“击”活音乐课堂 奏响快乐乐章

钱 波

（江苏省张家港市白鹿小学，江苏 张家港 215600）

一、奥尔夫乐器分类及特点

现今，音乐课堂普遍使用奥尔夫打击乐器。奥尔夫打击乐器是德国作曲家、音乐教育家奥尔夫创立的独特音乐教学法中使用的乐器。奥尔夫乐器主要为打击乐器，可分为无固定音高、有固定音高乐器。

（一）无固定音高乐器，可大致分为四类

1.木质类：单、双响筒，木鱼，木棒等。音质特点是声音清脆、明亮，颗粒性强，没有延音。2.金属类：三角铁、碰铃等。音质特点是有延音，声音清脆，穿透力强。3.皮革类：各种鼓类乐器，邦加鼓，大鼓等。音质特点是声音低沉，音量较大，共鸣较好。4.散响类：沙球、串铃等。音质特点是声音音量较小，声音散，可持续演奏。

（二）有固定音高乐器，又称音条乐器，主要可分为三类

1.木质类的木琴：分为高音木琴、中音木琴、低音木琴。声音特点是圆润、浑厚，没有延音。2.金属类的钢片琴，也称为铝板琴，分为高音钢片琴、中音钢片琴、低音钢片琴。声音特点是浑厚，延音长，不适合演奏密集的音型。3.金属类的钟琴：分为高音钟琴、中音钟琴。声音特点是清脆，穿透力强，延音效果好。

二、妙用打击乐器，丰富歌唱教学

将打击乐器与歌唱相结合,有利于营造出丰富多彩的教学氛围,在音乐歌唱教学中添加打击乐器的使用和演奏，可以更加丰满歌曲的音乐形象，更好地表现歌曲情绪，也为学生音乐学习创造更多的条件，实现趣味的、活跃的歌唱课堂。

（一）针对齐唱歌曲

《过新年》这是一首欢快、热烈的儿童歌曲，在学唱歌曲环节时，教师要求学生在聆听中寻找锣鼓节奏，并进行模仿。而后教师用小鼓边打击节奏边读歌词，学生在鼓点节奏的辅助下，很快熟悉了歌词内容，再以接唱的游戏形式学唱歌曲。由于此歌融入了锣鼓节奏的体验要求，教师对歌曲进行合理的打击乐器编配，学生尝试用锣、鼓伴奏的方式表现歌曲，极大地调动了学生的学习兴趣，提高了学生对节奏的准确把握度。学生在整个学习的过程中，感受着音乐欢乐的情绪，充分感受到音乐带来的情感熏陶。

《木瓜恰恰恰》是一首印度尼西亚的民歌。歌曲欢快、热情，旋律简洁，多以同音进行与模进为主，节奏规整，以XX ︱ X .X XX XX ︱X 0 0︱节奏贯穿全曲，极具舞曲风格。特别是“恰恰恰”的加入，更体现了恰恰舞的轻松明快、活泼热情的特点。本课中，笔者根据已有的节奏型，为该乐曲设计了打击乐器演奏方案0︱X 0 X 0 ︱X XX X 0 ︱将这伴奏音型贯穿全曲，选用碰铃、三角铁，“恰恰恰”地方使用圆舞板。学生在教师的引导下，敲击出欢快的节奏，在此基础上，学生又自主选择打击乐器，编创出属于自己的节奏。正是在这敲敲打打中，学生进一步感受到印尼歌曲的风格，学会用打击乐器演奏《木瓜恰恰恰》，在合作的过程学会了相互倾听、相互配合，体验到了奏乐活动带来的快乐，丰富了歌唱教学。

（二）针对二声部合唱歌曲

在小学中高年级的歌唱课中，二声部合唱教学也占有一定比例。为了让学生准确、高效地演唱歌曲，奥尔夫音条乐器的运用，很大程度提高了合唱教学。

本校音乐老师集体打磨的二声部歌曲《好月亮，你走得这样静悄悄》一课中，就巧妙运用到了铝板琴。歌曲四个乐句，一、二、四乐句是完全重复，高低声部基本为平行三度进行，铝板琴的运用使歌曲更显温馨恬静。教师提炼高低声部骨干音，结合柯尔文手势，学生轻声哼唱。二声部合唱时，低声部运用铝板琴，轻轻敲击低声部旋律骨干音。这一设计的意图是由于铝板琴的音色，它区别于人声，易于让学生辨认出独立的声部，学生在演唱时，可以清晰地感受到音条乐器所给予的音高、音色，促进建立声部感与和声听觉，这样一来，学生对音准和声部的把握也就更加准确了。

又如“第六届全国中小学音乐课”一等奖获奖课题《田野在召唤》，教师娴熟的小提琴演奏技艺巧妙解决了二声部合唱教学。同样的，笔者在上该课时，运用了音条乐器——木琴，抓住二声部固定伴奏的特点展开教学。二声部以音条乐器代替，第二声部“10 50”“70 50”为简要节奏音型，在音响伴奏下，木琴敲击或结合校本葫芦丝乐器吹奏几次后，学生很容易便有了歌曲二声部的音高记忆，再演唱时便更加得心应手了。

三、巧用打击乐器，创新欣赏教学

在音乐欣赏教学中，打击乐器不仅能活跃课堂气氛，调动学生学习的积极性，还能帮助学生感受音乐、表现音乐、理解音乐。学生在感受、表现音乐的实践活动中，既享受到美的愉悦，又培养了音乐表现能力和审美能力，挖掘了学生的表演、创造潜能。

例如，在欣赏《春节序曲》主题一时，教师可以采用敲鼓、击鼓槌的方式让学生熟悉旋律。出示乐器图谱来分析相关的音乐，大大提高学生音乐赏析的能力。主题二可直接从速度、力度、情绪等要素与A部分做对比，形成鲜明的情绪对比，在此基础上听辨B部分中主题旋律共出现几次，分别用什么乐器主奏的，试着模仿演奏姿势再次巩固B部分旋律。主题三将甩绸带、秧歌步的律动和敲凳子“鼓”的声势融合在一起，感受乐曲热闹欢腾的气氛。

又如，欣赏《邮递马车》，描述了邮递马车扬起尘沙、摇响铃声、吹响喇叭、气势凛凛地从准备出发、启程上路，然后再到行走在平坦道路、上坡、下坡，最终到达目的地的情景。教学中结合教材的图谱加入打击乐器的伴奏，根据伴奏乐器及伴奏音型的变化，帮助学生更好地感受乐曲、了解乐曲的结构及音乐的变化。

四、活用打击乐器，开展社团活动

结合本校童玩课程，学校开设了多彩打击乐器社团。本着润泽童心，玩出智慧，笔者创新教学方式，设计新颖的打击乐游戏模式，让社团孩子们在玩中快乐体验，玩中学，学中乐。

游戏一：默契大考验

当孩子们人手一个乐器时，想必总有个别学生会按耐不住好奇之心，敲响手中乐器。于是，笔者设计“默契大考验”这一游戏。学生围坐成圈，A学生敲击一下手中乐器，只要没有人与A同时敲响，游戏继续，倘若B与A同时敲击发出声音，或BCD与A同时敲响，则双方都被淘汰，需起身站立，放下乐器，并观察下一轮，又有哪几位同学会同时敲击手中乐器。孩子们都不想这么快被淘汰，所以会尽量控制手里的乐器，这样课堂就安静了。在这游戏过程中训练了孩子们对乐器音色的敏感性，提高了学生的注意力及内心控制能力。

游戏二：听音寻路

在游戏中，指定一学生敲击圆舞板为正确信号，指定另一学生敲击碰铃为错误信号。指定A为寻找者并回避至教室外等候，教室内商量后指定B为被寻找者。A进入教室，根据打击乐器发出的正确、错误信号的指示，进行寻人，越靠近B，则正确信号越强烈，演奏越密集，若与B反方向或相差甚远，则错误信号越强烈，演奏越密集。游戏设计中，还可根据学生的具体情况，提高游戏难度，中级难度听同类乐器所发出的声音，如金属类三角铁为正确信号，碰铃为错误信号；木质类双响筒为正确信号，圆舞板为错误信号；高级难度可以设计成听多样乐器叠加发出的声音，如串铃、木棒为正确信号，卡巴沙、沙球为错误信号等。将音色相近或同类乐器放在一起无疑会加大游戏难度，游戏中不仅可以寻人，也可寻物，教师可在实际教学中，可灵活运用。

游戏三：乐器也会讲绘本

笔者所实践过的绘本故事有《好饿的小蛇》《小黄和小蓝》《好饿的毛毛虫》《鼠小弟》系列丛书等。选择这些绘本，都有一个共同特点，那就是故事的重复性。例《好饿的小蛇》，需要角色分别为蛇、苹果、香蕉、葡萄、饭团、菠萝、苹果树。运用乐器讲故事时要注意打击乐器的音色、材质、外形、演奏方式和故事情节、人物性格、角色的匹配。在小组编创合作过程中，注意体现蛇是怎样爬行，怎样发现食物，怎样吃东西，这一系列的动作过程都是用音乐表达，可以有力度、节奏、速度的变化，创作出的节奏要表现出蛇的一系列活动，抓住音乐动机，设计节奏型。演奏中还要引导学生倾听同伴的演奏，注意好各个角色的衔接，以获取整体效果。学生很喜欢这样的表现形式，往往都会边演奏边加上肢体动作。

游戏四：奏跳四色圈

游戏中，设定四个不同颜色的呼啦圈，如黄色呼啦圈代表金属类乐器，蓝色呼啦圈代表鼓膜类乐器，绿色呼啦圈代表木质类乐器，红色呼啦圈代表散响类乐器。而后，一人在四色圈内，有节奏地用脚踩、踏、跳、跑。脚踩到哪个颜色的圈，相应乐器种类要按照踩踏者的节奏发出相应有节奏的声音。在这个游戏中，训练了演奏者的观察力、注意力以及“读谱”的能力。

依托学校“小舞台大梦想”这个平台，社团孩子们每学期都会在舞台上快乐绽放自己。打击乐器社团演奏的《喜洋洋》《春节序曲》《卡门》等都是孩子们演奏的经典曲目，孩子们在社团活动中，感受着打击乐器的无穷魅力，在“玩”中体验，在“玩”中学习，在“玩”中成长。

五、借用自制乐器，激发创造潜力

创造音响是每位学生非常乐意的事，实际教学中，学生会尝试运用车铃盖敲出清脆的铃声；或者串起一串钥匙、贝壳、酒瓶盖，摇出一片轻松的刷刷声；亦或是利用大纸箱、饼干筒作“鼓”，拍打出咚咚声；还可以把米粒、豆粒装进塑料罐，摇晃时沙沙作响。学生用自制的音响进行合奏，那得意的神态可谓“心满意足”。在《雷鸣电闪波尔卡》一课中，学生凭借对音响、音色的判定，选择用大鼓模仿雷鸣，大镲模仿电闪，但这类大型打击乐器不可能做到人手一个，孩子们提议，可以活用木凳子作为雷鸣，塑料纸、卡片纸作为电闪。孩子们充满情趣的幻想，对于诱发学生的即兴创作的欲望，会产生非常理想的效果。孩子们拿着自制的敲击乐器，开始进入了充满神奇、幻想的创造天地。这些实践，不仅能丰富学生的音乐表现力，还能充分发掘学生的创造潜能，形成具有发散性思维的品质，激发创造潜能。

小小的一件课堂乐器，虽然不起眼，但它架起了学生感受音乐、理解音乐、表现音乐和创造音乐的桥梁。让孩子们在我们的指导下，在课堂上利用这小小的乐器尽情享受学习音乐的乐趣，体验成功的欢愉。让我们“击”活音乐课堂，奏响快乐乐章。