从永春纸织画看非物质文化遗产保护

林 芳 菲

（福建省艺术馆，福建 福州 350001）

永春纸织画是闽南山区特色艺术之一，始于隋末唐初。据《永春州志》记载：“此画为永春特产，主要以佳纸做字或画，乃剪为长条细缕而纯白之条缕经纬之，然后加以彩色。”历史上，永春纸织画曾与杭州丝织画、苏州缂丝画、四川竹帘画并称为中国“四大家织”。故宫博物院里，现在还珍藏着清乾隆年间的纸织画瑰宝——清高宗御制诗十二扇屏风。

一、永春纸织画的兴起发展与主要技法

作为一项地方特色艺术，永春织纸画的出现与当地自然环境和物产息息相关。永春县，隶属福建省泉州市下辖县级行政区，属于丘陵地带，由于独特的地理环境，常年气候温和，雨量充沛，素有“万紫千红花不谢，冬暖夏凉四序春”的美誉。当地竹资源十分丰富，竹席编织历史悠久、技艺成熟。永春纸织画技艺是受当地竹席编织启发，将竹席编织方法引入到纸中，长期实践，逐渐完善，形成独具地域特色的民间工艺艺术品。

在现代化潮水般涌来的时代环境下，永春纸织画还保留了其传统技法。具体而言，即先在宣纸上作画后，用特制的小刀把画裁成不到2mm的纸织作经线，另用同样宽度的宣纸作纬线，再放在纸织机上进行手工编织，根据画面的需要补色，使绘画与编织融为一体。作品制成后，朦朦胧胧、色彩淡雅，成为独特的工艺艺术品。永春纸织画题材非常广泛，从人物、故事到山水、花鸟、飞禽走兽，应有尽有，还有《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》、《水浒》等名著故事、人物等。就规格而言，主要有四种，分别为：六尺长、三尺二寸宽的，五尺长、二尺八寸宽的，四尺长、二尺六寸宽的，五尺长、四尺八寸宽的四种规格。

近年来，随着非物质文化遗产保护工作日益受到重视，永春纸织画先后入选省级、国家级非物质文化遗产代表作名录，还被编入乡土教材，走进了中小学课堂。永春纸织画的艺人们参加各种非物质文化遗产活动的机会越来越多，并且在各大媒体平台纷纷亮相。如今，永春纸织画已经走出国门，先后被选送到40多个国家展出，并作为礼品赠送国际友人，成为国与国之间的“友谊使者”。永春县也被国家文化部命名为“中国纸织画之乡。”

二、永春纸织画面临的问题

尽管当前永春纸织画名气不小，但由于人文、地域、历史等原因，特别是其技艺对外保密，普通大众对其认知仍然有限，传统工艺面临灭绝的危险。笔者通过实地调查，将发现的问题进行整理，总结如下：

（一）纸织画作品价格低廉

古代，永春纸织画的起源，就是宫廷画师把中国画技艺与竹编技巧相结合的创造。因此，永春纸织画可谓是“阳春白雪”，多作为达官贵人的收藏品。清朝时期，康熙、乾隆皇帝就十分喜爱纸织画，珍藏了许多纸织画。可如今，纸织画价格却十分低廉，根据笔者市场调查，一张4尺纸织画售价仅在300-500元之间。据艺人介绍，创作纸织画仅编织这道工序就要花费两三天时间，加上裱褙、装框的工时和成本，一幅作品的利润微乎其微。

（二）作品内容大同小异

过去，纸织画制作都是由艺人自己作画，手工编织，艺人可以根据自己的喜爱和特长，创造不同内容、不同风格的作品。可现在，大多数艺人已经不会作画，只会根据现成的画进行编织，内容大多集中于“福禄星寿”、“皆大欢喜”、“白鹤朝天”、“嫦娥奔月”、“木兰从军”、“十八罗汉”、“寿图八仙”、“八骏马”、“鸳鸯戏水”、“八仙过海”。这种局面的出现，失去了创作的主动性，直接造成了市面上的纸织画作品内容大同小异，艺术性大为降低，从而使纸织画沦落为低俗的商品画。

（三）纸织画市场混乱

目前，由于市场机制不规范，纸织画作品市场价格差异极大。同样一幅画，外地人购买，价格可能比本地人贵上数倍。为了抢占市场，极少数人故意把画的价位压得极低，引得其他人纷纷效仿，市场上恶性竞争随处可见，造成纸织画作品销售乱象丛生、陷入困境。

（四）纸织画传承后继乏人

由于制作难度大，过去永春纸织画艺人出于生计考虑，严守技艺秘密，形成了“传媳不传女、父子相传、外人不传”的陈规陋习，造成从艺人口基数很小。随着人口老龄化，老一辈艺人纷纷故去，制作永春纸织画经济效益又不好，导致纸织画制作对年轻一代吸引力大为降低，造成后继乏人，这项千年工艺面临传承困境。

（五）纸织画难以满足审美需求

经过走访永春县纸织画销售店，笔者发现由于纸织画题材大多老旧，其格调和趣味也表现出过于传统。随着科技进步、市场经济发展以及居住条件的变化，人们文化生活日益丰富，审美、兴趣爱好也发生了很大改变。比如，过去纸织画作品大多用于居家装饰，但现在的家居套房，空间结构等发生了变化，已不适合用纸织画进行装饰，也就是说，纸织画已经无法满足人们现在家居的审美需求。纸织画因此也逐渐失去了生存发展的土壤，最终只能渐渐远离人们的生活，走向没落。

三、永春纸织画保护与发展策略

实施非物质文化遗产保护，必须是一项系统的工程。其中，既要有政府部门的切实举措，也要有艺人自身的努力，既要有市场的建立，也要有理论的研究；既要有群众的自发参与，也要有合力的有效宣传。在此，笔者试图从政府、艺人、市场、研究等方面，探索关于对永春纸织画的保护与发展策略。

（一）坚定做好各项保护工作

1.政府层面

一是由政府出面，制订一系列完善的政策措施，特别是研究提出有针对性的扶持政策，加大财政投入力度，吸引更多人投身纸织画制作，激励老艺人多出作品、多出精品，进而吸引文化创意企业投资，做大做强纸织画市场。

二是以政府投入的方式，主持创作高水平的纸织画作品，用于剧院、礼堂、会场等公共活动场所的装饰，加强人们对纸织画的认识。同时，借助政府主办的各类大型节庆活动，做好纸织画的展示，提高纸织画的知名度和影响力，增强受众对纸织画的关注度。

2.艺人层面

一是在评审非遗项目传承人时，坚持“公正、公平、公开”原则，确保评选出的传承人真正是“德艺双馨”的优秀人才，发挥行业带头、带动作用，促进行业每个艺人团结协作，共赢发展。

二是要推动提高艺人的技艺水平，可以通过成立行业协会的方式，组织艺人有针对性地开展学习和交流。比如，目前的纸织画制作艺人，普遍存在轻绘画、重编织的问题，大多擅长编织，绘画水平不高，可以通过强化培训的方式尽快补齐短板，提高创作水平。

3.市场层面

一方面，进一步完善市场机制，根据不同的目标群体，作好市场细分，引导从艺人员有序竞争，鼓励以市场为导向增进合作，创作不同层次的作品，适应不同人群需求。比如，可以通过寻找民间画工作室，与民间画家合作创作纸织画，让作品突出民间传统特性；也可以邀请书画名家作画，与书画名家合作创作纸织画，提高纸织画的文化品位，突出其现代审美特点。另一方面，加快建立和强化知识产权保护工作，鼓励艺人创新，保护原创积极性和应有的市场价值。

4.研究层面

一是加强史料收集，展开研究。目前，关于永春纸织画的制作都来源于家庭作坊，没有系统性学术研究成果。可以组织专门力量，对永春纸织画的起源、发展、定位等问题，作进一步系统性研究论证，从过去找到现在，发展未来，明晰保护思路，以便对应采取有效措施。

二是加强与外界的学术交流，以此加强对永春纸织画的宣传，在交流中取长补短，加以改进。

（二）保护的同时注重发展

目前，永春纸织画在国内市场需求不高，市场运作力有限，又进一步制约了市场的开拓，进而难以满足人们的需求。因此，上述几个层面的保护工作只是第一步。永春纸织画想要在当前社会得以生存和发展，仅依靠保护是不够的，不能从根本上解决问题，应该将保护与发展相结合。笔者认为，可以从以下方面进行改善。

1.拓展市场需求

根据市场上不同人群的需求，创作不同的纸织画，积极创新推动将纸织画应用到其他行业里。比如，可以利用纸织画的艺术特色，创作礼品包装盒、购物袋，甚至是时装等，让其以新的功能面貌呈现，进而流入不同的城市，融入到人们的生活里，在错综复杂的市场中，触发新的生机，得到新的发展。

2.扩大市场空间

借鉴学习天津的杨柳青镇、河北的武强、山东的潍坊等地好做法，把地方民间艺术作为文化产业发展方向，着力扶持做大做强，不仅避免了优秀的民间艺术的消失，还为地方经济发展做出了贡献。随着保护措施的落实，知名度和影响力的提升，永春纸织画的市场空间和规模必然能得到扩大，逐渐形成快速发展的良性循环。

3.推动产业化发展

在以市场为导向的经济条件下，应该吸引更多有实力的企业，采取合作社等方式，改变当前永春纸织画家庭式作坊“单打独斗”的场面，推动其迈向产业化的发展道路，实行规模化的运营。通过政府扶持，各方参与，让永春纸织画逐渐走上产业发展的正轨，促进纸织画的创新、研发及生产工艺的提高，实现在激烈的工艺品市场竞争中占据一席之地。

笔者相信，当前市场经济条件下，永春纸织画的发展虽然艰难，但其以“隔帘观月、雾里看花”般的审美特色，以及独特的艺术形式展示了其独特魅力，如果切实做好永春纸织画的传承、保护、创新和发展，其未来一定是光明的。对其他类似非物质文化遗产来说，同样如此。