从歌剧人物水红莲看雷佳人物塑造风格

舒 铃

（湖南信息学院，湖南 长沙 410151）

引言

歌剧人物形象的解读往往关乎作品中人物的行为和性格等，由于现代歌剧中对于人物形象的呈现更加注重将不同形象杂揉，并使用多种方法进行立体表现。观众期待在歌剧中看到人物真实的情感经历和对歌剧故事脉络的清晰呈现，故而对歌剧中人物风格的塑造具有一定的实际意义。歌剧《运河谣》也具有这样的手法，对于其主要人物——水红莲的人物形象的分析很大程度上与其饰演者雷佳密切相关，因而水红莲人物刻画得成功与其饰演者的人物塑造风格有着密切的关系。

一、水红莲人物简介

民族歌剧《运河谣》的创意始于2010年初，走过了两年多的创作历程，最终在国家大剧院相关文艺工作负责人的协助下完成。水红莲是《运河谣》中的主要人物，整部歌剧围绕水红莲的人生与爱情经历展开。剧中水红莲是反抗封建官府以及黑暗势力的代表，她为躲避逼婚做妾而来到恶霸船主张水遥的船上。在由杭州向北京航行的漂泊中，为了求生，并与运河恶势力的代表张水遥抗争，最终舍生取义，牺牲生命，捍卫爱情，是极具义气与思想活力的旧时代女性的代表。

二、从水红莲的音乐形象看雷佳人物塑造风格

歌剧与音乐相生相伴，为歌剧带来了新的发展生机，歌剧中主角的情感通常通过语言和行为来表现，歌剧除了具有以上两个特点之外，还具有利用音乐来抒发主角情感的独特方式，得益于歌剧这种艺术体裁，其在表现方式上不拘泥于传统的影视作品形式，风格较为独特，因而在人物的具体表现方面形式较为多样化，配合着音乐音量的变化、风格的转换以及人物动作幅度的变化和语言速度的加快达到对主角情感的表现。《运河谣》的作曲者印青说：“水红莲被塑造成了一个敢爱敢恨、有正义感的江湖艺人，她既刚烈、俏皮、泼辣但又很善良。”

女高音歌唱家雷佳为了更好地突出水红莲敢爱敢恨的性格，在演唱体系的编排之中比较注重情感的综合体现，且具有层进式的趋向，对演唱倾注了大量的情感，使得整部歌剧更为自然和符合实际。水红莲在前半场很多唱段是非常清亮甜美的纯民族唱法，如《运河谣》《灿若星辰的目光》。雷佳在演唱过程中刻意将高音音域扩展，形成清澈透亮的民族唱法，在表现水红莲情感波澜起伏的过程时，音调会具有相应的变化，使得音乐演绎与人物情感和动作的变化相调谐。而歌剧的后半部分，雷佳运用平铺直叙的咏叹调唱法，对爱情的题材、关怀的题材进行表现，情感背景较为浓厚，使得观众易于掌握作品的情感内在，深刻理解水红莲在当时处境下情感的变化。同时，辅以人物的优美舞姿，使得观众更加容易明确作品的情感方向，与表演者获得共鸣与沟通。

三、从水红莲的戏剧形象看雷佳人物塑造风格

水红莲在很大程度上代表着漂泊中的人所共有的特性，漂泊是为了追求理想，而漂泊本身又带来诸多的不稳定因素。每一个漂泊者都是不安于现状的勇士，这点对于水红莲而言尤其如此，她兼具南北方女性的特质，温婉而又刚强、执拗而又情感化；这一鲜明的戏剧形象给了雷佳塑造人物风格方面极大的考验，一方面雷佳需要考量人物性格并针对性地结合自身唱法加以改变，比如剧目的第五场，张水鹞带衙役到来，见人去船空，便捆住水红莲，以她的安危要挟秦啸生回来营救，水红莲为了不连累爱人，因而烧毁客船，舍身赴死。

水红莲烈火中赴死的大咏叹，让人潸然泪下。雷佳在真实地呈现这部分音乐的前半段时，情感输出顺畅，没有大幅度起伏，暗示着剧目高潮来临前短暂的平静。之后，水红莲打翻油灯，点燃客船，燃起了咏叹调的高潮，雷佳这时不仅要应付长时间的咏叹，还要在绑缚状态下完成演唱，但其声情并茂，利用高亢的音调将人物性格完全包覆，在呈现人物情感，塑造水红莲的核心人物形象方面起到了十足的作用。

四、结语

综上所述，水红莲作为一个敢爱敢恨、情感丰富的旧时代女性，其本身处于旧时代与新思想碰撞产生的洪流之中，雷佳运用丰富的歌剧表演经验，在充分了解和体会水红莲人物形象的基础上，不失准确地运用音调的高低变化、唱法的多元转换，于每秒的音乐中再现鲜活的歌剧人物水红莲，对于人物情感的塑造与完善无疑具有重要意义。雷佳在声乐表演艺术上的造诣具有较好的示范作用，她所创造的水红莲音乐形象、水红莲戏剧形象对初学者都是很好的学习典范。