唢呐演奏中的美学研究
2018-01-24李得茂
李得茂
(陇东学院音乐学院,甘肃 庆阳 745000)
唢呐是华夏民族一种独有的民族乐器类型,不仅有着悠久的发展历史,更是有着丰富多样的演奏形式以及技巧,受到了普通人民群众的欢迎与喜爱。在唢呐演奏的过程中,通过对各种研究技巧的应用,能够对喜怒哀乐进行充分表现,不仅具有极强的音乐感染力,更是体现出了中华民族独有的美学特征。因此,为了促进唢呐演奏事业的更好发展,本文就唢呐演奏中的美学进行深入研究。
一、唢呐器乐主要的发展历史
唢呐是中国一种发展历史悠久的传统乐器类型,其在发展过程中对于多种民俗民间文化特征进行了有效的融合,同时,通过历史的积淀,受到了多种形式艺术的浸染,最终形成了当前这种具有原生态特征的乐器类型。当前,流传至今的唢呐曲目,不论哪一首都是极具代表性的,更是对唢呐艺术精髓的呈现,对于现代唢呐艺术的发展有着非常关键的指导意义以及研究价值。
唢呐的起源最早可以追溯到原始社会。对于我国的民族乐器而言,基本上所有乐器都与祭祀有着密不可分的关系,唢呐自然也是如此。古代人民对于大自然是依赖与不信任并存,所以就利用祭祀的途径,在心灵层面达到平衡。在祭祀活动的过程中,经常会有乐器吹奏活动,让祭祀气氛更加活跃。唢呐最初就是出现在一些祭祀活动中的。唢呐的吹奏动作非常简单,形式也够直接,因此,其吹奏起来是非常便利的。后来,还有很多宫廷主人在求福避祸的过程中也使用到了这样的民族乐器。在时代快速发展进步的过程中,唢呐也在民间得到了普及,其制作技术越发精良,因此也出现了各种各样的演奏技巧,促进了我国唢呐艺术的发展,甚至其发展还体现出了专业化的态势。随着历史车轮的不断向前,唢呐在很长一段时间内都是我国传统乐器中的重要代表。但在现代社会,唢呐艺术却逐渐消失在乐器舞台中。因此,为了更好地传承发展这种独特的民族器乐,就必须对唢呐演奏中的美学特征进行研究,激发人们对唢呐的兴趣与热情。
二、唢呐演奏中的美学研究
(一)唢呐艺术中存在的和谐美学内容
对于唢呐演奏技巧而言,其会应用到一些难度较高的手法,会让观众感到目不暇接,精彩纷呈。但在应用的过程中无论怎样的手法与技巧,都是有规律的,在日常练习过程中必须掌握这些规律,通过反复练习,即可获得高超的演奏技巧。比如,在唢呐演奏中会应用弹音技巧,对于初学者而言,基本上是无法快速转换手指的,必须要经过长期练习,获得一定的手感,才可以将标准音高准确地表达出来。想要掌握各种高难的技巧,就要具有吃苦的耐心与勇气。在进行训练的过程中,要确保训练习的质量。量变引起质变,使得自身的生物运动神经反射得到强化,之后再渐渐加强训练的难度。这样的训练过程也可利用“庖丁解牛”的原理进行解释,甚至和老庄美学之中提出的整体—局部——整体特征类似,让人哟偶浑然天成以及游刃有余的体会。总的来说,唢呐演奏有具有和谐、自然的美学特征。
(二)唢呐之中的主题化美学内容
相信大家都知道《中国婚嫁》这首唢呐曲目,其也是最具代表性的唢呐作品,由于其对于婚嫁主题的突出而被广为人知。作为我国传统文化的重要代表,婚丧嫁娶这种传统价值观已经在神州大地上延续了五千多年。唢呐可以成为中国传统器乐的代表,与其所体现出的民族属性有着密不可分的关系。唢呐深深植根于民间日常之中,通过对各种民间文化的充分吸收,呈现出鲜明的民族特性。在唢呐演奏过程中,不管是音色或韵味,都将华夏民族的包容力与顽强的艺术生命力完整的呈现了出来。所以,在进行唢呐演奏时,让人感觉与民族生活是非常贴切的。特别是在大场面进行表现时,也满足了民族特性的相关要求。就好比《中国婚嫁》,通过对于场面的整体渲染,呈现在人们眼前的是具有鲜明中国特色的婚嫁场景。其绝不是偶然产生的,更是因为其中蕴含的美学特点决定和呈现的。
(三)唢呐之中阴阳结合的美学内容
对于我国传统文化而言,其非常重视阴阳结合。阴阳并非是迷信文化,其作为相生相存以及相依相配的具体关系,也是有着重要作用的。就好比唢呐演奏的过程中,不仅只有高音,还有低音,二者通过有效的配合,呈现出了美妙的音差,让人感觉和谐动听。也就是说,在进行唢呐演奏的过程中,这样阴阳结合的美学思想贯穿全曲。当前,还流行着加键唢呐,在其演奏过程中更是充分融合了高音以及低音唢呐美学思想。加键唢呐实际上在一支唢呐上体现出了两种不同的音高,演奏者在吹奏过程中非常灵活多变,高音低音之间的转换也非常频繁,让人觉得非常流畅动听,实际上也就是唢呐音色的主要特点,体现出了鲜明的民族美学思想内涵。
(四)唢呐音乐演奏美学的内涵
乐器作为一种表演艺术存在,往往需要乐谱、乐器、演奏者以及其意向在乐响之中实现和谐统一,其实际上也就是意象力。在“音乐意象力”的应用过程中,具体指的就是器乐的表演艺术,必须具有和谐统一的审美体现。需要注意的是,其意向有着非常广泛的范围与内涵,例如,音乐意念、思想以及情感等内容都需要重视。此外,还要重视器乐演奏的“乐象”,其所指的是通过乐谱、乐器的应用,人在演奏过程中呈现出的一种音乐形象与音乐整体。音乐意象力实际的呈现,对于唢呐表演的层次水平具有重要的制约性。
在进行唢呐器乐演奏的过程之中,技术技巧的应用同样能够体现出一定的“意象力”。也就是说,唢呐演奏实际上是唢呐演奏者技巧风格化、情感表达以及内涵与意象化呈现的具体过程。中国传统器乐唢呐音乐具有的审美内容,实际上就是需要音乐内容、形式、技巧、旋律和演奏者本身的审美感受的有效结合。各种唢呐曲目可以对于不同审美意境进行有效呈现。
审美意象作为人想象力在从实际生活之中提炼出的经验加工后得到的一种具体形象现象。康德提出“审美意象”就是表象,也就是一种简单的感性形象,在其实践过程中经常要对于人的想象力进行应用,对于理性观念进行反应后呈现出的一种感性形象。因此,音乐表演审美表现实际上也就是人的一种心理活动。
三、总结
综上所述,对于我国传统民族乐器——唢呐而言,其音乐中体现出了浓郁的民族传统文化魅力以及艺术风格。因此,在唢呐演奏过程中,能够对非常丰富的内容进行有效传达,让人体会到极为明快动人的音乐内涵。同时,唢呐作为我国传统的乐器类型之一,其音乐内容与演奏风格中充分体现出中国人的审美需求与审美意境,表明唢呐文化中蕴含着浓厚的美学思想。所以,对于当代唢呐人来说,在进行研究的过程中,就要准确把握其中蕴含的审美思想,让观众获得良好的视听体验。