浅谈高职学前教育专业音乐教学中视唱练耳与声乐演唱的内在联系

林 敏 丹

（福建幼儿师范高等专科学校，福建 福州 350008）

一、视唱练耳在学前教育专业音乐教学的中的意义研究

在高职院校学前教育专业音乐教学中视唱练耳是非常重要的课程，能够培养学生们的音乐表现力和音乐创造力，激发他们的想象力，为学生们更好的理解其他课程提供一定的帮助。与此同时，视听练耳作为一门拥有很强突破性的基础课程，还能促进高职院校学前教育专业音乐教学的有效发展。由此可见，视听练耳是学生们掌握专业知识技能、促进全面发展的重要必修课程之一。学前教育专业音乐教学包含了对音乐、钢琴、舞蹈、声乐、视听练耳等内容，而这些教学内容实在视听练耳的基础上进行创作与教育的。在进行音乐教学的过程中，教师需要通过教学内容让学生们掌握音乐知识与技能，在具体的实践中提高声乐演唱的能力和水平。所以，高职院校必须提高对视唱练耳的重视程度，加强对其的训练，真正意识到视唱练耳的重要性，从而为音乐教学和声乐演唱发挥更大的作用与功效。

在视听练耳的教学中，通常情况下包含了视唱训练和听觉训练两部分内容。一方面，视唱是指演唱者通过看到的乐谱来进行音乐演唱，这部分内容对于乐谱的要求十分的严格。因为声乐演唱的过程中需要具备一定的专业性，所以，对于视唱的标准也会提出相应的要求。另一方面，练耳是指训练听力能力和分辨能力。一般情况下，在进行练耳过程中，学生们需要不断倾听音乐中的节奏和旋律，并准确的分辨出构成相应节奏与旋律的基本要素是什么。与此同时，由于人们之间的音色不同，乐器之间的音色也不同，所以学生们在进行练耳练习时，非常重要的学习内容就是辨识音。

在进行音乐学习的过程中，学习基础内容是关键，而视听练耳的学习和训练就是重要的基础内容。与此同时，练习视听练耳不仅可以更好的理解其他的音乐课程，还能有效的提高学生们的学习积极性和热情度，为培养学生们的音乐素质和提升综合能力发挥积极作用。从目前来看，我国许多高职院校的学前教育专业对于视唱练耳课程缺少重视程度，在一定程度上影响了学生们对于声乐演唱的理解，也对基础课程的学习造成了阻碍，不仅影响了对于其他课程的学习，还不利于学生们提高音乐素养。为此，在我国高职学前教育专业音乐教学中，需要提高对视听练耳的重视，加强相关的培训与学习，提高视听练耳的水平。

二、分析视唱练耳在声乐演唱中的重要作用

（一）视唱练耳为声乐演唱发挥基础作用

在进行声乐演唱的过程中，节奏和旋律以及音高与声准都是重要的内容，声乐演唱不可缺少这些重要的组成部分。换句话说，任何一首声乐作品其实就相当于许多个视唱组合而成的，要想演唱好声乐作品，首要任务就是要演唱好曲谱，把看谱唱词做好。因此，这就需要良好的视唱练耳。在高职院校的视唱练耳教学中，始终贯穿在声乐演唱的全部过程里，不仅可以提高声乐演唱前的发声训练效率和水平，还能保证演唱过程中作品视唱的质量，为声乐演唱发挥着重要的基础性作用。在进行声乐演唱前，一般情况下，发声训练都会采用音程式练习或者音节式练习，用母音来反映出演唱者的音色和音域以及音高的情况。高职院校的声乐演唱教学中，曲谱视唱和歌词视唱也是重要的内容，主要包含准确的旋律演唱和情感处理歌词两部分。与此同时，在声乐作品之中，表情术语等也是提高学生们演唱水平的重要内容。

（二）视唱练耳为声乐演唱的精确度提供基础保障

一方面，在声乐演唱的重多要求之中，最基本的就是演唱发音要准，也就是音的准确度。在进行声乐演唱教学过程中，通常情况下，都会听到一些同学的演唱得不够标准，与弹奏曲谱的声音韵调不一致，就是人们俗称的唱歌跑调。学生们在演唱过程中不能把音唱准会严重影响表演效果，因此，这就需要在平时练习的过程中提高音准的训练时间。具体需要学生们经常听正确的音调，并牢牢记下，或者多进行模仿练习来掌握音准。通过调整好声音的位置，把握好音调，以此来提高声音演唱的完整性和精确性。

另一方面，有的作曲家认为，节奏是音乐的灵魂，若是音乐缺少节奏感则会变成杂乱无章的音调而已。在声乐演唱的过程中，人们的情绪的高低会被节奏的快慢而影响。快节奏的旋律会使人们精神抖擞，激情澎湃，而慢节奏的旋律能够平复人们的思绪，舒缓心情。所以，正确的把握声乐演唱的节奏可以影响作品的演唱风格和精准性以及完整性。有些时候，会存在节奏感差、把握不准节奏的快慢等情况，严重的影响了声乐演唱的质量。不过，节奏把握不好不一定是天生的，还有一些外在的因素，例如，演唱时过于紧张，熟识乐谱的速度不快，视唱不够熟练等等。因此，高职院校在进行音乐教学的过程中一定要加强对音准和节奏把握的练习，提高音的准确性，增强节奏感，从而提高声乐演唱的质量和水平。

最后，在高职院校的视听练耳教学目标中，最重要的目的是让学生们可以分辨出音的高低和长短以及节奏等，通过学习和训练这些内容来提高学生们的听觉水平，增强对音乐的记忆和运用能力，培养他们对音乐的节奏感和音调感，从而更好的演唱作品。此外，通过这些后天的训练和学习，外加各方各面能力的培养，还能弥补很多先天存在的不足之处，提高声乐演唱的水平，为音乐教学提供积极意义。

三、探究高职学前教育专业音乐教学中视唱练耳与声乐演唱的关系

（一）良好的视唱练耳能够提高学生们声乐演唱的听辨能力

在高职院校的音乐教学中，良好的视听练耳可以有效的提高声乐演唱的准确度。人们对于情感的表达方式有很多，其中声乐演唱是一种非常特别的方式。演唱者可以通过掌握歌词内容和内在含义，通过音的强弱、高低、快慢等，把悲喜、哀乐、思念、希望等各种复杂的情感直接的表达出来。在这一过程中，演唱者为了更好的进行声乐演唱，需要拥有高质量的艺术修养，以及良好的审美能力。所以，这就要求学生们在进行声乐演唱前，要掌握基本的音乐理论知识内容，为演唱提供基础保障。在学习音乐的过程中，听觉很重要，良好的听觉能力能够为演唱做出正确的判断，对于演唱时出现的问题也就能够提供针对性的解决方法，完善演唱技巧，从而提高演唱水平。所以，学生们在进行声乐演唱时，自身需要拥有较好的听觉能力和分辨能力，分辨出自身演唱曲调和老师演唱曲调存在的不同，还要通过自身的听辨能力有效的分辨出声音的高低、快慢、好坏，提高演唱的准确度。在声乐演唱之中，掌握听辨能力是基础的要求，良好的听辨能力可以提高声乐演唱的准确度，只有拥有好的听辨能力和分辨能力才能更加有效的训练声乐演唱的音准。由此可见，良好的视听练耳能够引导学生们提高声乐演唱的完整性和精准度，从而提高声乐演唱的质量。

（二）视唱练耳能够提高声乐演唱的水平，声乐演唱能为视唱练耳提供理论和技巧上的支撑

在提升学生们声乐演唱水平的过程中，视唱练耳的作用不可小视，可以说视唱练耳和声乐演唱是相互作用、缺一不可的关系。同时，视唱练耳是声乐演唱的基础内容之一。一方面，在进行学习和练习视唱练耳的过程中，需要分辨出作品的节拍和曲调，并正确的把握节拍，掌握作品的音准和旋律等，这就需要学生们掌握基础的音乐理论知识内容和有效的发声办法以及良好的发声技巧。另一方面，良好的声乐演唱也需要视听练耳作为基础保障。在进行声乐演唱的过程里，为了使演唱作品的旋律和音调保持准确性，需要视唱的准确和听音的准确，以此来保证演唱作品时的完整性和准确性，从而使演唱者的声乐演唱水平更高。由此可见，视听练耳和声乐演唱在音乐教学中缺一不可，相辅相成。

（三）视唱练耳可以提升声乐演唱的创造力，增强音乐表现力

在声乐演唱的过程中，视听练耳可以提高音乐创造力和音乐表现力。所谓的音乐表现力就是在进行声乐演唱时，全面理解音乐作品的内容与内在含义，在演唱中将作品中的情感表现出来，引发人们的内心共鸣，从而将音乐自身和音乐之外的张力很好的表现出来。演唱者需要正确处理声音与情感之间的关系，让观众在倾听音乐的过程中体会到其中的情感内涵，感知音乐的生命力。所以，就需要不断的练习和学习视听练耳，以此提高音乐表现力。视唱练耳是一门特殊的艺术课程，与基础音乐理论知识紧密相连。所以，在进行音乐教学的过程中，不仅要提高学生们音准度，还要提高对学生们乐感的培养。因此，这就要求学生们理解和掌握演唱作品的艺术含义和情感内涵。学生们在演唱作品的时候，要用心去体会其中的作曲风格、歌词含义、以及情感表达，增强学生们的音乐感悟能力，提高他们的音乐表现力，从而更好的演唱作品，提升演唱水平。与此同时，在加强视唱练耳的训练和学习时，能够增加学生们音乐基础知识的词汇量，提高学生们的音乐想象力和音乐创造力。在具体的声乐演唱之中，能够深刻的理解作品的含义，感受作品所要抒发的情感，提高对音乐的感知水平，从而提升学生们的音乐表现力。

四、结语

在音乐教学中，视唱练耳是一门较为特殊的艺术课程，同时也是重要的基础内容。视听练耳是通过丰富的音乐词汇、熟练的识谱技巧，培养学生们正确的音准，增强他们的节奏感，提高对音乐的听觉能力、辨别能力以及记忆能力，从而熟练准确的应用到声乐演唱中去，为更好的演唱作品提供积极作用。声乐演唱是人们表达情感的重要方式，通过演唱音乐来抒发内心的感受，一般情况下，声乐演唱包含民族唱法和通俗唱法以及美声唱法。良好的视唱练耳可以提高声乐演唱的准确度和完整性，提升声乐演唱的质量。同时，声乐演唱的演唱技巧也能促进高职院校音乐教学中视唱练耳的不断发展，完善其教学模式。视唱练耳和声乐演唱相互影响，相互作用，共同为提升学生们的音乐技能、推动音乐教学的长久发展发挥积极作用。