简析萨克斯音乐教学中如何培养学生的音乐想象力

2018-01-25周永生

黄河之声 2018年24期

周永生

（四川民族学院，四川康定 626001）

萨克斯的音色优美，音域广阔，演奏出的曲子沉静而温柔。例如《在雨中》这首曲子，缓缓而悠扬的曲调，展现出作曲家对生活的热爱，让听众听起来仿佛真的置身于小小的细雨中，令人陶醉。萨克斯音乐教学对于学生的音乐教育具有重要的意义，通过培养学生的音乐想象力，能够让学生在作品的演奏中赋予其曲调灵魂，体会到更为深刻的音乐含义。

一、培养音乐想象力的重要性

在音乐教学中，最主要的任务就是培养学生对于音乐的鉴赏能力、演奏能力以及创作能力。在完成这些教学任务的过程中，想象力对于鉴赏、演奏、创作等能力的培养都具有重要的作用[1]。

（一）音乐想象力在培养鉴赏能力中的重要性

随着社会经济的不断发展，人们接触到音乐种类变得更加繁多，所接触到的方式也在不断的发生变化。在这个过程中，人们对于音乐的鉴赏能力在不断的提高。提高人们的音乐鉴赏能力，能够让听众充分理解音乐中所要表达的情感，感受到作品所要传达的内容。在音乐教学中，提高学生的音乐鉴赏能力，对于学生音乐的学习十分重要。学生对于作品的理解，不仅要感受到音乐作品的旋律和音符，还要感受音乐所要传达的感情。只有感受到音乐所传达出的感情，才能真正的理解作品。感情之于音乐，就是整个作品的灵魂。在鉴赏能力中，通过对音乐想象力的培养，能够让学生充分理解作品的含义，在演奏的过程中将情绪融入其中，表达出作品的意义。

（二）音乐想象力在培养演奏能力中的重要性

优秀的音乐演奏，不仅能够将整个音乐作品的旋律和音调展现出来，更重要的是能够传达出音乐所要表达的情感和灵魂。在音乐的教学中，音乐演奏所要考察的不仅仅是学生的演奏技巧，还有一个很重要的方面，就是学生对于作品的理解，能够将自己的情感融入到演奏当中。在音乐演奏中，培养学生的音乐想象力，让学生通过发挥自己的想象力，理解作品，感受作品的内涵。在演奏过程中，将自己的想象力融入到演奏过程中，寓情于作品，只有这样才能够充分展现作品的魅力，让听众感受到演奏者演奏水平的高超[2]。

（三）音乐想象力在培养创作能力中的重要性

音乐创作，实际上是音乐综合能力的体现，它来源于生活，且高于生活。音乐的音乐创作，不是各种音符和旋律的堆砌，而是在符合人们对于音符的感受的基础上，能够传达出一种心情，对于生活的美好希望或者是一些情感的寄托。音乐创作者充分发挥自己的想象力，便能够迸发出源源不断的创作活力。在音乐的创作中，充分的发挥创作者的想象力，创作出的作品才能够展现作者的情感内涵，除此之外，创作出的作品才能够不流于大众，展现出自己独有的特色和魅力。因此，在音乐创作能力的培养中，音乐想象力起着十分重要的作用，在音乐教学中应该加以关注。

二、萨克斯音乐教学中培养学生音乐想象力的方法

（一）培养学生的思考能力

良好的习惯，能够促进能力的提高。但是习惯并不是一下就可以形成的，需要日积月累，逐步的形成。在萨克斯的音乐教学中，教师要注意引导学生，培养其独立思考的能力。通过对萨克斯音乐曲目的鉴赏，重复多次的播放曲子，引导学生在聆听过程中的思考能力，从而在不断地学习过程中，养成思考的习惯。在具备独立思考的能力之后，学生在对于曲子的欣赏时，便能够通过自己的思考充分展开自己的想象力[3]。

（二）引导学生用心去感受作品

要想真正去感受音乐的魅力，必须去用心聆听。在萨克斯的音乐教学中，教师要注重引导学生用心去聆听每一首曲子，用心去感受作品所要传达的情感。通过教师的不断引导，能够帮助学生去理解作品。在音乐教学中，注重对音乐作品所要传达出的感情的理解，能够让学生充分体会音乐作品的魅力和内容。

（三）培养创作思维

每一个学生的思维方式以及学习、生活的经历都有很大的差异，因而在对于音乐作品的理解上也会有不同的见解。在音乐教学中，教师要引导学生通过独立思考，发表自己的见解，在音乐的演奏中，融入自己的观点和想法，从而能够对音乐作品进行再创作，展现出自己的独特的感受性和创作能力。通过理解萨克斯不同的曲目，培养创作思维，能够充分展现学生的表现能力。