民族声乐演唱中“共鸣”技巧探析

杨滢

摘 要 民族声乐演唱是艺术表演中的一种重要表现形式，其本身就是一种能赋予人们美感、情感和灵感的艺术。而歌唱的四大要素包括呼吸、发声、共鸣、语言，由此可见，共鸣在歌唱中的地位是显而易见的。基于此，文章首先分析了共鸣的主要原理，并重点对民族声乐演唱中共鸣技巧的运用进行了深入研究，仅供参考。

关键词 民族声乐 共鸣技巧 原理 运用

中图分类号：J616 文献标识码：A

0引言

在民族声乐的表演当中，演唱者要很好地掌握演唱的技巧，才能够更加全面地展现出民族声乐的艺术性以及独特的魅力，而根据民族演唱当中的实际特点，有效地运用共鸣的技巧，可以使演唱更加富有感染力和穿透力，达到更好的演唱效果。此外，通过共鸣技巧的灵活运用还能够对表演起到很好的调节作用，使其更受观众的喜爱。

1共鸣的主要原理

在民族声乐的演唱之中，没有共鸣，表演就会显得单薄无力，同时声音弱小、缺乏丰富的感情色彩。而加入共鸣的作用，则会显得声音清脆动人，并且具有穿透力，情感也更加丰富。所以，演唱者要想在表演当中展现出共鸣的效果，就需要深入地对共鸣的原理进行研究。

在民族声乐的演唱之中，共鸣指的是唱歌发声之时，气息的冲击而产生的音波，其是通过声带周围附近的软骨、肌肉等，经过空气的传递使得头、口、胸等其中的气体产生共振。仅仅通过声带的共振产生出来的基音较为微弱，但是，经过良好的共鸣之后，可以使得声音变得饱满、圆润并且洪亮，故而共鸣对于声音有放大的作用，使演唱更加优美动人。共鸣主要有鼻腔、口腔以及胸腔的共鸣，演唱者要学会这三腔各自单独共鸣的技巧和方式，然后将三者融合为一个整体的体系，互相联系、互相配合。缺少了其中的一个都是不能够达到完美的效果的。故而，在歌唱之中，需要正确地调整口腔以及胸腔的共鸣，使其达到一个完整的体系，同时，进行各腔之间的协调，才能够使共鸣的整体达到丰满优美的效果。

2民族声乐当中共鸣技巧的运用

2.1保持良好的气息

良好的气息是运用好共鸣的前提。气息是由呼和吸两点构成的，所以要保持良好的气息，学生就必须做到正确呼气以及正确吸气。首先是吸气，应该采用口鼻共吸的方法，自然、放松地打开口腔和鼻腔，把气息直接吸入肺的底部，像闻花、像深呼吸，迫使横膈膜下降，这时就会感觉吸入的气息都集中在自己腰部；其次就是呼气，通俗的说就是我们的用气。气息震动声带才可能发出声音，用气就是把刚刚吸入到肺底部的气息利用横膈膜的弹性让气息往外呼出，经过各个共鸣腔体，使基音扩大，同时达到美化、圆润音色的效果。比如在演唱高音的歌曲时，演唱者一定要在唱这个音前就做好准备，而不是越唱到高音气息越往上走，如果这样的话，共鸣腔体也会被迫锁紧、加劲，自然共鸣不会发挥相应的作用。所以在唱高音时，反倒要让气息放下来，气息和声音走向有上下拉开的状态，气息就自然地把声音托到演唱者需要到达的共鸣腔体上，从而产生共鸣。

2.2确保喉咙打开以及正确的喉头位置

喉头是发声器官中的重要器官，喉头的位置又决定着共鸣的好坏和歌唱效果。如果喉头位置高了的话会使声音紧、高音困难；如果喉头位置低了会使气息浪费、唱歌吃力，所以只有喉头的位置合适才有正确的歌唱状态。一般来说，正确吸气时喉头的位置就是演唱中需要的喉头位置，演唱者应在整个表演过程中保持这个喉头位置。只有“低喉位”的状态才能有共鸣腔体管状的形成，而且只有“低喉位”的状态才能有利于喉咙的打开，共鸣腔体才会连接成为一个整体。但需要注意的是，只有“低喉位”的状态还远远不够，演唱过程中，表演者还要让自己的喉咙始终保持打开的状态，这样声带才可以自由地在喉头里活动，发出自然、松弛的基音，基音通过打开的喉咙扩大共鸣，传至各个共鸣腔体，才能发挥其他各个共鸣的作用。

2.3正确运用声带

声带是人们身上最神秘的器官，只有它能发出人世间最美好的声音，只要气息震动声带，声带才会发出基音，并通过共鸣腔体使基音扩大。所以共鸣的好坏与声带发音的正确与否有非常大的关系。声带是靠闭合挡气而发声的，如果声带都闭合不好，那么肯定会出现发声漏气的现象。若连基音都没有发好或质量不高，就更不能谈及共鸣效果了，所以声带必须自然闭合。如果声带捏紧，也就是声带过于有力的闭合，就会影响声带的基音，发出的基音就会感觉比较用劲、弱小、不自然，当然声带周围的肌肉、腔体也会比较用力加劲，最终直接影响共鸣的扩大。

2.4根据作品的情感变化寻找共鸣点

在声乐演唱的过程中，表演者需要把握作品的旋律变化，从而采取最有效的情感表达方式将其更好地呈现给观众。因此，声乐演唱要求演唱者能够表达一定的情感和内容。要想打动观众，首先要打动自己。此外，为了进一步增强声乐的感染力，民族声乐演唱者应该运用丰富的想象创立声乐的背景、形象和意境等，从而使得声乐演唱的过程更加传神。但是，声乐演唱的想象不是凭空出现的，想象也应该源自民族声乐的实际生活，再经过民族声乐的再创造就能够将想象到的意境很好地融入到声乐演唱中，并且寻找到恰当的共鸣点，进而就能够将民族声乐的情感表达出来。

3结束语

总而言之，在声乐演唱的过程中，演唱者首先应该把握作品的内在情感因素，然后在表演的过程中将这些情感传达给观众。另外，要想有效地完成共鸣，演唱者还要调节好各腔体，并且在日常训练中，更要注重对一些可调节腔体，例如口腔、喉咽腔、鼻腔等的运用状态进行调整，只有把这些可调节腔体练习好、运用好，才会得到更好的共鸣效果，提高演唱水平。

参考文献

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[2] 呂媛.浅谈民族声乐演唱中共鸣的运用[J].戏剧之家，2014（09）：112.

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