浅析场景在定格动画中的作用

张语嫣

（山西工商学院，山西 太原 030006）

现在的动画市场，二维动画，三维动画，定格动画三大动画一直占据着主流的地位。三者都各有千秋，而作为最早出现的动画形式之一，定格动画一直以质感相对真实闻名于世。定格动画制作技术门槛与前两者比相对较低，也受到了广大制作者的喜爱。新中国成立以来，文艺创作领域百花齐放百家争鸣，借此东风诞生出许多经典动画，如《阿凡提》《镜花缘》就是中国定格动画的经典代表。在定格动画的创作中，材料应用一直是影片效果的最主要的因素之一。经过近百年的发展，这种独特定格动画的材料运用，随这时代和科技的进步而改变和革新，也在发生着日新月异的变化。就定格动画所追求呈现的视觉效果而言，也使它对材料方面也有着比较严格的要求。时至今日无论是简单材料的直接摆拍，还是综合材料的精细雕刻辅以数字操控拍摄，材料的运用始终是定格动画中的重要视觉元素以及因素之一。通过对定格动画的逐格拍摄，这使得每个画面都深入人心。定格动画的设计实践对作者的动手能力方面，具有相当大的考验。定格动画在制作过程中会发现许多意想不到的事，若非亲自动手实践操作则根本无法感受到其中的乐趣与魅力。所以，定格动画这种创作形式非常值得去深层次探讨和实践。

在制作定格动画的时候，必须要精益求精，只有这样才能制作出精彩又富有生命力的定格动画影片，从而将定格动画的精髓和主题淋漓尽致的表现出来。本篇文章主要是对制作定格动画的主题策划和艺术创意、主要内容、场景设计以及制作过程、作品预期的效果进行了研究和探讨，以期更具体、全面、细致地将剧本的内容展现出来。定格动画是逐帧拍摄的一个过程，前期需要做好场景，角色，剧本以及所有的构思想法和跌宕起伏的故事情节，本篇文章的重点在场景设计，需要对场景设计进行研究，经过不断地尝试，选出最符合画面感的情节和内容。“场景”这个词语一说起来，言简意赅就是说整个场景是跟随主题故事而展开的，全程围绕在角色的四周，所有影片中的背景、物体的摆放都与角色发生关系，即角色所处的道具陈设、自然环境、社会环境以及历史环境和故事情节，甚至其中还包括作为社会背景中而出现的群众角色，场景设计中需要完成的设计任务，这些全部都在范畴之内。好的场景可以直接提高动画影片整体的饱满感，以及可以更好的强化突出主题，增强渲染效果。定格动画的场景设计同时也是一种艺术形式的表现手法，不管是哪种类型风格的定格动画作品，是采用了什么样的空间形式，都能够很好的体现出区别于现实社会的虚拟空间。

定格动画的风格与类型的各种变换，都深受地域、民族、时代以及当地的传统文化的影响，例如，中国早期以水粉画形式所绘制的写实风格的动画场景，欧洲抽象画风格，这种及其具有表现力的动画场景，不同时期有关于美术思维对动画场景设计的影响都特别的重要。

定格动画的整个场景首先一定具有要制定空间距离这样的作用，这能够更好的起到安排活动场所与人物角色的空间关系，它制约着整个定格动画各个段落中叙事、动作、人物以及对话之间的构成处理。场景的整体设计风格决定了动画成片的艺术视觉风格。

经过定格动画创作者的不断努力，优秀的定格动画作品也不断涌现出来。对创作中材料的探索不断深入，也使得制作场景的材料品种越来越多。而一部完整的动画短片也再不仅仅只要求故事的内容与故事情节的发展走向，短片中的画面视觉冲击效果也同样重要，也就是说，我们在搭建场景时所选取的制作材料至关重要。首先我们要根据自己定格动画的故事内容以及故事情节发展选取能与我们定格动画相结合、相适应的制作材料，其次，在制作的过程中我们也要不断的去发现问题并且努力创新。场景制作材料的应用对于一部定格动画短片能否拍摄成功，起到了重要的作用，也为观众带来不同的视觉感受。

动画片在作为一种为观众呈现视觉效果的形式上，在色彩的搭配方面起着十分重要的作用，它不仅直接影响着场景和角色的塑造、故事情节的发展还影响着整个短片的中心思想揭示，一部好的动画短片能不能吸引观众的目光，并直接表达出作品的情绪和中心思想主题，都与搭建时的色彩搭配密切相连。不同的色彩带给人们不同的感官效果以及情感体验，而我们所生活的世界即是绚丽多彩的，短片中不同的色彩主题可以引起不同观众的共鸣，从而达到整体画面意境的渲染和观众们精神上的满足。

在定格动画的短片制作过程中，首先考虑到了一个大的感情基调和色彩基调，室外场景配合故事的紧张感疑惑着是舒缓。例如山洞的色彩上可以选择熟褐色调，从而给观众带来一种荒凉紧张的视觉冲击。在制作地面时和道具山洞内部的部分时，可以选择用黑灰色调，与山洞封面相呼应，并且与短片整体快节奏的剧情设计相吻合。在山洞内部还可以设有一处小池塘，此处用浅蓝搭配米白色调，与地面产生一定的反差，从而给观众带来视觉冲击。整体采用灰、黑、褐三种色调，让观众一看到就会产生一种压抑、悲伤并且紧张刺激的情感状态。场景、角色、道具都会根据故事情节的发展产生变化，而这些变化则离不开色彩的助力，不论是紧张刺激的逃亡还是雨过天晴后的阳光明媚，都必须选择适当的色调来进行表现。

每当我们在看动画片的时候，总会被片中带有强烈的视觉感受的场景所吸引，那些各种各样的画面结合起来，仿佛让人身临其境置身于其中，想要有一个完整性较高的画面，场景的整体构图，在作品中对造型素材进行搭建、结合、取舍并且加以整理。设计风格以及色调对动画短片的整体效果都有着重要的影响。场景的整体设计和构图的整体安排都要与角色相符合，场景的构图不可脱离与角色有关系的大背景，否则这一部动画则是不完整的。

最应该注意的构图设计是平衡，这是在短片的制作中最应该注意的。平衡构图这种设计可以让我们短片的画面整体上产生和谐感，给观众们带来一定的满足感。通过构图方式的应用，可以让画面呈现的道具主次分明，可以更好的突出主题，是观众看了产生一定的视觉冲击。

一部完整的定格动画作品，一定要从各个方面去考虑，不管是从场景的搭建、人物的角色、造型还是到整体的拍摄过程中的光线和色彩的搭配上，全部都要充分的体现出其艺术效果，让观众在观看的过程中能够很好的身临其境。在定格动画中，场景的制作也是非常讲究技巧的，只设计制作一个场景并不能很好的适用并表现于动画短片中得各种故事情节，而每个场景中所摆放和应用的道具也必然会有不同的区别，而看似各不相同的道具，实则又有必然的联系，我们所制作的不同动画场景并且摆放不同的物品道具，为主角的出场做好铺垫，从而使得故事内容更加的丰富。其次是道具与陈设设计，我们所做的道具以及场景都不可以脱离的故事的主线内容，否则片子出来想要表达的效果也就会偏离主题。定格动画在场景的制作上会存在着一定的困难，因为与现实世界相比比例相差甚多，所以制作起来会有些不方便。

在定格动画的场景设计时，先要通过生活中的实际来缩小比例，然后连接物体与物体中的大小关系，最后确定它的大小。定格动画场景的前期制作中，我们首先要根据故事的主要情节来考虑布景的大小和位置，选取拍摄的最佳角度。在定格动画的场景制作中，为了能使各方面都切合实际，在很多可以影响的因素都尽量避免开了，并不能毫无顾忌的乱做。

一个好的作品是要有更多的条件，灯光的效果，后期的剪辑，画面布局很多繁杂的事情都要自己认认真真去考虑去完成逐步达到自己预期的效果。在剪辑方面也是要下很大的功夫，不仅画面的进度要统一协调不卡顿，还要保证画面清晰更好地观看，其次就是后期配音的搭配，是非常繁琐但却有意思的一件事，定格动画的场景制作真的可以磨炼耐心，培养静心的思考的能力。

定格动画是动画语言的另一种表现形式，其制作需要很多的耐心与爱心，更需要在制作动画方面将理论与实践完美结合。定格动画制作在前期准备阶段会消耗很多的时间以及精力，但是即便如此，无数热爱定格动画的制作者与导演仍然在这条道路上继续努力的探索着，所呈现出的美感以及视觉感受都在深深吸引着我们。从最开始的剧本创作，到场景的设计、制作再到后期的拍摄剪辑，每一个阶段对于动画制作人来讲都存在巨大的挑战。就我们大学生而言，遇到困难应该选择坚持不懈和勇敢的去面对，而不是选择放弃，跨过这些挫折，在我们的日常生活中还是存在很多真、善、美的，这也正是创作者想通过作品所阐述的观点。在我们行进的过程中，酸甜苦辣以及波澜起伏都将会常伴我们左右，但我们都要抱着一颗善良与勇敢的心去面对，最终谱写出耐人寻味的篇章。