保护非物质文化遗产视角下民族音乐的出路探究

2018-01-24史新刚

黄河之声 2018年17期

史新刚

（运城学院音乐系，山西运城 044000）

民族音乐现如今已经成为了各民族展示不同民族文化的重要对外平台，上世纪80年代以来，我国文化部对于民族音乐的研究逐渐兴盛，在后期也有了一定的创新和改革，民族音乐当中的一些本质内涵经过了层层升华之后已经取得了比较优异的成绩，但就最终的结果来看，还没有到达令人满意的地步，在我国目前的音乐教育体系当中，一些初级音乐理论知识都是以西方音乐为基础展开论述的，民族音乐在这种背景环境之下遭遇到了很大的限制，要想有所突破，必须以此为出发点不断进行改革创新。

一、民族音乐的发展障碍分析

（一）传承的支撑不够

民族音乐现阶段之所以会在发展中屡遭挫折，第一个原因就是因为传承的动力以及支撑不到位，要想使我国的民族音乐在未来大放异彩，必须要拥有大量的优秀继承人为此做出自己的贡献，不仅要求能够从老一代优秀的民族音乐表演艺术家（老艺人）等手里汲取到丰富而充足的民族音乐精华，还要能够用全新的演绎方法将其深入展现，甚至是在保留原汁原味基础之上加以创新，适当之时将民族音乐与现代文化的特点进行一定程度的融合，将其中的一些精华之处不断发扬光大，在音乐演绎过程中一旦跟不上时代发展的脚步与主题，就会很容易被时代所抛弃，所以音乐继承人需要对民族音乐的改变提出一些自己的思路，同时继承人也要作为创新者去不断开拓民族音乐更深层次的地方。总的来讲，民族音乐的继承人不仅需要掌握相当扎实的民族音乐基本功和专业知识，还要拥有创新的意识以及高度的民族责任感，但是我们在这一方面的人才培养上远远达不到其应该达到的标准水平。

（二）商业阻挠

我国的民族音乐在发展过程中还有一个非常严峻的困难，即是无法保持稳定的商业化进程，世界上的任何一种文化要想在时代的洪流当中脱颖而出，都必须在自然的发展进程中达到稳定的商业化标准，才能为自身的茁壮成长提供更为充足的发展动力，而目前民族音乐在市场中的发展中并不乐观，市场经济的增长并没有带动民族音乐的商业化进程，民族音乐在实现商业化的过程中遇到了相当多的困难。不同于西方音乐相当成熟的商业市场体系，我国民族音乐在市场的表现有很多缺憾，整体的商业程度相当低，这在根本上促使了我国的民族的音乐缺乏商业市场的推动力，不能够实现自身的革新换代，也诞生不出更多有力的竞争内容。

（三）发展次序的紊乱

研究发现我国大部分的民族音乐在发展过程中都是一种杂乱无章的状态，造成这种结果的背后因素诸多，其中主要是由于一些历史和时代的遗留问题，加上我国的音乐市场本身就没有建立起良好的规则和秩序，民族音乐在这样的背景之下更加难以完善自身的发展制度和建设体系，行业内的标准规则往往会被熟视无睹，发展的次序也很难通过管理控制而达到稳定。这样默默发展下去将会促使一些正确的理论难以到达深层次的研究境地，大部分基于市场发展的有效手段也不能够切合实际地的发挥出真正作用，民族音乐的创作者在这样一种不利于创作的市场秩序下往往会自暴自弃，选择借助一些非法的手段去进行创作，从而导致长期都没有优秀的作品诞生[1]。

二、建议措施

（一）深入挖掘有价值的民族音乐精华

保护非物质文化遗产最终的目的还是要挖掘出更有价值的文化精髓，对于民族音乐来讲也是一样的道理。涉及到民族音乐的一些乐器需要尽可能的得到创新型的改革，专业性人才的培养也必须被早日推上日程，鼓励人才通过大量实践去积累自身的民族音乐创作经验，以此来明确民族音乐在未来具体并且正确的发展方向，营造出积极的听众氛围，最终使民族音乐能够拥有充足、健康的发展环境以及发展背景，广大听众也能从这种独特的音乐文化当中深刻感悟到我国传统音乐艺术的特色及其内涵，进一步促使民族音乐的文化市场朝着更为繁荣的方向迈进。

（二）鼓励多方合作，积极实现资源共享

民族音乐文化的传承不能单单寄托于某一方的努力，要想开拓出更为宽阔的发展路径，就必须能够针对当前的不足寻求到其他行业的支持和帮助，民族音乐是一种特有的文化资源，也是需要广泛被大家享用的，这样在推广上才能减少很多难题，当民族音乐文化资源共享程度达到一定的水平，才能够深入到人民群众日常的生活当中，让大家无形中对这种文化产生一种高度的认同感，并主动参与到保护非物质文化遗产的行列中。与此同时，还要借助一些先进的信息基础去搭建民族音乐的共享平台，在理论上实现共享，在实践上完善共享的形式和含义。