福州软木画产业传承回溯及展望

甘静筠

摘要：作为具有百年传承历史的一项传统手工技艺，福州软木画传统手工技艺在工艺美术领域有其独特的地位。缘何一项传承百年的手工艺在非物质文化遗产保护的过程步履艰难？本文尝试从历史文献与亲历者口述资料整理的角度，归纳总结软木画发展传承的特点。

关键词：非物质文化遗产；软木画；群体传承

作为具有百年传承历史的一项传统手工技艺，福州软木画传统手工技艺在工艺美术领域有其独特的地位。2008年，福州软木画被第二批国家级非物质文化遗产保护名录。如今，八年过去了，软木画的传承情况依旧不容乐观，传承群体单薄，“少壮派”多近六十。缘何一项传承百年的手工艺在非物质文化遗产保护的过程步履艰难？通过对福州软木画各时期发展情况及其当时社会关系的梳理，或能窥其一二。

1利用综合优势，初创木画工艺

谈及福州软木画的诞生，据《福州市名产志》记载：“福州软木画创始于民国初期，由福建工艺传习所木雕技师利用热水瓶的软木塞为材料……这是最早期的软木画产品。后经吴启棋、郑立溪、陈春润三位通力合作……成为富有创意和工艺技巧的平面木画产品。民国五年（1916年），软木画产品从创始初期的小型纸板贺卡发展为平而薄雕挂框……此间又经过吴启棋等人的多年研究，半立体浮雕软木画挂框问世，为木画产品的发展奠定坚实的基础。”

《福州市志》记述，“……20年代初，吴启棋在福州总督后创办‘吴启棋木画店……销路胜人一筹。随着木画艺术的不断发展，产品销路日益扩大。民国20年，为软木画兴盛时期，从业人员150多人，产品不仅销往上海、广州、香港……”

结合出生于1940年的吴学宝老人回忆，福州第一次淪陷后，海口封锁，从艺者大多改行或到外地大城市谋生。直到民国34年（1945年），抗日战争结束，艺人们才返回福州恢复生产。回忆起1945年到解放前那段历史，吴学宝说到：

“……西园村里姓吴的人几乎都随着我们家做软木画的生意。因为都是我们家的亲戚，我的叔叔伯伯婶婶或者堂哥堂弟堂姐堂妹，大家都是一家人。”

根据以上资料，可勾勒出初创时期福州软木画的基本特点：

第一，在艺术形式方面，软木画根植于本地的传统木雕技法和中国传统国画的构图审美，采用来自于海外并广泛运用于工业品中的软木作为原材料，创制出软木画这门新兴的工艺美术形式。第二，在行业形式方面，民国时期软木画店是典型的家族经营式的，同时技术人员大多数仍保有农民身份，生产主要依靠家庭小作坊零散制作，再统一营销。第三，在技艺传播传承方式方面，传习所始创时期的传承模式得到继承，并不讲究严格的师徒关系，表现出一项技艺在草创期壮大其生产群体的迫切感。

2顺应政策形势，健全行业结构

软木画行业的基本形成与新中国成立后国家采取的工美行业指导方针政策息息相关。

“中华人民共和国成立后……为适应特种工艺行业发展，福州市手工业管理局设立特种工艺管理处……为提高产品艺术水平，相继成立脱胎漆器行业技术研究委员会、福卅工艺美术研究所、福州工艺美术学校。……艺人社会地位提高后，纷纷交流绝密技术，行业掀起学技术与创新创优热潮。”

与其他工艺美术门类的积极交流，使年轻的软木画艺术，短期内在艺术性和形式上迅速提高。1958年9月，福州工艺木画厂成立工艺图案生产小组，仿宋代山水、花鸟图案，试制仿宋挂框半立体木画，获得大量订单。

60年代初，福州工艺木画厂立体木画产品普及后，产销大幅度增加，软木画制作生产群体的迅速扩大，直接引起了技法传授方式的转变，据吴学宝老人回忆：“给厂里的学员教学，有专门的夜校，白天按流水线作业，由组长负责修改成合格品。后来陆续吸收厂外生产组的学员来厂里学习制作技艺……”1966年“文化大革命”开始，企业生产经营受到严重破坏。软木画也遭受了同等的命运。

综合以上内容，能勾勒出1949年到1987年间软木画从业群体的发展情况：

第一，艺术形式上，软木画的工艺技法基本成型，同时受到其他工美门类和专家意见的影响，艺术性得到大幅度提升，并发展出新的产品形式。第二，行业形式上，主要受到官方政策的影响，软木画行业的组织形式较民国时期趋于产业化，一大部分掌握有高级技术的软木画从业者成为产业工人。第三，传播传承方式上，前期的软木画产业受到福州市当地相关部门措施的重视，短时间内有效地促进生产群体迅速扩大。后期技艺传承群体被打散，形成短暂性的传承断层。

3盲目扩张产能，行业由盛转衰

“1975年，重新成立福州市工艺美术局，……在工艺美术行业实行艺人、设计人员带子女学艺的特殊招工政策。”城市周边村镇的女子是70年代后期软木画厂外制作组的主力，但大批量的生产任务抑制了她们享受自身作品美感的权利，陈爱卿说“没什么欣赏不欣赏，最开始还会拿起来比比谁做得漂亮，后来忙得全是依葫芦画瓢。”。软木画生产群体的迅速壮大，生产小组遍及城乡社区，在实现产业产能方面极大成功。同时，1988年获第八届全国工艺美术百花奖金杯奖，还曾多次被选中装饰北京人民大会堂福建厅和台湾厅。

虽然取得了经济文化多方面的丰厚，更从实际层面上解决了大量待业青年的就业问题，但是依然掩盖不了生产群体技术能力普遍降低、缺乏后续创造力的事实。而危机也隐隐到来。“一批连江做木画的人自己跳出来做了老板，出的收购价格比国企那些木画厂工艺美术厂要高些，质量也不如厂里严格。”连江地区的软木画私营行业一片兴荣，甚至不断削价与公有制软木画企业抢夺市场。恶性竞争的结果是木画行业在更新换代与市场供过于求之间产生脱轨现象，产品积压，市场由兴盛转入疲软。福州工艺木画厂销量大幅下降，最终于1997年8月停产。直近10年的时间，软木画基本淡出了世人的视线，成为一门“只闻其名，未见其实”的艺术品。

软木画二十年间可谓大起大落，细究来，呈现以下特点：第一，艺术形式上，技法基本定型，但大多数的流水线产品形式单一，90年代后期质量更是大幅下滑。第二，行业形式上，这一时期出现了国营、民营并举的现象，木画生产企业数量陡增，软木画从业群体经历的剧烈的膨胀和收缩。第三，传播传承方式上，受到生产需求的明显影响，软木画的第四代传习者数量甚众，但大多接受流水线技术的训练，学艺不精。

4借力“非遗”背景下，焕发传承新生

2005年，通过有关部门和西园村村委会的自主申报，福州软木画制作技艺成为第一批省级非物质文化遗产。此番福州软木画的振兴之路能否一帆风顺已成为社会持续关注的焦点，关注讨论任何一项传统手工技艺的发展传承，要回归到民族历史进程的层面来客观看待。

首先，非物质文化遗产是对软木画这项传统技艺一种“新生的文化认知方式”，是一种契机。福州软木画获评省级、国家级非物质文化遗产项目可看作一个新的起点，而非最终目的。如何重振福州软木画在当地民众中的文化认同感至关重要，更多的是培养和引导传承者及受众的审美情趣。

其次，软木画的历史社会定位和未来走向值得斟酌。软木画在工艺美术门类中属冷门种类，创始之初定位较低，客观上造成如今软木画传承出现瓶颈的重要原因之一。如何结合商业运作，充分发挥项目原有的商业特色，形成“产品+精品”的阶梯化结构，值得深究。

再次，从客观历史出发，保持纵观福州软木画百余年的发展演变可知，其行业兴衰与时代背景有关，与文化市场的繁荣程度更是紧密联系。组织保留传承群体的核心力量可谓是整个技艺传承过程中最最关键的一环。西园村作为福州软木画的诞生地，在整个技艺传承的过程表现出了顽强生命力，如何以西园村为基地，开展以软木画制作技艺为核心整体性保护也是关系该技艺未来传习的重要内容。

5小结

福州软木画列为国家级非物质文化遗产已近十年，有必要阶段性地总结经验，重审历史，调整传承措施。基于对其百年间起起伏伏的传承历史的考察，保证福州软木画传承的核心工作，从普通受众到传承群体，乃至传承群体的社区建设，方方面面的工作任重道远。endprint