非物质文化遗产环境下的广西壮族嘹歌推广与传承发展研究

覃 腾

（广西艺术学院 音乐教育学院，广西 南宁 530022）

一、壮族嘹歌的传承现状

壮族嘹歌至今已有超过2000年的历史，长久以来，嘹歌一直与壮族人民的生产活动、信仰习俗与民俗活动等紧密相连，早已根植与壮族人民的社会文化当中。传统嘹歌的传承传播方式主要有家族传承、师徒传承、歌圩和歌书。

家族传承。家族传承主要通过口传心授、口耳相传的模式，父传子，母传女，代代相承，是壮族地区世代沿袭的传播方式；师徒传承.由歌师对其徒弟进行教学指导，是我国非物质文化遗产的重要传承模式之一；歌圩传承。歌圩是壮族民众在特定时间地点唱歌聚会的一种传统活动。不同风格派系的嘹歌的传承与传播，依赖于一年一度遍布各地的歌圩活动上歌者的相互交流与学习。

潘其旭先生《壮族歌圩研究》一书中说到：“歌圩始终都是同壮族群众的物质生活、宗教信仰、道德风尚、心理素质、传统观念相关联并互相制约的。歌圩与各个节目往往构成一个整体，围绕着劳动生产的节奏和精神生活的需求，成为人们表带思乡、交流情感和进行审美活动的重要集会方式”。可见歌圩对于嘹歌传承的重要性。

二、适应流媒体时代的多元化嘹歌传播策略

（一）网络直播式传播

网络直播发展为一个庞大的新兴行业用时不过短短几年，可见网络直播的火爆程度。将非物质文化遗产与时下最火热的网络直播结合，无疑是最大胆创新的做法。

1.网络直播成本极低

一部带有摄像功能的智能手机就可以实现，大大节省人力物力。人们空闲时间三五成群开唱时，打开直播间，便可向互联网上数以百万计的人们展示这一壮族传统艺术。

2.网络直播的受众群体多为年轻一代

在他们喜爱的平台上进行嘹歌的推广，能够帮助改变他们对嘹歌“土”“难听”的刻板印象，使嘹歌走进年轻一代的视野，帮助消除嘹歌在年轻一代传承上的断层。

3.歌圩活动开启网络直播

歌圩作为壮族嘹歌最好的舞台，为歌者提供表演演唱的机会，只有在歌圩上得到对手与观众的认可，才能算上真正掌握唱歌的技能。但歌圩开设的地点较为偏远，使得很多人并不了解这一壮族特色活动。若在歌圩活动上开启网络直播，便能让更多人欣赏到壮族优秀歌者的表演，了解更多的壮族民间艺术。

（二）整合式嘹歌APP

随着我国非物质文化遗产保护工作的深入，越来越多的人对学习壮族嘹歌产生了兴趣。但嘹歌作为极具特色的民间音乐，其民族性、地域性对于大多数非壮族地区的人是难以跨过的“门槛”。只有将汉化版本并行推广，才能促成嘹歌更大范围的传播与。如2007年出版的由中国社会科学院民族文学研究所的罗汉田先生翻译编辑的汉化版《平果壮族嘹》就促成了嘹歌在更大范围的传播与流行，许多歌手也开始演唱汉化版的壮族嘹歌。著名的壮族歌手“哈嘹组合”就致力于多语言式的嘹歌演唱，并将极具现代流行乐风格巧妙地融合在了嘹歌当中，代表作品《月亮》就是一首结合了壮语与汉语的新式嘹歌。哈嘹组合曾在2007年10月受邀到悉尼歌剧院演唱了这首歌曲，在国际舞台上散发了嘹歌的魅力，获得了国内外观众的一致赞赏。

三、结语

社会的发展与变革考验着嘹歌的生存状况，但同时也为其多元化的发展与传承提供了无限的可能性。壮族嘹歌近年来虽然已经逐渐得到社会各界的重视，但其传播与发展仍存在许多的问题。本文结合我国现阶段社会文化发展的多元性，讨论壮族嘹歌适应流媒体时代传播与发展的新途径，提出将嘹歌结合现今火热的网络直播方式进行传播。以及开发线上APP整合歌书、歌书译文和音乐视频，帮助嘹歌的传承以及流行化发展，为壮族嘹歌的发展与传播构想了适应时代发展的新的传播途径与方式。