浅谈高温颜色釉绘画的意象表现

支怡芸

（景德镇陶瓷大学，景德镇市，333000）

引言

高温颜色釉绘画是一种直接使用釉料进行绘画的陶瓷绘画形式。因为颜色釉的工艺性特征和具有流动性特点，使高温颜色釉绘画具有显著的意象性特征，早在魏晋南北朝时期即已出现高温颜色釉彩绘的萌芽状态，如今，在多元化的文化思潮和艺术观念影响下，使高温颜色釉绘画具有多元化的意象表达。

1 浅析意象

提到“意象”时，人们容易将“抽象”和“具象”联系在一起。意象、抽象、具象艺术，从本体上都是意之象，都是由主体的意和客体的象组成，任何意象、抽象、具象艺术的造型无不反映一定的意识，只是视觉形态上表现不同。在魏晋南北朝时期，刘勰在《文心雕龙》中首次提出意象在美学领域中的运用。在《文心雕龙》里提出“独照之匠。窥意象而运斤；此盖驭文之首术，诗篇之大段”的审美意义上的意象概念，“独照之匠”指有独特感受者。窥：视。意象，意之象，是指在构思时创作主体把客观对象重新在头脑中构成的艺术形象，独照，即“意”指的是客体化的主体情思，“象”指的是主体化了的客体物象。“意象”作为一种审美意识，是画家寄托主观情思的客观物象借助一定表现手法创作出来的一种艺术形象。在创作中，画家通过从自然万物中寻找到动之以情的客观物象，并对其进行概括简练、升华的处理，传达出作者的主观内心情感，这是一个客观物象与内心世界的有机交融的过程。

2 意象在高温颜色釉绘画中的表现

2.1 色彩的意象性

色彩，不仅是绘画艺术中重要的表现因素，而且也是直接传达艺术家喜、怒、哀、乐等思想情绪的途径。曾经有位色彩学家说过：“色彩就是生命，因为一个没有色彩的世界在我看来就像是死的一般。”大千世界，姹紫嫣红，每个生物都有各自的生命色彩，每个发现者都能透过自己的眼睛观看、体验到自然的色彩，根据自己的所看、所感去探寻自己的色彩符号，彰显自己的个性特征。正如埃米尔 诺尔德所言：“色彩，艺术家的材料。色彩在他们自己生活里，哭和欢笑，梦与幸福，热与神圣，像歌曲与灿烂的合唱!色彩是颤动像银铃的响声，预告着幸福、热情、血与死及灵魂。”

高温颜色釉为颜色釉绘画提供了丰富的色彩语言。高温颜色釉绘画的色彩是以不同金属氧化物( 或矿石 ) 配合助熔剂和釉果以还原气氛高温一

次烧成还原出的色彩。釉料在清代时期，基本完善了红釉系统、青釉系统、蓝釉系统、花釉系统，新中国成立后，随着色釉工作者的不断创新，呈现出更加丰富的色釉品种，使高温色釉更加丰富多彩。因为釉的工艺性原因，同一种釉色在烧成时也会因窑火气氛的不同产生较大的区别。所以在创作之前画家需要对用到的颜色釉进行试“罩子”，了解釉色的釉性和呈色特点。

在高温颜色釉绘画创作时，创作者们颜色的使用并非是对客观物象色彩的如实描写，而是画家通过用色彩创造出心物相契、情景交融的画面，可以称之为随“意”赋彩。画家可以根据画面需求进行颜色调整。比如说：潘文复老师在《金色桂林》梅瓶中，表现桂林景色时是以黑色调的乌金釉表现山川、红色调的铁红釉装饰枫叶、青绿色调的影青扮成流水，总体是以一个橙红的色调展现桂林山水。这在现实中是不可能的。这是画家为更好的表达心中的景色诉求时，主观的营造出色彩的氛围。

2.2 形象的意象性

造型是一切绘画艺术的基础，艺术创作是内在的认识活动和外在制作活动的统一体。郑板桥曾经提出：“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”阐释艺术创作的三个阶段，眼中之竹就是观察得来的映像，胸中之竹就是酝酿中描写的对象，手中之竹是实际创作出的具体形象。即艺术创作是艺术家对现实活动的某种情感体验在作品中形象的反映，意象的生成其实也是一个认识的过程。

意象表现是“意”和“象”的融合、情与景统一的体现。意象造型重视取舍概括，以意立象，将画家的思想情趣注入表现的客观对象中，使主体的意与客体的象相融合，通过画面感受出创作者的主观思想和对客观事物的感受。因此，在表现艺术形象时我们追求直接、率真、随意性的笔意，注重不似之似，写印象、写感觉，而忽视或放弃对形体的模仿。从而达到抒情表意的目的。在创作时，根据釉料在烧成时会产生极大的流动性，其效果会产生难以预测的肌理表现，所以往往是以块面的形式加以表现，使得造型意趣无穷。马丁民老师在作品《家园之春》中，描绘了简括的天、地与中间主体的多种色块构成的房子，借助用色釉的块面构成风景，完全不去再现客观物象的真实，以表达作者对家园炽热的情感。在作品《段郝庄的街道》中，用大大小小的圆形、方形、条形的色块形成房屋、树木的形象，画面以蓝紫色调的运用和一些补色对比的结合，传达画家对家乡、亲人的温暖记忆。

2.3 肌理的意象性

肌理的表现也是意象高温颜色釉绘画表达优势之一。陶瓷肌理是一种窑变现象，窑变肌理主要是烧制时胎釉膨胀系数不同所致。颜色釉不仅有单色釉还有别的材质无法复制的花釉，结晶釉、裂纹釉等，每一小块里面都有丰富的色彩变化和独特的肌理纹路，浑然天成，是人工雕琢无法比拟的，由于釉料化学成分的复杂性，在高温的作用下会产生变化多端自然的纹路，利用釉料产生的肌理感如：粗糙感、光滑感、软硬感等效果运用到不同的表现对象时，所形成的画面，一旦和所追求的意象吻合，将会出现“天人合一”的境界。如作品《山水双耳鸡心瓶》，作者为表现美妙的河山，以乌金釉和花釉描绘山水。通过颜色釉的高温变化，瓶上的乌金釉自然地形成花纹，显示出山峦的层次结构。如作品《源远流长》，此幅作品运用高温蓝色结晶釉和窑变黄花釉，釉色在高温下窑变出色彩丰富的肌理效果，寓意着酒的海洋。

3 结语

意象性绘画在中国传统文化影响下渗透着“天人合一”的哲学思想，在当代社会文化语境下高温颜色釉意象绘画主张以性情、神韵来反映物象的本质形态。将“意”和“象”和谐地融合在一起，随着社会的不断发展，多元文化的不断融合，画家创作观念不断更新，受新的表现技法、视觉形态、设计元素等方面的影响，探索出更多的高温颜色釉意象绘画的表现形式，拓宽高温颜色釉绘画的发展空间，创作出具有时代特征的作品。