游戏在音乐教学中的作用分析与运用研究

向冬锋

（华中师大一附中屯昌思源实验中学，海南 屯昌）

一、音乐课堂教学的现状

1.没能有效倾听中学生心理

现阶段，中学阶段的音乐课堂教学虽然有一部分任课教师开始关注学生感受，积极倾听学生想法，可是却没有深刻分析与了解学生实际学习需求，片面按照自身教学方式来引导学生，造成学生创新能力得不到提升。任课教师没有全面掌握学生音乐课程学习环节的各种困难，降低学生对音乐课程的学习兴趣。被动式学习严重影响了学生综合能力的培养，使得教学指导和对学生感受倾听的效果大打折扣。

2.没能全面认知创新重要性

任课教师想要更加有效地帮助中学生创新，最为关键的条件就是自身具备过强的创新意识。结合现有的教学情况进行分析，多数以上的音乐教师没有熟练掌握或具备创新精神，所以无法在实际教学阶段对中学生给予相应指导。课堂教学过程中进行师生游戏互动的基本原则是使教师与中学生充分融入教学氛围中，通过师生间有效互动，为中学生答疑解惑，进而获得更多音乐知识与技能。但是，传统教学中任课教师过于重视教学进度，造成整体课堂教学氛围呆板沉闷，无法最大程度激发中学生的创新意识，抑制了学生创新能力的锻炼和培养。

二、中学音乐课堂的游戏教学

1.提供自主创作的机会

任课教师在中学生了解音乐作品基本知识的条件之上采取载歌载舞、编创游戏等形式来调动学生的参与兴趣。比如：《雪绒花》曲目的教学中，可以播放多种演唱版本，让中学生更加直观地感受到融入多种元素后的歌曲曲调变化。然后，将学生分为若干小组，分别演绎小组所喜欢的歌曲版本并且鼓励小组间进行歌曲合唱，学生可以通过现场演绎后了解和声效果，切身感受到音乐课程的独特魅力，无形之中提高了课堂教学的灵活性与趣味性。此外，任课教师也可以积极鼓励中学生进行歌曲的自主改编，进一步活跃学生创新性思维，帮助学生更加深刻地认识不同区域的歌曲风格。

2.尊重学生意愿与感受力

任课教师应该积极鼓励中学生通过不同的艺术形式来表达自身理解、情感以及想象，尊重每位学生的感受和想法，正确接纳与肯定学生个性化审美感受与表现方式，保障学生学习积极性与自尊心不受打击。实际教学阶段，任课教师应该将学生情感体验放于首位，而不是将自身思想感情强加在学生身上，例如：合理增加音乐舞蹈、音乐游戏等，通过听赏游戏培养中学生的学习兴趣。开放互动式课堂，为学生提供实践舞台，强化学生的音乐想象力，通过歌曲互动，将相对枯燥的音乐理论知识简单化、趣味化。只有尊重学生意愿、根据学生学习特征展开课堂教学活动，才能够激发中学生对音乐的情感需求，真正意义上喜欢音乐学科。

三、音乐教学管理的游戏教学

1.揭示课题

课程导入是音乐课堂教学的主要环节，能够帮助学生更加直观和准确地了解学习重点内容。如果任课教师能够在导入环节设计有效科学的小游戏，能够充分吸引中学生的注意力，进而高效提升学生对音乐课程的学习兴趣。比如：教师转变传统的知识点讲解方式，设置音乐鉴赏等游戏，课堂播放与本堂课程内容相关的音乐，并且在完成播放后提出“歌曲包含什么情感、此类风格的歌曲应该用于什么情境中”等问题，积极鼓励中学生发言回答在音乐中听到的内容。通过这种方式来提高学生对歌曲欣赏的重视程度，并且引导学生在听音乐的过程中进行自主思考，加深对歌曲的印象。

2.活跃氛围

课堂教学过程中设置游戏，激发中学生情感的同时维持课堂秩序，实现调节课堂氛围的作用。由于中学生通常会被新鲜事物所吸引，形象、直观、运动、新奇的刺激物能够最大程度上提高中学生的兴奋程度。所以，正式教学阶段应该组织中学生借助于多变机动的小游戏进行音乐知识的学习，比如：“我最喜欢的歌曲”等，鼓励学生表达对歌曲的研究与喜欢原因，通过讨论和研究来锻炼学生的欣赏能力和审美能力。同时，任课教师也能够更加全面地了解学生实际学习情况，对其问题给予指导和处理，获得更加理想的教学效果。

总而言之，中学音乐的教学过程中合理增加游戏，可以对学生发挥出学习指导和辅助的作用，有效弥补传统音乐课堂教学的缺陷。借助于音乐游戏，加强师生间沟通交流，提高中学生音乐学习的积极性，增强音乐教学效率和质量，从而为国内整体教学完善和发展带来积极影响。