当代水墨画的语言表现形式
2018-01-26卫九春国家一级美术师上海美协会员
□卫九春 国家一级美术师,上海美协会员
水墨画被视为我国国画的代表,它的表现形式存在于笔墨沾染之间的情感交流,将心境与意境永远蕴藏于宣纸之上。有著名学者曾经说,水墨画就像是一首诗,值得人们去细细品味其中的内涵。这足以见得水墨画的语言表现形式是多么耐人寻味。接下来,笔者就“当代水墨画的语言表现形式”及其相关内容进行一系列的探究和讨论,希望能够和大家一起体会中国水墨画的艺术美感。
一、水墨画概述
所谓水墨画,顾名思义是由水与墨进行作画,所呈现的颜色一般来说是黑与白色,现当代的水墨画由于在一定程度上受到了西方艺术的影响,所以加入了彩色的颜料成分,所作出的山水花鸟画,色彩缤纷,令人赏心悦目。在中国绘画领域中,墨是一种非常传统且具有代表特色的原料,一般来说水墨在进行不同比例的调配时,可以出现浓墨、淡墨、干墨以及湿墨等不同层次的色彩,再加以绘画者高超的技术工艺,可以将水墨画的韵味体现得淋漓尽致。
二、语言表现
1.表达意境
水墨画中所表达意境可以说是中国绘画史中最精妙绝伦的地方了,绘画者通过自身对于景物的感受运用水墨画来进行表达当时的意境,而观赏者是否能通过这幅水墨画而产生与绘画者当初作画时心境的共鸣才是衡量一幅水墨画作品优劣的重要标准。每一种不同的意境都有其自身与众不同的特性,它是一种抽象的语言艺术表现形式,绘画者可以运用水与墨在宣纸上营造出一种特有的意境,让观赏水墨画的人们仿佛置身于这幅画中的情境一般,感受到画中的那种清新或者雄伟的情怀,这就是绘画者将当代水墨画的意境成功表达出来的体现。我国的水墨画中更是将意境放在形似之前,这足以见得意境在当代水墨画中所占据的地位是非常重要的[1]。
2.传递气韵
对于很多专业鉴赏当代水墨画艺术的人来说,一幅水墨画最重要的灵魂是“气韵”,而“气韵”是我国水墨画所特有的一种语言表现形式,它在画中能够准确清晰地传递出一种画面感,其中包含了水墨画中绘画者所想要传递出的一种格调、一种精神。当代水墨画中所传递出的气韵主要表现为整体所呈现出的水墨画有诗句一样的韵律,用简单的笔墨绘制出富有气韵的语言表现的画作。众所周知,水墨画所追求的并不是形似,而是神似,绘画者所描绘的境界在画中,所传递的气韵在画外,这便是我们所欣赏的当代水墨画的精髓——气韵生动。
3.笔墨传神
水墨画之所以能够传递人们的情感和韵律,所使用的媒介就是通过笔墨在宣纸上的描绘才能得以保存下来,所以笔墨对于水墨画所起到的作用价值是我们不可否认的。具体来说,在绘制水墨画过程中所使用的笔和墨从某种特殊的意义上来说,是互相包容的一个整体,通过运笔的力度和着墨的方式,将水墨画中整体的层次感表现得非常传神。除此之外,当代水墨画对于笔墨的运用是非常讲究的,具体来说有两个方面:一种是“积墨”,其重点在于积墨而不刻板;另一种是“泼墨”,其重点在于泼墨而不单薄。两种笔墨的用法被绘画者合理地运用,可以使整个水墨画更加传神[2]。
4.空间表达
在我国深厚文化素养的熏陶下,水墨画对于空间的表达多以空白来展现,对于无法绘制出的空间用空白的语言表现出其空灵的美感,婉约的特性,让观赏者脑海中出现了无限遐想,这种方式表现出当代水墨画所体现出的宇宙的概念。所有空间中各种水墨所渲染出的虚实相间,黑白相衡都是绘画者对画中各种情绪的变化,节奏的不同之处所展现出的静态的一面。当代水墨画中最注重的语言表现形式就是“计白当黑”,这句话具体含义是指在绘制水墨画的过程中,要遵循着“无可不白”的原则,相应地也要遵循“无可不黑”的原则,在黑与白,浓墨与淡墨之间虚实结合的渲染中,我们能够感受到当代水墨画的绝高的艺术境界。
结 语
总而言之,当代水墨画在我国整个艺术领域中的价值是不可估量的,在其发展的过程中,既要将传统水墨画的精髓传承下去,又要将西方绘画艺术领域优秀的地方借鉴过来,这使得当代水墨画有着更好的发展前景,前面我们也对当代水墨画的语言表现形式进行了具体的分析和讨论,从“表达意境”“传递气韵”“笔墨传神”以及“空间表达”等几个方面对当代水墨画的语言表达形式细化,无一不令我们感到中国文化艺术底蕴的深厚,相信在不久的将来,我们一定会看到更多当代水墨大家的优秀作品,这将会成为我国最灿烂的文化荟萃。
[1]周礼秋子.水墨画艺术语言在中国现当代油画创作中的表现研究[D].湘潭:湖南科技大学,2015:11-16.
[2]迟婷婷.浅析当代水墨画在现代生活中的语言表现[J].《美与时代:下》,2012,(09):58-60.