浅论高校声乐教学中传统音乐文化的融入

郭亦君

（河南财政金融学院，河南 郑州 450000）

随着经济社会的发展和人民生活水平的提高，对精神层面的要求也越来越高，然而有些高校过于追求流行和时尚元素，忽略了传统音乐文化的重要性，虽然有的学校开设了传统音乐文化学习课，但是参加或者感兴趣的人却并不多，由于商业教学大多是西方的模式，所以单纯的声乐教学不于中国传统文化的传播，作为二十一世纪的青少年，作为新时代的青年，有责任也有义务将传统文化继承发展下去，各相关高校教师也认识到传承传统文化的必要性，并通过自己的努力来提高传统声乐文化的吸引力，而且传统生育文化被现在的声乐老师们所重视起来，每个人都清楚地了解到自己作为一个中国青年的责任和义务，中国传统音乐文化和高校声乐教学模式相衔接，是声乐教学的一种创新，也是对传统音乐文化的传承和发展，激发起同学们的主动学习兴趣和欲望，并提高声乐教学的质量和水平。

一、高校声乐教学中传统音乐文化的融入价值

（一）促进传统民族音乐文化的弘扬

首先传统音乐文化涵盖了一个国家或民族的各个方面，是人民现实生活的写照，是一种集历史文学地理等多元文化为一体的，传承传统文化的主要载体。透过传统音乐文化，可以深刻地了解到一个国家的发展历史、民族特色和地域风情，我国作为一个具有古色古香的文明古国，更不能忽视传统音乐文化带给我们的重要性，是中华民族的历史和前辈们生活的真实写照。因此，传统音乐文化融入声乐课堂是时代所趋，传统音乐文化不仅是艺术的精髓也是传统文化的精髓。各个高校都拥有着相当杰出和专业的传统音乐文化的爱好者，而各个高校的老师都尽心尽力地将传统音乐文化传递给每一个学生，在传递传统音乐文化的同时，也让同学们对民族特色和传统文化有了深刻的了解，提高了同学们对传统音乐文化和民族文化的认识，让同学们产生对民族文化和传统音乐文化自动传承的责任意识，不仅有利于他们了解中华传统文化。就拿传统文化中的《春江花月夜》来说，它是一首传统的曲目，生动形象地描绘出了江南月色的迷人景色，更有，大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语的感同身受，所以中国传统音乐文化可以使人身临其境，对人们的精神层面也发挥着重要的作用，可以拓展他们的知识面，由此可见，将传统音乐文化融入声乐教学是十分必要的。

（二）促进高校声乐教学品质的优化

声乐教学中融入了传统音乐文化，是对声乐文化的补充发展，是提升的过程，不仅可以使中国文化得到传承，还可以提高学生们的审美能力和素养。第一，声乐课程中融入传统文化，增强了声乐教学的多样性，由于声乐教学大多采用西方教学模式的方法，因此，过于重视声乐教学而忽视传统音乐文化，导致教学处于一边倒的状态，不利于文化多样性的发展。我国的传统音乐文化丰富多样，例如国粹京剧、秦腔、黄梅戏、民间小调、昆曲等，都体现了艺术形式和种类的多样化，因此，两者的融合会推动高校音乐教学模式的完善和多样化的发展；第二， 声乐教学中融入传统音乐文化也可以增强学生们对传统文化的自豪感和自信心，中国传统的音乐文化是现实生活与历史形态的结合，是民族文化与情感的合成，是中华5000年传承下来的文化精髓，有利于增强学生的文化归属感自觉承担起文化传承的责任，使学生的综合素质得到提升，民族自信心和责任意识也得到进一步的发展，从而为社会的发展源源不断地提供动力。

二、高校声乐教学中传统音乐文化的融入方法

（一）促进情感与教学的融合

音乐是民族文化的精髓，也是历史发展的真实反应，更是百姓生活的真实写照，每一首音乐作品都是作者心情和情感的流露以及表达，因此情感应当作为传统音乐文化的核心精髓使教师们加以传播，是传统音乐文化能够促进传统文化的繁荣发展。以中国传统音乐文化中的一首经典曲目《高山流水》来说，他将说的是伯牙先生在船上遇到了自己的知己钟子期先生，在感叹完高山的雄伟之后，突然，遇到了同样有才气的钟子期，两个人相见恨晚，钟子期死后，伯牙怒摔琴弦，于是便有了伯牙绝弦这词语，引人深思，在这首曲目中，不仅可以学习到传统文化的知识，而且可以体会到作者的感情和亲身的经历，不仅仅可以在音乐文化的知识上得到提升，而且可以进一步了解到作者的心情变化，更有利于人们对曲目的了解，可以使人身临其境的通过音乐曲目接触到作者的内心，了解他们的情感和作曲的心情，这些诗人的经历和故事也可以激发同学们的学习兴趣，促进他们对传统音乐文化的理解，并树立他们自觉传承音乐文化的责任感。

（二）激发高校学生的感知能力

作为一名学生，对于一个问题和事项最能投入的理由，就是感同身受，为了了解中国传统音乐文化的内容，培养学生们对声乐艺术的感知能力是必不可少的一个重要因素，因此为了能够使同学们更深刻地了解中国传统文化的内涵，每个高校的老师必须竭尽全力地激发学生们的感知能力，促进声乐教学和传统音乐文化相结合，并使他们能够最有效的结合，发挥出最大的效果，从而促进学生们可以学到最多的知识，体验到最丰富的文化内涵。作为四大古国之一，我国的传统音乐文化也有着很深的文化底蕴，我国是一个富有多样化文化的文明古国，各地域的人民和风俗习惯不同，导致他们对于艺术的传承和发展也不同，对音乐的唱法和形式也不同，然而艺术和文化的交流是没有国界的，人们对传音乐文化的喜欢也是没有国界和区域影响的，中国传统音乐文化是通俗易懂的，不会使学生们对传统音乐文化产生不解或者疑问，这样的理解和情感的感受方面也很简单，但是免不了不同地域的传统音乐文化跨区域交流比较困难，因此音乐教学的老师可以先自身了解，然后对各民族文化和区域环境人文等因素向同学们进行讲解，通过对地理环境，风俗习惯和生活方式的了解，有利于学生们对传统文化的认同，也可以增强同学们对传统音乐文化的感知能力，增强他们的文化认同感。

三、总结

传统音乐文化代表的是传统文化，是我国传统文化的重要根源和内在精髓，作为青少年，应该肩负起传播传统音乐文化的责任和意识，声乐教学和中国传统音乐文化的融合可以使同学们增强对民族文化的认同，提高对各个区域不同文化习俗和人文特征的了解，在一定程度上对于传统音乐文化的开展发挥一定的促进作用，提高同学们对传统音乐文化的重视，增强民族文化的优越性。同时声乐教学模式的质量也会在一定程度上大大的提高，也推动了声乐交税的发展，提高同学们的综合素质和能力。除此之外，高效的声乐教师对于传播中国传统音乐文化也起着至关重要的作用，教师们应该的积极的培养爱好声乐的人才，提高每个学生的综合素养，拓展他们的知识面，并采取有效措施和方法使声乐教学和中国的传统音乐文化相衔接，让中国的传统文化可以被学生们牢记于心，提高声乐教学课堂效率，促进中国传统文化的传承发展。