钢琴踏板技巧的运用

2018-01-25吕晶

黄河之声 2018年24期

关键词：踏板弹奏音色

吕晶

（延边大学艺术学院，吉林延吉 133000）

一、踏板的分类

现代钢琴有三个踏瓣：延音踏板（右踏瓣）、弱音踏板（左踏瓣）、持续音踏板（中踏瓣或施坦威踏瓣）。[1]

（一）右踏板

有人说右踏板是钢琴的灵魂，的确由于右踏板的适用法而决定了钢琴演奏的好坏，右边的踏板又称为强音踏板，这个踏板目的在于使音响延长，并且遇到琴声接连圆润奏时，也可以强效果。它控制制音器抬挡，使全部制音头太高琴弧，琴弦自由振动，从而达到延音的目的。延音踏板也是演奏中最常用的踏板，对增强音量与提高音乐表达能力有重要作用。

（二）左踏板

左踏板为弱音踏板，通过控制背挡的前后位置来缩短弦锤的击弦距离，从而达到弱音的效果。这个踏板的功能是使琴声变弱或音色产生变化，对于减低音响使其变柔效果明显。

踩下弱音踏板时，是琴搥的动作向旁边稍微移动，使它擎中三条弦中的二条或者二条中的一条。而直立式的刚琴搥移动琴弦，以减轻对琴弦的动力。不管用不用弱音踏板，最好不是使用在减低音量上，而是加以改变音色，或产生情调的变化。

（三）中央踏板

中央踏板为弱音踏板，作用是通过控制踏板使弱音毡挡在击弦的位置，使弦搥不能直接敲击在琴弦上，进而起到了弱音的作用。

中央踏板又称持续音踏板，为了延长某一个音而使用这种踏板时，即使别的音断掉，再弹奏同一音时，只有这音可以有力的保存，因此，容易发生波坏琴声和谐的结果。

二、踏板运用之技巧

对于音乐表演来说最重要的部分就要属表演技巧的运用，它也是一个不可少的部分，但是我们不能说表演技巧运用的好，表演者就一定会在表演中获得成功，也不是表演者的表演目的，更直白的说表演技巧只能说是音乐的一种表演手段，并且艺术表现想更好的展现出来，表演技巧必须为之服务，达到与作品艺术的表现保持统一与完美的展现，踏板的技巧运用才实现本身的价值。

踏板的技巧，其实就我们要掌握一些使用技术，因为“技术并不是音乐家潜在的可能性，不是那种‘假如…可能…’，技术是一个人在演奏过程中，事实上的一种展示，是听众实际看到的东西。”[2]下面对钢琴踏板的运用技巧做一下简单的分析与介绍：

（一）重音踏板

重音踏板是一种很被经常使用的踏板，又有人称它为节奏踏板。在使用的中主要的目的是使演奏时声音变得更加的宏亮，节奏也更明显突出。这种踏板在技巧的运用过程中是很容易被掌握的一种，也就是你想强调哪个音或是想使某个音加强音色的感觉，就可在弹奏音的同时，脚也要按照节奏踩下去，这样就起到增强这个音音量的作用。在这种技巧的运用中如果想要强调有节奏特点的乐曲时，我们可以将一个和声音程或和弦弹奏与踏板在同一时间踩下去，并且要在弹奏下组和声音程或和弦之前迅速的松开踏板，在接下来的出现新的和声音时，我们的脚还是要在同一时间踩下去，这样在整个乐曲的演奏的过程中就能够起到增强乐曲音量，突出节奏感和增强音色效果。

（二）颤音踏板

颤音踏板俗称抖动踏板，这种踏板技术的使用一般是脚在踏板上踩动的比较浅，并要快速的进行踩动，这种技术的使用可以表现出特殊的音色，例如可以使声音的亮度降低，并且可以使一些音色展现出迷离的模糊感和一些轻浮感。

（三）连音踏板

连音踏板，这种技术的运用显然的是我们在踩的过程中是要连续的进行踩动，这种踩动是要在两个弹奏的音或者是和弦中很快速并且要清晰的换完踏板，而这两个音或和弦要很连贯并且无间隙，音展现的效果也要很清晰自然。连音踏板在有的书中也被称为是切分踏板，一提到切分就会让我们联想到切分节奏，其实也可以说我们在展现这种技术时可以运用一下这个节奏，但这个节奏要运用到我们踩踏板的过程当中，脚要踩出切分节奏，这样也可以表现出乐曲连贯性。这种踏板技巧的运用是最常见的使用技巧。这种踏板有时也被称为跟随行踏板，显然是要一个一个紧跟着出来！

（四）深踏板、浅踏板

深踏板就是我们在踩踏板的时候深踩，也就是要将踏板从头踩到底，也就是将踏板全踩到底，踩完全了也被我们称为全音踏板，这种技术的运用可以使音出现连贯而持续的音响效果。

浅踏板，在使用上就是我们在踩时不要踩满，这种踏板主要是为了表现低音的连贯，也就是在表现作品时主要是要体现出背景的低音，因此我们要把踏板轻轻的放开一些，然后再很快速的踩下这样的话就不会跟高音区的和声发生浑浊，这样听起来音乐效果也很舒适，低音可以长久的保持，而高音区也可以很清晰的展现，为了丰富音色，我们有时还将踏板的深浅掌握在踩下四分之一，一半，三分之一或者是四分之三的不同程度，这样的不同音色变化，也让我们把音乐诠释的更加的完美

肖邦的《幻想即兴曲》这一作品，通过对脚掌的控制，脚踩的深度不同所带来的不同时长的共振，可以制造出7层不同效果的延音，呈现出不同的音色，更好的为音乐作品润色。