浅谈情感与技巧在钢琴演奏中的结合

2018-01-26武素霞

山西青年 2018年10期

武素霞

(鞍山师范学院音乐学院，辽宁鞍山 114005)

在进行钢琴演奏的过程里要实现情感和技巧的结合，进行技巧的练习是演奏钢琴的前提，而整个音乐演奏过程里所传递出来的情感又是灵活所在。不过，究竟怎样在钢琴的演奏中实现技巧和情感的有机结合是现在每一个钢琴演奏者都需要重视的问题，下面是笔者的具体分析。

一、情感和技巧在钢琴演奏中的重难点及其应对方法

(一)技巧练习

1.节拍器练习

节拍器在练习过程中扮演着重要的角色，要想练习好速度变化，就要保障让节拍器进行节拍练习。在接触到新的音乐作品时，首先要控制弹奏速度，但是实际的学习过程中，很多钢琴演奏者都忽视了对于节拍器的使用，导致实际弹奏过程中没有正确的节奏。

2.减缓练习速度

在接触到一首曲目时，必须要控制学习的速度，只有慢慢在节拍器上找到节奏才可以更好的练习，也就是我们所提到的慢练，通过慢练，我们可以用更多的时间去研究每一个音符的力度，研究曲目弹奏的最佳速度，从慢练中发现自己的问题，防止在细节上出现闪失。

3.八度的模型练习

在进行八度断奏的练习时可以让手完成弓形，这样可以形成一个练习的模型，食指、中指和无名指可以稍微的向里面弯曲，同时尾指和大拇指向下触碰到琴键，通过这样的手型来进行八度的练习可以提高音响的质量。在养成一定的习惯以后，钢琴演奏者可以自己练习好八度，摆脱对于乐谱的依赖，同时还可以更好的学习其他的调式。

(二)情感表达

在进行钢琴的练习时要注重情感的表达，在进行演奏以后可以剖析其中的内涵，理解一首曲目所要传递的真情实感，走到创作者的内心去理解他们的作品，通常情况下，要完整的演奏一首曲目就要从以下几个方面出发：

1.听作品

在接触到任何一部作品时第一步要做的肯定是听这部作品，很多人存在这样的误区，认为在接触到一首新的曲目以后要先听一下成功的演奏，虽然这具有一定效果，但是实际上在能够独立演奏以后再去听成功的表演也不迟，那时候已经熟悉了作品的乐谱，不需要再空洞的感受音乐，而是听更加纯粹的情感表达，在自己脑海里浮现的乐谱和成功的演奏有机结合，可以让聆听着产生身临其境的感觉，注重作者和演奏者对于曲目情感的表达。

2.查作品

要想让整个音乐更加饱满，必须要了解作者的生活背景和所属流派，通过查阅相关的信息，演奏者可以了解到一首曲目的创作背景，了解作者到底是印象派还是现代派，到底是古典派还是浪漫派，这有利于演奏者更好的了解作者。除此之外，要知道曲目作者是哪个国家的以及创作曲目的原因，在查阅到这些资料以后再进行作品演绎可以更加深入，加上自己的个人理解可以更好的感悟歌曲。

3.唱作品

在进行钢琴练习时，如果是一首新接触的歌曲，不能单纯的盲目的练习，而是要自己去唱这一部作品，通过这样的哼唱环节可以帮助培养自己的乐感，同时还可以更好的了解音调的变化，意识到旋律的具体变化等，这对于音乐情感的表达具有重要的意义。

4.想作品

任何一个钢琴的演奏者在进行演奏时都会面对这样一个难题：怎样可以将作者所要表达的情感传递给观众呢？面对这样的问题，笔者在日常演奏中加大了重视力度，在内心深处询问自己这首作品要告诉听众什么信息，然后在演奏的实践中不断尝试，直到弹奏出来的声音满足了笔者心里的那种提示。伴随着长时间的练习和不断的研究，结合钢琴踏板的作用，对于演奏环节的情感表达已经把控有力了。

二、钢琴演奏中情感与技巧的结合策略

前面已经分析了情感表达的意义和技巧练习的意义，事实上，在进行具体的演奏过程里，不管是情感表达还是技巧的作用都对于整个演奏产生影响，虽然一个人的技巧水平可以直接的影响一个人的演奏状态，但是这并不是唯一的影响因素。在明确了弹奏的具体目的以后，通过和演奏曲目所要传递情感的有机结合可以更好的提高演奏的质量，实现演奏者的个人价值，然而，怎样实现情感和技巧的有机结合是现在必须要面对的问题，举例来看，在演奏孙以强的《春舞》时，通过手指的来回跑动可以营造不同的情绪氛围，传递不同的信息给听众，而在秋天这个收获的季节，人们在摘葡萄是心情比较欢快，通过钢琴键上的手指快速跑动可以营造这种活跃的气氛，在首部和再现部分做到完美如歌的连奏技巧，向听众们传递少女们活泼跳舞的形象，这样可以创造丰富的画面给听众，实现情感和技巧的有机结合。