“双导师双学徒”人才培养模式在广彩瓷传承后备人才培养的探索与实践
2018-03-07何雪莹
何雪莹
(广州市轻工职业学校,广东广州 510000)
2014年国家对职业教育领域开展“现代学徒制”的政策及要求:《教育部关于开展现代学徒制试点工作的意见》(教职成[2014]9号):“逐步建立起政府引导、行业参与、社会支持,企业和职业院校双主体育人的中国特色现代化学徒制。”2015年的“加快推进现代学徒制试点”到2016年的“推进现代学徒制试点”,可以看出国家对“现代学徒制”人才培养模式的重视和推崇。另一方面,为进一步规范、加强非物质文化遗产生产性保护,根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》(主席令第42号)和《国务院办公厅关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》(国办发〔2005〕18号)精神,现就非物质文化遗产生产性保护提出了指导意见:加强传统技艺、传统美术等类非物质文化遗产代表性项目的生产性保护,符合非物质文化遗产传承发展的特定规律,有利于增强非物质文化遗产自身活力,推动非物质文化遗产保护更紧密地融入人们的生产生活;有利于提高非物质文化遗产传承人的传承积极性,培养更多后继人才,为非物质文化遗产保护奠定持久、深厚的基础;有利于继承弘扬优秀传统文化,推动优秀传统文化繁荣发展,满足人民群众的精神文化需求;有利于促进文化消费、扩大就业,促进非物质文化遗产保护与改善民生相结合,推动区域经济、社会全面协调可持续发展。
广彩瓷烧制技艺在2008年纳入了国家非遗保护对象。然而,近年来,广彩传承人出现断层,广彩技艺急需培养传承后备人才,我校于2015年开办了民间传统工艺专业,在前期深入学习和调研的基础上,“民间传统艺术专业(广彩方向)”于同年正式开启了“现代学徒制”的试点工作,其目的就是为了更好地实现广彩非遗传承后备人才的培养。
1 广泛调研,了解行业市场需求
为了更好地培养广彩传承后备人才,提高广彩专业人才的素养,我们进行了充分的企业调研工作,分别对广辉彩瓷工作室、何丽芬广彩工作室、翟惠玲的逸彩工作室、广州市工艺美术行业协会进行调研,了解行业状况和企业人才需求状况。在对企业的调研过程中,我们了解到,广彩行业一直是以工场手工劳作为主进行生产的,然而,从工场手工业到现代工业化的发展,工匠的独立地位遭到了彻底的瓦解,另一方面,广彩技艺的传承需要长时间的学习,而传统的师徒相授模式是相当枯燥的,现代的年轻人大部分都坐不住,觉得辛苦,不再愿意从事广彩行业,近年来广彩传承人奇缺,广彩行业急需新鲜血液的输入。从企业调研中了解到广彩对后备人才的要求,应该是具备扎实的美术功底、创新意识、创作能力、团队合作能力以及销售能力的专业人才。以传统的师徒相授培养学徒的摸式,已经不再适合当今时代的发展,要培养广彩传承后备人才还需靠学校对学生进行有计划、有系统的培训。如何在学校里进行广彩非遗后备人才的培养,我们进行了3年的摸索之路。
2 “双导师双学徒”育人模式
《国务院关于大力发展职业教育的决定》中指出:职业教育要以服务现代化建设为宗旨,为提高劳动者素质特别是职业能力服务。实施双元制教学模式,对推进职业教育改革,加强与企业生产实际的紧密结合具有积极的现实意义和广阔的发展前景。
①学徒制有以下特点:1、职业生涯发展目标明确;2、教育过程与工作同一;3、所学内容非常实用。在中国,传统手工业行业的传承是通过师傅带徒弟的模式进行的,通过拜师,师徒达成契约模式,“一日为师,终身为父”,可见师徒契约关系的牢固和重要性。一旦缔结了师徒关系,师傅就会把手艺传授给徒弟,而传授的时间是相当漫长的,徒弟从学徒到可以出师,需要十年或者更长的时间。时代在不断发展,这种传统的传承模式渐渐不再适应现代化、信息化的今天。“双导师双学徒”帮带育人模式是我校“类现代学徒制”中的其中一种,是借鉴了德国“双元制”职业教育人才培养,却更适应我国国情和行业需求的一种本土育人模式。“学徒制”在20世纪六、七十年代在德国盛行,是当时传承手工业技艺的主要途径。所谓“双元制职业教育”就是整个培训过程是在企业和职业学校中交替进行,这种教育模式又以企业培训为主,在企业中的实践和在中职学校中的理论教学密切结合,从行业需要培养从业人员的综合职业能力。
②“双导师双学徒”育人模式,是把传统的学徒制和“校企合作共同育人”的理念相结合,让师傅带老师,把老师培养成二师傅,师傅们共同带学生,并且让师姐师兄帮带师弟师妹,这样的一种传授技艺的传承方式。学校先把专业教师输送到谭广辉大师处学习广彩技艺,通过在大师工作室的学习,专业教师习得了一定的广彩技艺,并具备广彩专业的授课的能力,成为学生的二师傅。在学习过程中,师兄师姐带师弟师妹,互相学习,共同进步,专业能力得到了很大的提升。为了更牢固地缔结师徒关系,我校还举行了隆重的拜师仪式,通过传统的收徒贴和拜师贴,明确了师傅和徒弟的责任和任务,激发了师傅对培养广彩后备人才的责任心和使命感,同时也激励学生以正确的态度传承和弘扬广彩文化,用工匠精神严格要求自己,努力成为广彩传承的后备人才。
3 校企合作,大师进课堂
除了拜师仪式奠定师徒关系,我们还把广彩大师引进课堂成为我校客座教授,客座教授每周都会来我校进行6个课时的教学,通过大师进课堂,让学生能够最直接地和师傅进行广彩技艺的学习,在大师身上学习到广彩技艺最精湛的技巧和工匠精神。同时我校还和彩瓷工作室合作,广辉彩瓷工作室成为我校广彩专业的实训基地。学生每学期都会在大师工作室进行实习,在真实的工作环境中按照行业标准进行广彩瓷的设计与制作,锻炼学生的工作能力,提高学生的职业素养,实现“工学交替”的教学模式,职业教育课程和工作体系互动,企业参与程度大大地增强。师傅采用徒边临摹,边实践的学习方式,并结合现代课程体系进行系统的专业学习,最终习得广彩非遗技艺。
实践教学场所是职业教育中用于实践性教学的场地,为了使学习更有效,我校建立了广彩工艺室,工艺室的建设在参照广彩工艺工作室的设备要求基础上,注重综合化合多功能的结合,理论学习和实际操作一体化的工作要求进行设计,模拟广彩工作环境进行布局,让学生能够在工作环境中进行广彩瓷制作和烧制,小组合作讨论、集体创作,以达到在“学中做,在做中学,在做中教”的理论联系实际的一体化教学模式。
4 开发广彩课程,培养未来工匠
国发[2014]10号 国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见中提出:文化传承,科技支撑。依托丰厚文化资源,丰富创意和设计内涵,拓展物质和非物质文化遗产传承利用途径,促进文化遗产资源在与产业和市场的结合中实现传承和可持续发展。加强科技与文化的结合,促进创意和设计产品服务的生产、交易和成果转化,创造具有中国特色的现代新产品,实现文化价值与实用价值的有机统一。可见,把传统非遗文化进行创意和拓展,把广彩文化的内涵、以美的形式重新以文化创意产品为载体在消费者面前呈现也是我们要思考的问题。
在信息化的今天,广彩非遗后备人才需要培养出一批具备广彩瓷烧制技艺的专业技能、广彩瓷设计能力、创新能力、鉴赏能力和匠人精神的新鲜血液。广彩专业课程内容与职业资格标准相融合是提高劳动者素质的必然选择,在满足行业和企业的要求的基础上广彩专业教育中引入职业资格标准,以工作过程为导向进行课程开发,使得我们培养人才具有岗位针对性、适应性。
③工作过程导向课程开发,要求保持课程学习中工作过程的整体性(即在完整、综合的行动中进行思考和学习),强调以学生为中心关注学生在行动过程中所产生的学习体验和个性创造,强调对学习过程的思考、反馈和分析,重视典型工作情境中的案例和学生自我管理式学习。
④赵志群老师在《职业教育教师教学手册》一书中提到:课程(curriculum)的含义有两方面:
1、课程是教育机构为实现一定教育目标而设计的学习者的学习计划或方案。
在这个学习方案中,对学习者的学习目标,内容和方式都做了设计和规定。
2、课程是教育机构为师生共同学习所设计的教育环境以及在这个环境中所进行的范围广泛的教育活动和经验。
根据广彩专业的行业标准和职业要求,结合现代社会对广彩行业的新需求,我们以职业能力、工作过程为导向着眼于个体职业生涯发展,在广彩教学中采用了项目教学法并设计了多个文化创意产品设计的项目进行教学。和广彩大师的共同商讨教学计划、教学内容,根据学生的水平和能力,把广彩技艺的内容设计成从易到难,从简单到复杂的工作任务。每次课程都可以体现一个完整的工作任务并烧制出成品,学生通过这些工作任务,进行反思,不断积累技术经验,渐渐获得满足感,和成就感,从零基础习得广彩技艺,并通过课程锻炼,参与广彩文创产品的设计与制作,师生们制作出很多优秀的文化创意产品。把广彩元素和广彩文化进行重新设计,并赋予新的生命,并受到广大市民的喜爱。近年来,我校师生设计制作的广彩文创产品获得一定成绩,其中,《彩蝶纷飞》吊饰在2015年的广州市美术学院广彩瓷烧制技艺研修班的结业作品中获得优秀作品奖;2015年学生的文创作品时钟《四季》获得了金奖、时钟《时间与秘密花园的邂逅》获得银奖;2016年广彩学生作品《春华秋实.广彩西餐具》获得特别金奖、《广彩笔筒》获银奖;2017年学生设计制作的广彩茶具《茶香荷韵》获得广州市文化创意大师二等奖;2017年学生作品《紫藤花开》洗漱用品、咖啡餐具套装获得广州市技能竞赛2等奖、调味罐《生活有味道》获得3等奖;2017年学生制作的广彩灯具《紫藤》获得广州市工艺美术箐英赛特别金奖、广彩灯具《朝颜》、花瓶《琵琶》获得金奖;广彩学生设计制作的的广彩首饰深得消费者的喜爱,目前在白云机场广东省博物馆摊位进行销售。
广彩专业还和我省著名服装设计师邓兆萍进行跨界合作,为她在国际轻奢时装周.梅赛德斯2017春秋时节装发布会上的服装进行首饰、腰带、纽扣等定制。这批带有浓郁岭南风情的彩瓷饰品和邓老师具有岭南元素的服装完美结合,这次的时装秀,得到了人民网、凤凰网等多家主流媒体的报道,把岭南非遗文化从T台上传播到世界。我们将会继续在文化创意产品的开发深入研究,力求制作出更好的更受消费者喜爱的作品。
5 行业评比,以赛促教,成绩初现
我校和广州市工艺美术协会进行深度合作,不定期进行交流,听取行业意见和建议,并参加协会举办的工艺美术评比、工艺美术创意集市等活动,以赛促教,在比赛中领悟行业对广彩技艺的标准和要求,提高教师和学生广彩技艺能力。自2014年以来,我校师生多次参加广州市工艺美术协会举办的工艺美术评比,并去得优秀的成绩,其中:何雪莹老师的广彩作品获2014年首届广州市中职教师基本功技能竞赛一等奖,并获得2014广州市技术创新能手称号;同年,何雪莹老师参加广州市传统工艺美术作品展广彩作品《醉芙蓉》获金奖;2015年何雪莹老师的广彩作品获十一届广州市工艺美术精品评比获金奖;2016年何雪莹老师参加广州市工艺美术精品评比获金奖;2017年何雪莹老师参加第十三届广州市工艺美术精品评比获“工艺金匠”金奖;2017年何雪莹老师参加第四届珠三角工艺美术邀请赛“工美金奖”金奖。同时广彩专业的学生们还分别参加了广州市工艺美术协会举办的2015、2016、2017年广州市工艺美术学生箐英赛均多次获得特别金奖、金奖、银奖等好成绩;2017年学生参加广州市青少年工艺美术评比《珠水情》、《西施綄沙》、《雄鸡一唱天下白》、《七夕》等获得金奖……通过参加比赛,老师的专业技能得到了很大的提高,在“双导师,双学徒”的教学模式下,大师傅和二师父共同带领学生参加比赛,学生和老师的专业能力也得到了行业专家的认可,为日后的工艺美术大师评定奠定的基础,同时学生的创业能力、职业能力都得到了提升。
经过3年的摸索和实践,广彩专业在探索中实践“双导师双学徒”育人模式,并却一定的成效,在未来的道路上,我们将继续将培养广彩非遗后备人才的教育工作做得更好,把广彩文化传承和发扬下去。