论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧

2018-01-24吴丹

黄河之声 2018年20期

吴丹

（江苏省泰州机电高等职业技术学校，江苏泰州 225300）

声乐演唱需要演唱者具备较高的综合素质，其中包括较高的音乐素养、文化水平，还需要很强的舞台艺术表演能力，这些能力表现在整个演唱过程中，就需要演唱者对多种演唱技巧信手拈来，并在演绎的过程中合理地表达情感，才能成功地完成一首作品的演唱。

一、声乐演唱中的情感表达

在声乐演唱融入演唱者的情感，并将这种情感用歌声传达给观众，观众通过聆听歌者的声音，从中获得歌曲的情感表达，这种情感融入到内心，与演唱者感同身受，从而达到情感共鸣的目的。演唱者在表演中如果没有情感表达，歌曲就好像失去了生命力，也会让观众感觉味同嚼蜡，如坐针毡。

艺术来源于生活，在声乐演唱中的情感也是来源于生活体验，演唱者需要丰富的生活体验才能把握好歌曲的情感。歌曲的作者正是因为有了生活的体验才创作出美妙的作品，演唱者需要了解歌曲的创作背景、整体风格、歌词大意等，在歌唱过程中进行第二次创作，把作者的情感体验通过歌曲作品的演唱表达出来，如果演唱者没有类似的生活体验，情感表达的效果自然不佳。

声乐演唱中想要把情感尽情表达，需要做好许多功课。要读懂作者创作的歌词和曲调，并将其进行有机结合，将美丽的辞藻和动人的乐章有机结合。在演绎中将自己的情感完全融入到歌曲的意境中，使歌曲变得更加婉转悠扬，将观众带入自己创设的情境中。要准确理解歌曲的创作背景，把握音乐风格。作者在创作每首歌曲时，都会展现当时社会的发展、时代的变革，并反映作者的心理状态，了解这一特征有利于情感的把握。

二、声乐演唱中的演唱技巧

演唱技巧有很多，比如歌唱时需要掌握的呼吸、哼鸣、发音、起音、口型、声线的延长、共鸣等，这些演唱技巧都是贯穿歌曲演唱始终的，而且互相联系、相互影响，掌握这些技巧并非朝夕之功，需要常年累月的打磨才能运用地游刃有余，做到演唱时声情并茂。针对诸多演唱技巧，下面简单地进行论述。

首先要做好基本的呼吸要求，确保可以正确地发声。声乐演唱时必须要保证气息稳定饱满有力，如果呼吸出现偏差就会导致不能发声，甚至伤害嗓子。掌握弱收、平收等技巧，每句歌词之间实现自然的换气，如果歌词过长，需要按照歌词的长度，找准换气的节点进行偷气。在演绎舒缓的歌曲时，注意将气息变得均匀，演绎欢快的歌曲时，要将气息变得有弹性，确保整个的呼吸节奏跟着演唱的节奏进行。其次在演唱前一定要做好准备，将喉咙完全打开，否则会导致声音不稳，气息不顺畅，还会使喉咙变得易疲劳。打开喉咙的方式可以采用哼鸣法，找到发音的位置，可以通过打哈欠的方式来找到，并将发音部位两侧肌肉进行下拉，声乐演唱虽然时间不长，但是嗓子极易疲劳，因此发音应避免。

三、声乐演唱中情感表达与演唱技巧的关系

声乐演唱的技巧需要演唱者长期练习，做好情感表达也需要日积月累地钻研，如果要想做好一部作品的声乐演唱，需要将两者有机结合，才能给演唱者带来表演能力的提高，带给观众美的享受。

（一）情感表达是演唱技巧的最终目的

从音乐的发展史来看，最初的音乐是人们在日常的生活中，为了使身心愉悦而发出的声音，因此，音乐的诞生正是由于情感的需要。演唱技巧是人们对声乐在不断的总结概括中演练出来的经验，是为了更好地完成演唱，更好地抒发内心的情感，因此情感表达是声乐演唱的目的，同时也是演唱技巧的目的。将歌曲的节奏、音色、旋律等通过表演者完美的演绎，让听众感受到歌曲带来的情感。比如，在欣赏《听妈妈讲那过去的事情》这一作品时，演唱者用缓慢的、娓娓道来的旋律向我们讲述一个真诚质朴的故事，观众脑海中自然地浮现出作者描绘的童年时坐在谷堆旁听妈妈讲故事的画面，观众和演唱者达到了情感的共鸣。

（二）演唱技巧是情感表达的重要手段

音乐之所以受人们的喜爱，是因为可以它不拘形式、内容地将人们想要表达的情感，通过轻松愉快的方式展现出来，诉说了人们的心声。正是由于人们的这种需求，演唱者就要准确地将情感通过各种高超的演唱技巧表达出来，借助于各种技巧，演唱者在抒发情感时就会更加自如，让观众印象深刻。比如，在演唱《黄昏放牛》这首被改编的墨西哥民歌时，用到独特的约德尔唱法，需要不停地实现真假音转换，演唱难度较大，给演唱者提出了较高的要求，但是取得的效果却是非同凡响，让人仿佛与放牛娃一同在黄昏时分徜徉在美丽的山坡上，让人心情舒畅。