演唱者心理状态的分析与控制

张 丽 娟

（陕西师范大学音乐学院，陕西 西安 710062）

一、造成在声乐学习及表演中的心理障碍，笔者认为有以下几种原因：

（一）性格

对于学习声乐的学生来说，性格在声乐学习中有很大影响，性格的好坏对声乐表现力也是大相径庭。性格外向、积极上进、乐观的学生在声乐学习中进步较快，声乐表现力会更理想。反之，性格内敛、孤僻、自卑、消极悲观的学生在声乐学习中，进步相对要缓慢一些，并且在众人面前不善于表现自己，常常会出现过分紧张、不自信、自我怀疑、意志力差等心理状态，导致作品完成的不理想。

（二）作品生疏

声乐学习者，不论是上课还是表演都要对自己所学习或表演的歌曲十分的熟悉。比如，作品背景、歌词旋律、曲式结构、作品风格、伴奏等。我们应该清楚的认识，声乐课堂主要是以学习声乐演唱技巧为主，而非老师为我们教授歌曲。这样的话，声乐课堂就失去了它应有的意义。这好比厨师去学做菜，而没有食材是一个道理，所以作品的背诵是基本。相反，歌曲的生疏，会给自己带来心理压力，将声乐课堂视为一种负担。

由于演唱作品的生疏，导致演唱技巧的失常，演唱水平大打折扣，得不到真正的发挥。这样失败的经历，就会在心里留下“阴影”。在下次演唱中更加担心重蹈覆辙，而思想压力过大，形成了歌唱的心理障碍。

（三）教师教学态度

教师的态度影响学生的态度，教师的在课堂上情绪的好坏直接影响学生的发挥。太严肃了，学生对老师将产生一种敬畏感，歌唱欲望被压抑；太急躁，学生将无所适从，心理上不平静，气息与声音的调整就不能得到稳定感和平衡感；太粗暴了，会伤害学生的自尊心，就会使学生胆怯、恐惧、发挥失常。

二、那么我们如何来解决这些不良因素，笔者认为可以从以下几个方面着手：

（一）教师层面

作为教师，在为学生授课时，不可将自身的情绪带到课堂当中。人在心情愉悦的情况下，做事效率会事半功倍。愉悦轻松的课堂气氛会带动学生积极的演唱情绪。相反严肃呆板的教学氛围会降低学习效率，也会使学生产生一定的逆反心理，造成不愿学习声乐。另一方面教师应该因材施教，根据不同人的性格进行各自的教学方案设计，达到有针对性的训练，最终提高学习者的演唱表演水平。

（二）学生层面

作为学生，要正确认识在众人面前唱歌的紧张或不自然，是一种正常的心理和生理反应。要知道即使是歌唱家在演出之前，也会有不同程度的紧张。我们学生应该严格的要求自己，从平常的习惯到的声乐的系统训练做起，一步步提高自身的专业技术能力，最终提高自身的演唱表演心理。具体我们可以从下面几方面加强训练。

1.掌握扎实的基础知识。基础知识是每一门科学的基础，一定要在掌握了扎实的基础知识之后，才能有所创新，有所发展。声乐学习演唱也不例外，只有夯实了基本，掌握了基本的演唱技巧，才能进一步提高演唱技能。

2.参加各种现场音乐会，观看录像视频，或者倾听声乐示范讲座，从中学习别人的长处，建立聆听正确声音的耳朵，帮助自己来纠正错误，促进自身学习。

3.在上声乐课之前对老师布置的音乐作品要做到，视谱默唱，分析曲式结构，掌握歌曲风格特点、时代背景、题材体裁，辨认歌唱的基本要素，如调式、调性、节奏、速度、音程、呼吸发声技术难点以及乐曲表现的“特点”等等。

4.充分做好表演前的准备

参加演出或进行专业考试。在镜子面前，精心设计好歌唱时的手势。先出哪只手，是高是低，左右手的交替。提前过台，看好位置，设计好上台的速度，这一切都做到心中有数。避免在正式考试或演出时慌乱。

三、结语

歌唱艺术，是人的精神产品，是人类的一种高级心理活动。不论是歌唱技巧的表现，还是歌唱艺术的表演上，自始至终都贯穿着复杂的心理活动。不管演唱是成功还是失败，演唱者都要具有不惧怕的心态，循序渐进提高自身专业水平，一步步提高自身自信心，再通过老师的细心教导和有效引导，这样一定会战胜演唱时的心理障碍，达到控制心理状态的目的，最终完美表现演唱的艺术作品。