研究话剧《雷雨》的电影、电视改编

（湖南师范大学410000）

我国话剧艺术发展了多年，在当今诸多的经典话剧当中，《雷雨》是被改编最多的作品之一，从《雷雨》诞生以来，很多导演都对《雷雨》进行了多次改编，同时我国也提出了同名的电影、电视作品。改编不仅仅是采用不同表现手法来阐述同一故事与艺术，更多是传递着两种艺术形式。在对话剧《雷雨》进行电影、电视改编当中，需要结合群众审美情绪、遵循影视艺术规律、忠于原作等观念，这样才能够实现《雷雨》电视剧、电影的改编目标，从而创造出更加优秀的作品。

一、观众审美趣味与情结化改编

（一）《雷雨》的改编情况

《雷雨》话剧在中国话剧领域有着极大的地位，它之所以可以打动观众，是因为作者出于一种“情感的、迫切的需要”剖析了当时社会和历史的深重罪孽。而在话剧舞台上出现无数版本的《雷雨》作品，可以说是老少皆知。也是每一个剧团的保留剧目。而电视剧《雷雨》的出现，不仅提高了《雷雨》影响还促进了电视媒体的发展，同时推动了《雷雨》作品的发展。

通过对话剧《雷雨》与电影《雷雨》进行对比可以发现，电影、电视剧的《雷雨》中的故事有了很大的变化。郭沫若认为《雷雨》是一种希腊式命运悲剧，是命运对人残忍的作弄。作者曹禺表示《雷雨》的创作不仅是攻击当时的黑暗社会，还是对宇宙间很多神秘事情的一种憧憬。命运不可预知、无法理解，甚至命运是残酷的、残忍的，哪怕是善良的人也往往逃离不了悲惨命运。电影与电视剧的改编往往具有更多的发挥空间，如果说话剧《雷雨》能够演绎成不同的社会问题剧，那么从影视方面出发，可以进行策略性选择，让其成为一种噱头、抓取人心的情节剧。

《雷雨》当中的很多情节都是由他人转述的形式，但这也成为了影视剧的重要组成部分。剧本当中所发生的平行事件由于处于不同时空，所以存在着相互交织的现实矛盾，经过梳理之后即可呈现为跨越时空的清晰故事。通过影视剧改动，让《雷雨》不再是以悲剧支配一切命运，而是以人物为核心从而衍生出悲剧命运，从而推动影视剧情节进展。

（二）审美与情节变化

影视剧之所以这样改编《雷雨》，与当时我国电影观众欣赏习惯或审美情趣有着直接关系。在上世纪30年代中国上海就已经有了影院，但多数都是好莱坞电影，由于具有语言障碍以及高昂票价，并且更当时中国的社会价值观并不相符，通常都是上层人才走入电影院观看，体现了品味与身份的象征。而《雷雨》作为一部国产电影，它故事情节深刻，价钱又深得人心，可以满足群众的娱乐需求，是适合收入不高人群的消费对象。我国传统电影都是以“有头有尾”的影视剧结构为主，并且情节内容也十分小众，便于人们的理解，也就是一种通俗化策略。除了对叙事方面的调整，电影制作者还通过剧情嵌套的方法进行情节叙述。但无论是采用了哪种方法，影视剧改编的成功往往都要顺应群众的审美趣味，并以此为基础进行情节改编，让影视剧内容更加贴近人们的生活或人们想象中的情结，从而取得《雷雨》影视剧的成功。

二、遵循影视艺术的特性规律

从本质上说，话剧与影视剧是不同的艺术形式，不仅是表现形式上的差异，同时还表现在接受形式上的差异。想要让话剧作品成功的搬到荧幕上，就必须要遵循影视艺术发展规律。

（一）剧本语言视觉化

1.剧本描写视觉化

话剧作品主要是采用了语言文字的一种表现手段，无论是在外部环境还是人物内部信息，在表演当中主要是采用了语言文字进行描述和刻画。但是影视剧则不具有这项功能，需要采用画面和声音将文学作品提到外在、内在所呈现出的内容，这就需要采用实物化描写，这样观众才可以获取信息。并且影视作品当中所表现的内容都是可视化物体，如景色、人物、物件等都是真实的，但是在文学作品当中，人物内心情绪变化、感受、思想浮动都是抽象的。所以在话剧进行影视剧改编中，除了要表现话剧当中的外在实物，还需要把较强的人物、事物、景色通过画面且人物造型呈现出来，并表达出原作当中抽象事物，通过可视化、可听化表达出来，让观众切实可以感受到，从而传达影视剧效果以及编剧内容。曹禺十分善于描写环境，并且话剧当中含有非常多环境描写，如《雷雨》当中对沉闷天气描写篇幅非常大。在影视剧《雷雨》当中，原作中描写十分细致的环境非常简单，甚至是粗略，对于环境营造没有原作的感受，镜头视觉化效果也不是很到位。

2.剧中人物台词视觉化

对于电视剧、电影来说，话剧肢体活动并不多，通常剧情都是通过人物语言表达，通过对话的形式表达人物特点、经历。所以话剧当中的人物台词更多是传达思想、表现个性、推动故事情节发展的关键。可见语言是话剧表达的重要手段，这就需要加强语言锻炼，让人物更有个性和特色，这就需要影视剧改编将话剧经典台词保留。保留并不是原样照搬，而是具有影视艺术特性的保留。影视剧是视听艺术，不像话剧一样十分依赖语言，更多是依赖于画面，所以需要通过丰富的动作与面部表情来替代语言上的不足。在电影《雷雨》中，虽然画面与台词产生了主次颠倒，画面也是配合台词出现，是台词的补充与说明，因此电影《雷雨》当中对原作语言较为真实，但是在画面和语言上的转换。这就需要强化对电影语言的应用，通过画面来呈现原作中丰富的语言场景，这样才能够在视听方面同时满足群众需求。

（二）突破剧本的时空限制

话剧通常都要遵循“三一律”原则，即所阐述的故事必须要在一天内完成、地点在一个场景内、故事围绕这一个主题展开。但是影视作品可以实现空间转换，所以在话剧改编当中，需要突破话剧诸多的限制性因素，从而突出影视艺术的优势，打破“三一律”原则，强化影视作品的审美性。突破空间限制作为影视剧改编的重要内容，对情节内容进行筛选、补充、拓展，合理应用倒叙、插叙法，让电影看上去不那么突兀。电影《雷雨》就是严格按照了“三一律”进行改编，最先从一个闷热的上午开始剧情，故事结束是在凌晨2点，故事在一天内完成，故事发生地点在鲁家和周家。虽然该方法忠于原作答，但是与电影艺术表达相矛盾，还是非常像话剧，因此电影中高度自由的表现手法并未在《雷雨》中体现。

三、忠于原作思想内容

（一）精准掌握人物形象

无论是话剧还是影视剧，都需要有人物作为支撑。特别是在影视剧当中，人物的形象、语言都是作品主题思想的体现，人物性格塑造在很大程度上能够彰显影视剧形象。因此剧中人物命运、最终归属都要落实到人物特点上，如果导演改编了剧中人物性格，会直接影响人物的命运，因此电影《雷雨》也就不是原作《雷雨》。通过对电视剧《雷雨》进行分析可知，导演对繁漪的定位偏高，并且赋予了其很多的高尚品德，她爱护劳工、大胆追爱、坚持正义等，将一个原本负面人物刻画成了较为完美的正面人物。由此可见，电视剧《雷雨》将原作当中的人物形象扭曲了，导致人物思想发生了变化，这不仅仅是单纯的影视剧改编，而是彻底改变。

（三）故事情节更加趋向于作家创作

通过故事情节来体现故事主题是影视剧艺术不变的定律，但是如何开展故事情节，故事结局如何不仅是作者所决定的，而是故事发展趋势、故事结局发展、人物命运会逐渐脱离作者而走向独立，也就是最终结局是由情节发展、人物性格所决定。对于影视剧来说，情节发展十分重要。但由于影视剧发挥空间非常大，所以在改编当中往往需要丰富故事情节，最终与话剧产生了冲突。在影视剧编剧当中难免会加入个人思想，很多改动都会违背原作的创作意图。这就需要在剧本改动中需要保留原作的人物性格、生活环境、社会背景，这样才更加忠于原作。电视剧当中的《雷雨》改动最多的是周萍和繁漪爱情故事上，繁漪为了能够解决周萍的燃眉之急，而出钱相助，从而打动了周萍内心。话剧中没有过多表示二者的爱情故事，而是通过话语、潜台词来表达二者的乱伦关系，但是随着影视剧对《雷雨》剧情不断能扩大，将作者所抨击的乱伦演变成为了美好的爱情故事，与当时时代不符，也扭曲了原作创作意图。

四、结语

通过对话剧《雷雨》的影视剧改编分析可以得出，影视剧《雷雨》不仅仅改编了原作故事情节，还实现了更深层的思想传递。本文认为，在话剧的影视剧改编中，不仅要保留，还需要突破，在遵循影视剧改编原则上，发挥影视剧的视听优势，以更加合理的方法，找到影视剧、话剧的融合点，从而提高作品质量。但不管是优秀影视版本还是话剧版本都能更好的将《雷雨》推上了鼎峰。展现它独有的魅力。