琵琶演奏中音乐表现力的提升途径探微

张红玉 王洪丽

（佳木斯大学音乐学院，黑龙江 佳木斯 154000）

乐器均为演奏者表达感情的一种介质，琵琶更是演奏者的青睐。然而，由于单纯追求演奏技巧往往无法达到更深的音乐表现力，音乐作品缺少感情和生命力。只有具备丰富感情的琵琶演奏才能使人产生印象，让人感受到音乐的魅力。因此，提高琵琶演奏者的音乐表现能力尤为重要。

一、琵琶演奏中音乐表现力的内涵

音乐表演过程中对观众的影响程度即音乐表现力，在琵琶演奏中演奏者会按照自己对音乐的理解进行演奏，加之技巧的运用，让观众感受到音乐中的情感。优秀的琵琶演奏可以使观众体会到音乐更深层次的韵味，引发观众共鸣。[1]打动观众心灵的原因在于演奏者将音乐与情感合二为一，使观众从音乐中获得情感体验；若琵琶演奏者即使演奏技巧十分娴熟，也无法打动观众或引起观众注意，也就不算是一场成功的音乐表演。因此，琵琶演奏者必须具备足够的音乐表现力，进而吸引观众的注意力。

二、琵琶演奏中音乐表现力的影响因素

（一）琵琶演奏者自身对演奏的热爱

音乐的表现不只是声音，由其琵琶演奏所散发的魅力不仅是动听的旋律，其音乐主题所表现的情感才是音乐的精髓，将具有生命力的琵琶曲展现给观众，才是成功的演奏表现。若琵琶演奏者没有足够热爱，那么琵琶曲的神韵表达会受到影响，观众无法体会琵琶曲的主题感情。

（二）琵琶演奏者娴熟的演奏技巧

对于成功的琵琶演奏而言，拥有纯熟的演奏技巧是重要因素之一，演奏者需具备一定领悟能力，体会其中的理论精华，完善自我对琵琶演奏的认知。深入探讨琵琶演奏技巧关键，提高琵琶演奏时的感染力，加深技艺是演奏革新的关键，能增强舞台效果。若缺乏精湛的琵琶演奏技巧，舞台感染力将大大减少，无法体现出琵琶音乐的颗粒性，降低琵琶曲的音质及表现效果。

（三）琵琶演奏设备的质量保障

琵琶的质量为影响琵琶演奏的最客观因素，如琵琶弦的松紧、弦与板面间的夹角大小等，均为影响琵琶演奏效果的重要因素。若演奏者没有根据演奏需要调节琵琶弦，那么会影响最终演奏魅力。

三、琵琶演奏中音乐表现力的提升途径

（一）基础：对作品的全面理解

琵琶演奏的过程属于二次创作的过程，对音乐作品深刻、全面的理解是完成琵琶演奏的基本任务，使音乐作品得到深刻展现。有些音乐文案在发展中已经形成多种版本，都具备各自不同的表现风格，因此，只有对文案深入分析、细致探讨，才能更清楚地理解，进而提升自身音乐表现能力。正式演奏前的试奏也非常重要，试奏过程中演奏者能更深刻地体验琵琶作品，熟悉音乐作品对技巧的需求；若在试奏中发现不足可给予及时更正，及时调整作品的展现力。[2]由此，全面理解音乐作品是提升琵琶演奏音乐表现力的重要开端，演奏者应重视音乐作品的深入理解。

（二）前提：扎实的演奏技术

扎实的演奏技术在任何音乐演奏中都非常重要，训练方法可以从以下几方面入手：（1）强化基本训练。稳固的琵琶基本功是训练的关键，在演奏过程中保持良好的演奏状态，以表现出更好的舞台效果；训练基本功可加深演奏者对琵琶音乐作品的理解，强化其敬畏意识。（2）拓展琵琶演奏技术。琵琶演奏的风格各不相同，演奏者需不断学习、丰富自身演奏技术，探索、发掘音乐魅力，才能 提升琵琶演奏中的音乐表现力。（3）琵琶演奏技术的创新。琵琶作品不断革新，只有不断探讨、更新对作品的理解，不断探索求新,才能适应琵琶作品在当今舞台的发展。

（三）保障：丰厚的文化素养

对作品充分地认识和具备丰厚的文化素养是完成琵琶演奏的重点，提高琵琶演奏者自身文化素养，可使其深刻领悟音乐的魅力，在演奏中吸引观众的注意力，提升音乐的感染力。文化素养的长期积累对琵琶演奏者帮助很大，能完善其舞台的演奏效果，丰富音乐作品的韵味，因此必须重视演奏者文化素养的提高。

总之，作为琵琶演奏者必须具备对琵琶演奏的热爱，具有丰富的文化素养及稳固的专业性及相关技巧，达到音乐与情感的统一，才能提高琵琶演奏中的音乐表现力。