“艺术的碰撞”——论影视镜头语言在连环画画面创作中的创新性运用

■张晓明

鲁迅美术学院

1 连环画艺术及其美学特征

1.1 连环画艺术

连环画也被称作连环图画，连环图等，更多被大家熟识的名字是小人书。连环画是以文字、连环图画并叙的方式讲述故事的通俗读物，取材广泛，老少皆宜。连环画已经成为一种具有典型中国文化特征的艺术形式，它反映了中国历史上几个阶段民众生活的状态与其所处的社会、政治、经济、生活状况。

连环画艺术的发展是在民国时期，主要地区为上海，具有真正意义的连环画书开始印制，如《西游记》《水浒》《岳飞传》等，题材多为中国传统文学作品。之后连环画艺术经历了“文革”时期的停滞阶段与中国见者全面开始时期的繁荣顶峰阶段。直至现在，连环画更多成为一种收藏品在市面上流通。让人欣喜的是仍有一部分艺术家在坚持连环画作品的创作，探讨连环画艺术创新发展的方向。

1.2 连环画艺术的美学特征

（1）叙事特征。

连环画形成了图文并叙的模式，作为一种叙事图文体注重图与文的互补，达到琴瑟和鸣的效果，截然不同于配图小说文体。连环画中的画面不但要展现、渲染文字脚本的内容，更要考虑前后图画的连续性及故事发展的节奏。

（2）画面构成。

连环画更多体现的是绘画性。连环画主要通过画面内容讲故事，而图画的风格多沿袭于中国画中的白描，散点透视，取全景。随后，西洋画种的引进影响了画面风格，出现了木刻、油画、水彩、素描等多种绘画风格，更有根据截取的电影镜头编制成册的书。

（3）功能性。

连环画具有强烈的时代印记，不同历史时期应政治要求，用故事宣传、教化、引导、反映人民文化生活。

2 影视镜头语言与连环画画面创作的契合点

2.1 影视镜头语言

镜头是影视作品中最小的单位，从开机到关机所拍摄的内容为一个镜头。镜头语言，包括镜头画面内容，景别、镜头的运动，镜头组接方式等。

景别的功能体现在两点，一是将镜头内的信息介绍给观众；二是制造情绪，通过视觉暗示与强调，调动观众的情绪，提升故事感染力。

镜头的运动主要指镜头自身的运动，基本的运动方式为推、拉、摇、移、跟。镜头的运动能够打破画面局限、拉大取镜范围的同时突出主题，使观众注意力集中，使画面更具冲击力，产生意外或者惊奇的视觉效果。

2.2 影视镜头语言与连环画图像创作的契合点

（1）画面构图形式。

单独画面中，连环画与镜头画面都是以一定边框为界，遵循绘画的构图法则，将要表现的形象适当地组合，构成一个协调完整的画面。构图一词引进于西画法，传统国画中也需设计画中元素的位置、大小比例关系，但称之为“布局”“经营位置”，所以在早期以中国画为创作参考的连环画作品的画面多采用国画画法中的散点透视。构图的基本原则（均衡与对称、对比与统一等）都应用于连环画与镜头画面的创作中。

（2）画面的叙事连续性。

连环画作品与影视作品都是通过连续性画面叙事。连环画是以连续的静态画面讲述故事，画面和画面间有着必然的联系性与逻辑性，并且画面间的逻辑性是叙事的关键，是推进故事情节发展、展现故事节奏的基础。因此，镜头与镜头间也必然存在着起承关系。在这一点上，连环画画面与影视镜头存在着相似之处。

3 影视镜头语言的运用提升连环画作品的情感表达与叙事的连续性

3.1 景别运用的借鉴

景别的运用是镜头画面与连环画画面存在区别的地方。连环画多使用远景、全景等表现场面，影视作品的镜头画面景别则比较丰富。在景别的选择上，连环画可以借鉴影视作品适当使用中景、近景、特写等景别。

3.2 运动镜头的体现

连环画画面与镜头语言的最大区别在于“静”与“动”。连环画画面是静态的，影视作品中的镜头则具有运动的属性，镜头的运动包含起幅、推进、落幅三个部分。连环画的创作可以借鉴运动镜头的表达方式，来增强作品叙事连续性与流畅性。

3.3 影视剪辑手法重塑连环画叙事结构

连环画作品是“表现”，多采用线性叙事方式，以时间为叙进行连续的、完整的叙述，强调故事的连贯与流畅表达，使读者处在一个客观的角度阅读故事的发生与发展乃至结束，缺少感情的交流。影视作品是“表演”，多是非线性叙事方式，可以根据故事讲述的需要采用插叙、倒叙、并叙等方式，运用蒙太奇手法打乱时间次序将镜头重组，形成主观的体验与感受，此时，观众成为了一名参与者。

4 创新式的继承使连环画艺术再次散发魅力

对于连环画的未来，中国美协连环画艺委会秘书长李晨教授这样说：“我们要做的是与时俱进、放眼世界，充分利用现代媒体优势，吸纳有才华、有热情的创作群体，用具有前瞻性的思维方式引导和推动连环画的创新与发展。”

的确，连环画的发展需要从全新的角度去审视、创作。向其他艺术门类借鉴可融合元素与创作方式，从而提升连环画的感染力。内容、题材上，更多的挖掘“中国故事”，寻找各阶层民众喜闻乐见的、能够在群众中引起广泛共鸣的故事进行创作；形式上，在体现连环画美学特征的前提下，丰富表现形式；画面创作上，强调连环画的绘画性，追求细腻的表现效果，采用多种艺术表达风格；叙事方式上，借鉴镜头语言的剪辑方式，增强画面的连续性，用镜头演绎的方式讲故事，传递故事内涵与情感，将观众带入其中，产生心灵的碰撞，从而使观众喜欢上连环画作品，爱不释手；展示媒介的选择上，随着科技进步，新媒体、自媒体等阅读方式的出现，必然给连环画的创作带来变革，创作者需要学习新技术以应对创新随之而来的种种挑战。

无论我们做出了哪些创新性尝试，应该牢记，连环画艺术承载了中国数千年的传统文化，其底蕴不能丢。创新式的继承必然使连环画艺术再现辉煌。