博物馆里的书法课

书法是中国文化的载体，是中国五千年文明历史的见证与记录。书法教育是对学生书法技能的培养，也是对他们书法审美和文化素养的培育。书法教育不应仅仅局限在课堂上，还须寻碑访帖拓展学习路径。苏州碑刻博物馆里拥有大量的碑刻和拓片，走进苏州碑刻博物馆，身处碑刻之中，满眼是自古流传的书法艺术，充斥着经过历史洗涤的书法精华。在博物馆这样的情境中，书法教学可以生成不同寻常的形式。

一、看书法，环境濡染激发兴趣

苏州碑刻博物馆坐落于苏州市人民路文庙旧址，馆内陈列着千余块碑石，都是苏州在明清时期留下的宝贵遗产，包罗了一批记录经济、天文、地理等多方面信息的碑石。在博物馆里，带领学生徜徉在苏式的复廊中，品味着碑刻文字中的书作华章，追溯苏州历史的悠久与灿烂，更能提升学生的书法技艺和培养他们的审美情操。

1.细品笔画结构。

在苏州碑刻博物馆里，收藏着千百年来许多书法名家、刻石高手各具风格的书法艺术作品。在不同书法家的作品中，可以领略到不同的书写习惯和用笔特点。看赵孟頫碑刻拓片特展，再结合鲜于枢的评价“子昂篆、隶、正、行、颠草，俱为当代第一，小楷又为子昂诸书第一”。从中领略赵孟頫小楷用笔的精妙。博物馆中新增的陶焘墓志铭，用笔沉着、板正的小楷似乎将这位清代画家的过往向世人娓娓道来，从方块小楷中体会他“作画不能拘泥于范本，须有创造精神，我画如是，尔临如是，脱我则死”的精神。

除了不同书法家的相同字体书写作品可以进行类比学习外，还可以从不同书法家所著相同内容的不同版本中，品味书法的笔画与结构。如褚遂良、定武、古本三种版本的《兰亭帖》，细细品味作品，学生可以直观感受几位大家用笔的不同：褚遂良所写的版本，延续了他自己所特有的书写习惯，丰艳中带有婉畅多姿；而定武版本则是三个版本中最负盛名的，它的用笔更为硬朗，笔画张弛有度，紧凑饱满。让学生身临其境地感受书法的内涵，让学生在直观的欣赏中感受到不同碑刻笔画与结构的源流与多彩。

2.细赏章法布局。

章法就是布局与谋篇，在博物馆的众多藏品中，有图文并茂的，有纵横有列的，每块原碑都有它的味道。如董其昌拓片中小楷部分，楷书章法布局中的特点：平正、规范、严谨，虽然没有格子来划定行列秩序，但是作品纵有行，横有列，行列对齐；而定武的《兰亭帖》中，洋洋洒洒的行楷不同于正楷，布局中行楷书写的特点更为直观流畅、笔画连贯，在它的章法布局中横无列，纵有行，行向有错落、参差，书写得畅快淋漓、灵动飘逸。学生可以直观古人作品的各种章法，进而学习掌握不同的章法。

3.细析文化知识。

除了感受书法技艺外，苏州碑刻博物馆中藏品众多，门类繁多，种类各异。

博物馆的藏品有闻名于世的四通宋碑《天文图》，高3.7米，宽1.2米的青石碑刻，是世界上现存最古老的东方星象测绘图。细细品析《天文图》，不但可以看到以北极为中心的天空1440颗星星，更有译文，详细解说这些天文知识。

博物馆还有碑刻《地理图》，千年以前的疆域被古人用碑刻的方式记录下来，山川、河流、森林、长城以及各个陆军州的划分被一一细数，而与现在中国地图对照，除了海岸线、两条母亲河源头不清楚外，相差甚小，细析这上下两幅的《地理图》，可以了解从古至今祖国地理上的迁移和变化。

博物馆中还藏有另一藏品——《帝王绍运图》，细析此碑刻，可以让学生一目了然地把3500年的历代国名帝号排列出来，采用图表的方式把华夏几千年经历的变故呈列出来，丰富中国历史知识。

作为苏州人，必定与馆藏的《平江图》有着心灵的呼应，细析《平江图》这块碑刻，可以看到苏州百余年前官署、寺庙、园林、城门、河流等分布，形象而准确地反映了当时苏州城的城市布局。它是我国现存历史最久、最完整的城市平面图，在世界上也是较早的城市平面图。通过细析它，让学生从中了解家乡苏州，并热爱苏州。

二、习书法，系列活动启育书艺

1.原碑拟临练书艺。

书写起步时，原碑原帖是练书艺最好的老师。博物馆的藏品中，大量的碑刻是巨大的字帖财富，根据学生的兴趣，结合学生的水平，让学生进行博物馆中原碑的拟临，以提高书法临写水平。

2.托片集字习作品。

与包含经济、天文、地理等各个方面的碑刻相比，拓片的数量更为巨大，种类更为丰富。而集字就是在原帖中找寻有意义的部分整合出新的有意义的作品。所以，在练习了原碑原帖之后，学生了解了风格，便可以让他们进行集字习作。从四个字的成语团扇作品，到十几个字的名句书写，或者唐诗宋词，集字让他们在尊重原碑刻风格基础上，有了不同形式的表现。

3.对比不同自由创作。

有了集字的积累，学生可以进行对比，与学校校本课程颜真卿《勤礼碑》进行比较，体会不同，选择合适的风格，自由创作。在博物馆中看《天文图》《平江图》等，了解书法不仅仅是写字，更是文化与艺术的载体；学习《平江图》碑刻地图用小楷绘制《翰林小学平面图》；受《帝王绍运图》启发，用隶书编写《学校班级同学录》……不限题材、不限形式，让学生真正走进书法，学为先，法为则，学法融合习书艺。

三、悟书法，层层递进锻造修养

碑刻博物馆不仅仅只是碑刻书法的集合，更是一个平台——让学生与中国传统文化相融合的平台。书法教育具有独特的综合育人功能。在博物馆中，浸润在书法的气息里，与千百年前的书法家进行交流，培养书法技艺之外，更可以让学生在浸润中、在习书中获得审美上的提升，得到德育上的熏陶。

1.习书法笔画，建优秀品格。

习书要从笔画开始，再慢慢构建结构，而小小的笔画中也蕴含着大道理。学生从练习笔画开始，就可以渗透德育，让学生在简简单单的书法笔画学习中得到人格的熏陶，培养优秀的品格。

2.练汉字构造，知造字原理。

最早的汉字是象形文字，它是人们将看到的物象用最简单的笔画记录下来而形成的图画。美好的故事，感人的画面，人们都会通过象形文字记录下来。辗转百年，经历了篆书、隶书、楷书等，最后到现在汉字。

大家都认识“一”“口”和“田”三个字，将三个独立的字组合起来成“畐”。结合着过春节的传统习俗，在博物馆里写春联，写“福”字送祝福，学生再书写中体会福的意义，更在书写中记住福，了解汉字构字的原理，并触类旁通学会含有“畐”的字，如“福、富”等。学生自己会找寻到规律，畐是一口田，人们辛辛苦苦地在这一方土地上耕种，等到丰收季节就是得到回报的时候。一家人有了这一口田，辛勤劳作，一分耕耘一分收获，就可以过上富裕的生活，家的“宀（宝盖头）”+“畐”=“富”。而勤劳的人是受到神明保佑的，有神明保护这一口田，一个家庭就可以过上幸福的生活，所以神的“礻（示字旁）”+“畐”=“福”。

3.赏古人作品，明历史经典。

结合苏州碑刻博物馆不间断的名人专题的展览，学生可以一睹这些名人的作品，了解与他相关年代的历史。从手记、作品或是他人的评价，可以进入名人背后的时代，了解那段历史中的经典。

比如陶焘墓志铭，碑文分为一志一盖共两块，盖石书作为题，而碑文则记述了陶焘的信息和生平等。但是这墓志铭自20世纪70年代，就已经下落不明，经过几十年的找寻，才重新回到大众眼前。而这墓志铭盖石部分经历了这几十年的坎坷，破碎严重，在专业人士精心修缮下得以重见天日。学生了解到现在展出的盖石是经过专业技术一点一点复原的，油然而生一种敬佩，并且对与复原过程很感兴趣，更渴望知道它背后那段尘封的记忆，那一段历史。学生了解到复原不仅仅是粘贴这么简单，而且需要追溯那些故事，尊重整幅作品的风格、笔意，符合那个年代的艺术表现方式，经过无数考究与参照才能完成的艰巨任务时，再去欣赏碑帖，心中有了不一样的感情，进而更愿意了解这位伟大的清代画家，原来他生性恬静淡泊，乃卜居苏州，潜心研习书画，而后收徒潜心教画，让其画艺得以延续。学生了解了他的过往，会赞赏陶焘画艺精湛，知道了修复的种种知识，并从中加深了对那个年代的理解。

走进博物馆，我们欣赏了其中收藏的各种珍品，进而欣赏了原碑拓片中的书法技艺，它不仅仅是碑刻的收藏之地，它更是一种载体，装载着书法与历史的积淀，承载着书法与文化的融合，满载着书法教育延伸的瑰丽。