浅析福列早期艺术歌曲的诗意内涵——以《五月》为例

徐立勋

（山东师范大学音乐学院，山东 济南 250014）

加布里埃尔·福列（1845-1924），法国作曲家，在艺术歌曲和室内乐方面成就突出，被誉为“法国的舒曼”。作品偏向抒情性，更具法国传统音乐高雅精致的风格，体现了法国音乐的贵族气质，代表作品有艺术歌曲《月光》《梦后》《五月》，歌剧《佩内洛普》，宗教音乐《安魂曲》等。

在诸多艺术成就中，艺术歌曲一直是福列音乐不断创新的重要领域。福列融合了法国的尚松传统以及欧洲浪漫主义音乐风格，形成其独有的音乐风格，有力推动了“melodie”（法国艺术歌曲）的进一步发展，是继柏辽兹、古诺、圣桑后再一次将法国艺术歌曲推向顶峰的杰出作曲家。福列的三部歌曲集分别出版于1879年，1897年，1908年，各代表其艺术歌曲创作的不同时期与不同风格。从早期浓郁的传统浪漫主义风格，到中期活用繁复的主题材料发展动机，再到晚期极具个性的和声体系，充分显示出福列对音乐与文本有机结合的思考。可以说，福列艺术歌曲一直都在阐释音乐与诗歌的关系，这一特征在福列的早期作品中便已十分明显，除了知名的《梦后》《月光》等作品，福列的《五月》这首简单却蕴含浓厚诗意的作品，更是将音乐的诗意性与文学的音乐性显露无疑。

音乐与文学的联系一直是浪漫主义时期重要的命题。“音乐的浪漫主义……是涉及音乐的文学浪漫主义……是一种关于音乐的诗歌思维和书写方式。”①歌德曾说：“毫无疑问，诗歌被技巧的配上旋律后，能给人带来更大的震撼。”因此，以诗歌为代表的文学和以歌曲为代表的音乐如何结合，成为浪漫主义音乐家思索的重要命题。福列早期的艺术歌曲主要以雨果的诗歌为词作的主要来源，作品富有浓郁的诗意，蕴含着丰富的想象与激情澎湃的情感，集中表现浪漫主义诗歌的自然美和音乐美。福列的《五月》选用法国文豪维克多·雨果的诗集《暮歌集》中一首优美的抒情诗作为歌词，诗作既具有诗歌语言独有的音乐性，又具有蕴含率直的诗意：

既然繁花似锦的五月向我们召唤，

来吧！请你和良辰美景朝夕相伴。

乡村里的小树林，美妙迷人的绿荫，

月色溶溶，流泻在更深更静的水滨。

走完大路的尽头，便是通幽的小径，

春天的空气新鲜，地平线没有止境。

来吧！愿眨着眼睛而羞答答的星星，

透过重重的面纱向大地照映，

愿树林里有鸟声婉转，有花香四溢。

愿中午田野上空赤日炎炎的气息，

浓荫和绿草如茵，流水和阳光灿烂，

更有容光焕发的整个美丽的自然。

愿万物让两朵花能开得欣欣向荣：

美丽开在你脸上，爱情开在你心中！②

诗歌内容自然流畅，优美动人，洋溢着春天万物复苏、春意盎然的活泼生命力，表现出浪漫主义诗人对大自然的礼赞和对纯真爱情的向往。而福列所谱曲创作的《五月》，又充分发挥诗歌的音乐性，将语言文字的音乐性与音乐符号的诗意性有机结合，从而赋予《五月》浓厚而又深刻的诗意内涵。

第一，自然平展的旋律使《五月》的音乐要素与文学要素有机融合为一体，表现出福列艺术歌曲在诗意表达方面的合理划一。《五月》的旋律线条平稳缓和，波动幅度小，乐句分布均匀舒展，营造出一种安静、自然、朴实的音响效果，这正与雨果诗作中繁花似锦的五月交相辉映。音乐和文字在平展的旋律线中构成一种自然恬淡的诗意，既表现出歌颂大自然、抒发内心情感，也渗透出诗意化的意境美和字声谐和的音乐美，使诗歌与音乐完美交织，形成整齐划一的诗乐统一体。

第二，《五月》规整的和声语言是福列艺术歌曲诗意内涵的主要表现。《五月》采用G大调再现单三部曲式，以反复的歌曲形式构成全篇。前奏采用无主题意识的琶音和声，钢琴部分的和声走动呈上行音阶，琶音伴奏下的人声旋律与钢琴和声和为规整的音乐表现整体。与福列后期的艺术歌曲相比，这种传统的和声体系显示出一种音乐表现手法上的自然与齐整，虽然它并不像福列晚期作品那样试图冲击传统和声的框架与体系，但是这种传统的和声体系却显示出福列艺术歌曲的率真和自然，以及福列运用古典主义曲式和声的娴熟与灵活，从而暗含浪漫主义音乐追求诗意的自然流露和崇尚真实素朴的艺术美感。从音乐形式上看，《五月》的确有着福列早期创作的青涩，但是与此同时也流露出福列对音乐与文学的诗意内涵的探索与追寻，从《五月》中，听者所感知的是一种悦耳动听的和声和旋律，由此而产生音乐美和诗歌美的双重效用，于更深层次的审美欣赏中挖掘出富有浪漫主义色彩的诗意内涵。

第三，诗歌文学和艺术歌曲的完美结合充分展现浪漫主义主观抒情性，并表露出自由明朗的诗意内涵。法国艺术歌曲一直都具有明显的贵族气息，在情感表现上体现出含蓄、婉约的抒情性特征。十九世纪的法国正处于文学发展的高峰，许多文学思潮，诸如浪漫主义、象征主义、自然主义等，在一定程度上对音乐、绘画、雕塑等姊妹艺术起到了深远影响。雨果的诗作《五月》是一首典型的浪漫主义诗歌作品，表现出浓烈的主观抒情性，诗人内心对大自然的由衷赞美以及对美好爱情的物化与移情将主观抒情的情感张力推向顶峰。福列在表现主观抒情性时，常常使用琶音和反复等曲式和声手段，以加强音乐的抒情性，在《五月》中，这种抒情性十分明显，在诗歌的关键语句中，福列采用六度音程关系或强拍强位用以强调诗歌所表达的丰富情感，这种手法在结尾句中非常明显，并使音乐情感细腻含蓄，虽无纷乱芜杂的主题动机和恢宏气魄的直抒胸臆，却能从中体会到福列艺术歌曲的自由明朗、活泼清新、细腻温婉的诗意特征。由此，雨果式的抒情与福列式的抒情完美结合，诗歌与音乐的诗意内涵表现为精致的艺术审美和细腻的情感流露齐头并进的浪漫主义主观抒情性。

法国艺术歌曲是心灵的产物，它本身就是一首杰出的音乐文学作品。在其发展历程中，福列的艺术歌曲为法国音乐做出了巨大贡献，他的诗意内涵集中表现在艺术歌曲创作的多个方面，从曲式和声、创作手法、主题动机，再到诗歌的抒情性、音乐性，每一个细节都充满客观、含蓄、审美的诗意内涵。福列的音乐曾被人形容为“希腊化的”，正是这种诗意内涵使得他的作品有着古希腊艺术的质朴与率真，使得他的艺术歌曲至今仍被认为是法国艺术歌曲的执牛耳者。其音乐作品的力量将永具魅力，前进不息。

注释：

①(美)埃格布雷特,刘经树译.西方音乐[M].长沙:湖南文艺出版社,2005.

②(法)维克多·雨果,程增厚译.雨果诗选[M].北京:人民文学出版社,1986.