对玉雕发展的再思考

刘彩艳?康丽娟

摘要：玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。本文将从玉雕工艺入手，深层次挖掘玉雕的美学价值和历史意义，此外又要分析比较不同玉雕工艺的特点及历史背景，从而对玉雕发展进行再思考，最终得出对玉雕再发展的可能性和必要性。

关键词：玉；玉雕；发展；比较；再思考

玉雕是中国独有的技艺，具有悠久的发展历史和鲜明的时代特征，不同的朝代，玉雕有着不同的造型与特色。此外作为玉雕载体的“玉”还是中国传统文化的一个重要组成部分，以玉为中心载体的玉文化，不仅深深影响了古代中国人的思想观念，同时也成为了中国文化不可或缺的一部分。

一、玉的种类及划分

玉作为玉雕工艺的载体和玉雕有着不可分割的关系。玉一般分为两大类即：“软玉”和“硬玉”。一般所称中国“四大名玉”，是指：新疆产出的“和田玉”、辽宁岫岩县产出的“岫玉”、河南南阳产出的“独山玉”、湖北郧县等地产出的“绿松石”，皆为“软玉”，“硬玉”来自于生产量较为丰富缅甸，这种玉便是大家都熟知的翡翠。

二、玉雕的美学价值

（一）玉雕的形式美可以归纳为三个方面：原材料的质地美；自然产生的事物具有美的特性；玉石材料本身的物理属性。

（二）中国玉雕讲究以气势反映意境，有气势为活雕，无气为死雕。雕刻时所表现出的一种内在节律，情感起伏，通过气势与意境的统一变化而形成用雕琢技工的韵律感和节奏感，亦是大师们心弦的拨动。

（三）玉雕的高度技巧，主要表现在“套裁”和“巧色”上。套裁就是在设计时，充分利用刻制器物的下角料，再刻成器物的部件，如在玉瓶上，一对对连环相套的链条，长短相称，大小一致，而又与器物连结成一个整体。巧色就是巧妙的利用玉石不同的色泽、纹理、形状去因材施艺。中国玉雕的精美，充分显示了中国劳动人民高度的智慧、卓越的技艺和丰富的艺术。

（四）雕力，琢气、神韵是有机的统一，以气势统意境、统韵律，以韵律助气势、助意境，三者完美的结合，方称上佳的玉雕。驾驭线条的能力，也是衡量玉雕大师水平的关键。

（五）玉器本身就是通过玉料天然的物理属性，融合人的社会心理及天工巧夺的技艺而创造出来的，意义在于表达内涵，符合社会价值观。缺少了文化内涵的玉器就不能称作是一件合格的玉器，无论其市场价格是否受到追捧，其自身价值终究是无法提高层次。

三、玉雕所处的社会关系

（一）玉雕题材设计体现社会风貌和价值观。从古至今，玉器的发展有八千多年历史，根据社会形态的不同，人们的社会活动也存在着差异，所以玉器表现出来的题材设计，就是人们社会活动中文化，工业技术以及价值观的体现。而玉器题材设计的基本来源则有三种，即是思想文化内涵的表现、生活题材的借鉴、传统与创新。通过玉器的题材设计，可以了解一个社会的文化层次，以及当时社会的价值观。

（二）在玉器题材的设计中意境也是关键的要点。金王朝是我国北方女真族创建的一个朝代，其时期的“春水”“秋山”两款玉器题材，通过学者研究认定是反映皇族春秋狩猎情景的再现。“春水玉”和“秋山玉”都是根据北方游牧民族独特的生活方式，以及生活文化中的相关题材而设计制作出来的，而意境的表达则是建立在这些社会文化生活的基础上，使之能体现并感觉。

（三）明清玉器的题材设计大多蕴含了当时的艺术文化表现手法和民俗生活化的功能特征。在这种文化背景下，从帝王到工匠，都将玉器的制作进行了多次的继承传统与创新革命。著名明代陆子冈的“子冈”玉牌，其设计不仅让当时的文人雅仕、富贾名绅趋之若鹜，也同时影响了后世五百年间直至今天的玉牌设计。

四、当今玉雕出现的弊端

（一）在玉文化这条浩瀚长河之中，承载着数千年的中华睿智和精髓。这种发展与传承的历程，是波澜壮阔的，是厚重漫长的，是灿烂辉煌的，是跌宕起伏的。

（二）在现代文化艺术思潮的推动下，玉文化呈现出了新的发展态势，也显示出特有的、鲜明的艺术潜质特征。但是，这种快速的涌起势必带来诸多的新挑战和问题。诸如；1.优质资源垄断和枯竭化；2.设计格式的大同和陈旧化、工艺技术的同质和类似化、3文化的流俗和复古化，等等一系列问题。

五、玉雕的传承与发展

（一）在现今时代，各种文化思潮空前繁盛，玉雕文化诉求方向又在哪里呢？我认为，当代玉文化应在传承传统文化之精髓的基础上，弘扬时代文化之正能量、探索未来文化发展之出路，追求“真”、“善”、“美”，凸显时代特征和精神，已经到了刻不容缓的地步。

（二）身处现代的玉雕艺术家们理应把握住时代脉搏，努力在继承与发展的震荡中与时俱进，在民族文化与世界艺术的交融中完成担当。在现实的生活与理想的飞绪中得到洗礼，完成脱颖而出的质变，完成时代赋予我们的新思维、新技术、新观念，理应完成的当代玉雕艺术家的神圣使命。

（三）我们的玉雕艺术家们是否在玉雕设计上，能够充分考虑到作品与社会环境的融合，更加关注人文和心理，追求的不仅是表面的形式趣味，更是与自己心灵、情感相对应的语言形态。从内在精神出发去寻求玉雕语言的自然表现，尽可能地追求作品的寓意性、哲理性，有效拓展观赏者的想象空间，使观赏者能通过自身的修养来完成“二次创作”，探寻到玉文化的真谛

六、对玉雕未来发展的再思考

（一）将玉雕以及各种不同的雕刻方法、图案样纹等与现代生活息息相关的物品为载体。如：服装配饰、旅游工艺品、灯具、生活用品等等。

（二）根据生活物品不同的用处设计出符合人们不同阶段特别是年轻人的玉雕饰品。同时玉雕也不一定非得按照传统的雕刻方式和图案来设计，可以对其进行不同程度的简化或者与现代元素融合，让人们对玉雕或者玉有更大的兴趣，也使玉雕慢慢的融入人们的生活当中，使其不再是单调的工艺品，玉雕和多元文化碰撞也可以更加变得多姿多彩。

（三）将玉雕与国际接轨，将玉雕文化创新之后如何走出国门也是我们未来将要考虑的问题，响应国家号召创建国家品牌也是国家对未来设计的新要求。

当今社会是一个千变万化的时代，多元文化相互碰撞屡见不鲜，中国的传统既面临机遇也面临挑战，如何在保留中华传统的同时又能够取其精华，去其糟粕，将玉雕文化传承下去是我们世世代代需要深究的问题，对于未来玉雕发展的再思考，也需要不同行业的华夏儿女贡献一点自己的力量，不同力量的汇聚才会使得中华文化走的更長远走的更辉煌。

通讯作者：康丽娟endprint