的表达更加形象具体，使得描绘的景物形象在我们的脑海中更加的丰满，使得我们的文字增添不少趣味与韵味；反之，少词寡言，语言干巴，即使眼中有物，但常常是言之无物或是言之无味。总之，言之有味，形象丰满，凸显神韵。

四、言之有情是根本

写景离不开抒情，而抒情又往往须要借助景物。写景作文只有将景物再现与情感渗透兩者有机融合才能使文章既恰切又生动，如《故乡的榕树》中，作者这样写道 “我仿佛又看到那高大魁梧的躯干，卷曲飘拂的长须和浓得化不开的团团绿云；看到春天新长的嫩叶，迎着金黄的阳光，透明如片片碧玉……”作者由眼前的两棵榕树，不禁回忆故乡的两棵老榕树，这传神的描绘反映了作者浓郁的思乡之情；又如：“那汩汩的溪水流走了我童年的岁月，那古老的石桥镌刻着我深深的记忆，记忆里的故事有榕树的叶子一样多……”在这里采用“绘景传情”的方式将自己对故乡的怀念与景物的描写巧妙地融合。因为有了情感的注入，笔下之景才多了一份感动，文章才成为一个富有生命力的有机整体。

“以我观物，万物皆著我之色彩。”写景，首先要会“观物”，就是抓住景物特征，实现“言 之有物”； 其次有序而又生动的描绘眼中之物，实现“ 言之有序”与“言之有味”；最终，将内心真实的感受融入到描写中，让眼中之物着我色彩， 真正做到情与景的交融，这样的文章才是真实而又丰满的，真正称得上形神兼备。

作者单位：江苏省宜兴外国语学校（214000）endprint