中职艺术院校视唱练耳教学现状及提升方法

2018-01-24孙吴娇

黄河之声 2018年4期

孙吴娇

（石家庄市艺术学校，河北石家庄 050000）

视唱练耳教学源于西方，主要由“视唱”和“练耳”两部分组成，是音乐教学过程学生必须要掌握的基本技能。“视唱”，是指根据乐谱，准确唱出音高及节奏的能力。“练耳”是指听音的能力，即能够正确辨别钢琴弹奏的音或曲调，并将其用五线谱准确记录下来。“视唱”和“练耳”在音乐教学中密不可分、缺一不可，共同促进学生音乐实践能力的提高。随着中职院校音乐教学的不断发展，视唱练耳教学在音乐课堂中的作用和价值更加的显著，在提高学生的音乐基本功和实践能力方面，奠定了扎实的基础。

一、中职艺术院校视唱练耳的教学现状

视唱练耳是音乐基础训练与音乐作品练习相结合的教学方式，它能够帮助学生更准确地理解音乐，提高学生的音乐感受力和表现力。然而，由于一些因素的制约，我国中职艺术院校视唱练耳教学的发展受到了很大的阻碍。究其原因，主要有以下几个方面：

（一）传统的教学模式，难以激发学生的学习兴趣

传统的视唱练耳教学，采用“言传身教”的模式，即教师通过亲身示范进行授课。由于视唱练耳教学涉及很多音乐知识和技巧，学生的注意力稍微不集中，就可能错过重要知识点，教师不得不重复示范。然而，课堂的教学时间有限，教师难以掌握每个学生的学习情况，很多学生遇到问题不能及时解决，从而失去了学习的积极性，久而久之，容易产生厌烦心理，降低学习效率。由此可见，传统教学模式已经难以吸引学生的学习兴趣，中职艺术院校亟待一种新的教学模式来改变视唱练耳教学现状。

（二）课程缺乏针对性，难以满足不同专业需求

近年来，随着素质教育和职业教育的兴起，职业艺术院校越来越受学生及家长的欢迎。各院校针对不同兴趣、不同层次的学生增设了很多专业。由于专业及能力的限制，学生对于视唱练耳学习的需求有所不同。然而，在大多数职业艺术院校，同一教师需要同时教授几个专业学生的视唱练耳课程，同一课件在不同专业重复使用的情况下屡见不鲜。这就导致视唱练耳教学的针对性不强，学生难以深入了解本专业所需要的视唱练耳知识。

（三）学生基础参差不齐，影响教学进度

中职艺术院校的学生来源较为复杂，一部分是有一定的艺术特长或接受过一定艺术教育，想通过中职阶段有针对性的学习升入高等艺术院校的学生。另一部分则为中考失利而不得不另谋出路，进入中职艺术院校的学生。后者没有接受过系统的音乐教育，甚至可能完全没有音乐方面的特长或学习兴趣。对于这部分学生来说，视唱练耳教学的难度过高，他们很难在短时间内掌握诸多专业知识和技巧。音乐基础上的差异，使得两者很难在课堂上取得共同进步，从而导致视唱练耳教学进度缓慢。

二、提高中职艺术院校视唱练耳教学效果的有效做法

（一）利用互联网教学，丰富教学方法

随着信息技术的快速发展，以多媒体教学为主要形式的互联网教学逐渐走进人们的视野，这为中职艺术院校的视唱练耳教学带来了新的生机。教师通过互联网准备视唱练耳课件，在课堂上借助多媒体设备将其直观地展示出来，更能吸引学生的注意力，激发其学习兴趣。除课堂多媒体教学外，微课教学、微信教学也是近年来兴起的互联网教学方法。教师将其引入到中职艺术院校的视唱练耳教学中来，极大地丰富了视唱练耳教学方法，使学生能够更积极、主动地投入到学习中来。

（二）根据专业特点，创新课程设计

针对不同专业的视唱练耳教学，教师在备课时，应根据专业特点和教学目标拟定教学大纲，创新课程设计。比如，弦乐专业的学生，接触乐器的时间较早，音乐基础较好，教师在设计教学方案时，应适当加深课程难度，以满足学生更深一步的需求。而对于刚开始接触音乐内容的部分专业，教师则要重视视唱练耳教学内容的基础性，力求为学生以后的艺术发展奠定坚实基础。在这一方面，教师可以借助网络资源，根据专业需求筛选适用于学生的教学内容，这对于加快教学内容的准备和提升教学创意有较大帮助。

（三）根据学生的实际情况，实施分层教学

中职艺术院校学生参差不齐，采用分层教学的方法，尊重学生的个体差异，更便于找到学生在视唱练耳学习中的难点和弱点，从而进行有针对性地教学。比如，对于乐理基础和能力较好的学生，采用真实的视唱练耳教学，教师示范结束后，要求学生独立完成视唱练耳展示。而针对乐理基础和能力较差的学生，则由教师引导其完成视唱练耳，对于促进不同学习阶段学生的共同提高，有巨大的积极作用。由此可见，分层教学便于教师掌握每个学生的知识掌握情况，为制定适用于学生的教学计划，提高学生的视唱练耳水平提供了保障。