浅谈女声合唱的特点及训练

2018-01-24张奇

黄河之声 2018年17期

张奇

（中北大学艺术学院，山西太原 030051）

随着我国各个方面不断的提高，合唱以其独有的魅力逐渐被大众接受。人声可以作为一种工具来表现合唱艺术的魅力，作为女声合唱，具有其独有的音乐特性。笔者在研究生期间排练女声合唱，从而总结出一些女声合唱的特点及训练方法。

一、女声合唱的特点

女声的声音由于女性的发音器官决定，因此声音柔美、更具有亲和力。女声合唱一般可以将声部分为三个声部。女声第一声部，由花腔女高音、抒情花腔女高音和戏剧女高音组成，其声音具有一定的穿透力与表现力，因此一般负责主旋律声部。花腔女高音，其表现为声音灵巧，用以表现欢乐热烈的情绪。抒情花腔女高音，其音色表现力相对柔和，感情平缓与细腻，因此有温和抒情的作用。戏剧女高音组成，音量大且强度高，表现出厚重的音质，使用在张力较大的音乐作品中，具有浓烈的戏剧性表现能力。女声第二声部由女中音（又称次女高音）组成，其音色圆润而华丽，在低音区有浓度及厚度。第二声部的作用主要是达到装饰的助唱与节奏伴唱，部分情况下也会参与主旋律演唱。第三声部由女低音组成，音质相对浓厚、坚实、稳重。主要属于和弦基础，同时部分情况下也负责主旋律。

鉴于上述的女声特征，女声合唱在作品的选择上应以秀丽、甜美、柔和、恬静的抒情性作品为宜。

二、女声合唱训练内容

（一）呼吸训练

早在我国唐朝的《乐府杂录》记载：“善歌者必先调其气”。可见，呼吸是歌唱的基础，是声音的原动力。根据生理状况，女生的肺活量普遍比男生低，因此在平时的呼吸训练过程中，要尽量做到“匀、稳、慢”三个基本要素，同时保持气息的流动，绝不是腹部僵硬。训练时可让学生起立，双手放在腰部的位置上一起吸气，体会腰肌用力后腹部周围是如何扩张及膨胀的感觉。反复训练，由浅及深。

发生的一刹那成为“起声”。在歌唱中起声分为“硬起”和“软起”两种。合唱训练应以硬起为主，所以在平时的训练时要特别注意合唱团是否使用了正确的硬起的呼吸方法。吸气并稍做停顿后再发跳音或顿音来练习。

（二）共鸣训练

要想使合唱团团员获得美好而圆润的声音，除了呼吸训练，还需要共鸣训练。气息是声音的动力，要想使声音得到一定程度的扩大与美化，那么声音就要通过共鸣腔体的共振。只有这样，声音才是立体的、连贯的，像穿在一根线上的珍珠一样。在平日的训练里，要注意在中低声区时切记注意是否压喉，应保持混合共鸣，至始至终保持打呵欠的状态，音阶由下到上状态要更加积极，更要保持头腔的共鸣，而不是靠嗓子“喊”。

在笔者平日女声合唱团共鸣训练常用哼鸣的弱声训练，哼鸣时，不追求音量的大小，而是注意是否每一个音都在状态与位置里。弱声唱法的好处可以减少喉咙的力量，轻松自如的调整腔体的状态，而不是一不小心给予喉咙不必要的力量。哼鸣时，首先确保喉咙是打开的状态，感觉喉咙吸到一口凉气，然后保持这样的状态进行哼鸣。气息与声音的结合要保持平衡，根据不同音高调整腔体的兴奋状态，只要这样哼鸣才是有效的练习。

（三）声音训练

在合唱领域，声音共性高于个性，只有合唱团每个成员都保持一致的歌唱状态，才能出现优美和谐的曲调。在合唱中应用“轻声高位”唱法，对于合唱的整体演出效果及艺术影响力有着极大的帮助，因此需要建立“轻声高位”的概念，而不是靠嗓子“吼”。“轻声高位”主要的作用是灵活转换换声区，“轻声”是一种演唱方法，“高位”是指演唱时声音的高位置，保持合唱团每一个成员的声音位置的统一，增强音色的表现力。

在合唱中保持兴奋积极的状态，口腔打开，自然抬起笑肌，获得较高的声音高位置。因此在平日的训练中，要养成好的习惯，不仅要有充足的气息，还要积极的打开腔体。只有合唱队员都做到积极的状态，才能在合唱过程中找到和谐，而不是“个性”突出。

（四）平衡训练

所谓的“平衡”是根据不同的作品，使不同声部之间主次分明。指挥的作用在于较复杂的不平衡状态中做一定的协调指挥，正确梳理演唱中声部之间、肢体之间、和弦之间关系的平衡关系。在排练之前，要充分掌握不同声部在作品中扮演的角色，才得以更好的表现出作品的内容与情感。在女声合唱《五哥放羊》这首作品中，要做好领唱与合唱的关系，不能主次颠倒，出现角色混乱的局面。

女声具有独特的声音特点，运用相关的技巧，通过合唱的形式，可以表现出独一无二的演出效果。在平日的排练中，要注意呼吸、声音和平衡等训练，只有认真对待每一个环节，才会表现出作品的风格。

（五）作品风格的训练

不同的作品有不同的风格。因此，在平日里的排练中要注意这一点。很多时候不同风格的作品却唱出一样的风格，如同白水一般平淡，毫无回味。作为指挥者，要在排练之前做好谱例分析。根据作品的背景、情感、速度、力度等要素设计手势，从而将情感和风格通过指挥者的手势传递给合唱团员。比如笔者在研究生期间首场学位音乐会中，分为上下两场，上半场为国外经典作品，下半场为中国创作歌曲、山西民歌改编合唱作品。风格迥异，语言的不同，需要大量了解每首作品的背景，以及每个乐句的情感表达。将自己对作品的理解与合唱团员交流，让每一位合唱团员理解作品，与指挥达成共识。从而运用前面提到的呼吸、共鸣、声音和平衡训练方法，更好的完成作品。使每一首作品都有自己的风格，将每首作品的情感展现的淋漓尽致，具有一定的感染力与表现力。