民间声乐传承与现代声乐教育发展探究

2018-01-24苏兰兰

黄河之声 2018年4期

苏兰兰

（赤峰学院音乐学院，内蒙古赤峰 024000）

民间声乐经过多年发展，尝试着吸取西方声乐的精华，使自身的发展更加具有多元素，但由于目前我国教学技术的不足，以及声乐知识的缺乏，导致课程教学出现了相反的效果。大部分院校在传授学生声乐知识时，通常只会采用模仿的方式，让学生模仿听到的声乐，一旦声乐教学没有了模仿，学生将很难找到其自身特色。

一、民间声乐的概述

（一）民间声乐的传承方式

我国民间声乐是多年经过口头流传而传承下来的，在传承的过程中融入了许多我国人民的自主创造，从而形成了现今的民间声乐结构。口传心授是我国传承民间声乐的主要形式，利用口头传承获取音调音色及技巧等声乐基础知识，口对口传授或面授机宜。然后通过内心领悟去感受音乐中想要表达的情境，即心领神会，传授一些书面文字无法表达的声乐神韵。关于民间声乐口传心授的好处就是能够将传承的核心思想在相应的记谱方式清晰体现。因此，由于口传心授具有一定的即兴能力和灵活性，所以我国民间声乐形成了一套独有的记谱方式。比如常见的琴谱、公式乐谱、工尺谱及减字乐谱，其中工尺谱应用较为广泛。工尺谱是一种采用汉字记载乐谱的谱系，其运用文字记载音乐符号，在很大程度上结合了传统文化。工尺谱的特点就是只记载声乐旋律的骨干音及框架，对于微小变动的装饰音进行忽略，乐谱在民间声乐的传承过程中只是一种简单的辅助工具，而声乐的精髓和蕴含的意义则在传承者的脑海里。所以说，东方传统文化是具有弹性且不确定性的，古话讲时无定值，音无定高，例如，在古琴的演奏中时常会表现出音色之间的细微控制，在戏曲的行腔及拖腔中不断转变等。民间声乐的发展需要人们在实际生活中自发的进行沿袭及传承，但目前大部分人缺少对民间声乐的主观认知，导致民间声乐的传承依旧处于一种不前进且不后退的状态。与学校当中枯燥单一的教学模式相比，人们在生活中自发开展民间声乐的传承是比较妥善的方法，这样的传承方法可以对民间声乐起到一定的保护作用，并且可以弘扬民间声乐文化。从客观角度来看，民间声乐不仅是民族实际情况的体现，还是民族特色和文化特点的代表，由此可以得知，民间声乐的传承对民族乃至国家的发展都有一定促进作用。

（二）民间声乐的传承现状

民间声乐是在人类智慧及历史发展中得以形成的，其具备与其他声乐结构不同的独有魅力。不同阶段的民间声乐可以反映当时的具体时代特色，民风及民情也在能够在民间声乐中有所体现。我国民间声乐作为传统文化的重点环节，推动着传统文化的整体发展进程。但在如今声乐文化多元化的基础上，传统民间声乐的发展速度逐渐降低，为我国传承民间声乐文化带来了巨大困难，这也是目前人们继续解决的困难。要想文化得到全方位发展，则需要不断创新。传承民间声乐不能再运用以往的传统方式，用保护的思想任其发展，反之，应将保护作为基础，放手让民间声乐自由创新。

二、民间声乐传承与现代声乐教育的结合发展

（一）树立正确声乐观念

目前，社会正朝着多元化趋势发展，各种艺术文化在交流中得以创新与融合，在这种新时代背景中，民间声乐教学也应体现多元化传授及理解。在开展声乐教学时，也要适当引进一些其他国家的现代声乐教学方式，让学生能够在了解我国声乐概念的同时，掌握更多其他国家的优质声乐文化，有利于学生全方位理解声乐的结构和内涵。在教学过程中，教师应正确掌握其他国家现代声乐教学的用度，对其他国家的声乐文化只能抱有借鉴参考的心理，坚决不能抄袭或模仿其他国家声乐文化，如果在我国声乐教学中完全融入其他国家的声乐文化，那么将失去我国现代声乐教育的根本意义。

（二）各大高校应对民间声乐起到高度重视

在各大高校的教学当中，民间声乐没有受到高度重视，使学生对传统文化无法深刻认知，长期以往，则容易导致传统文化逐渐流失。所以，高校应将民间声乐纳入声乐教学课程中，向学生全方位普及民间声乐知识。首先，应对本地区民间声乐有一定程度的了解，并对当地民间声乐进行相应总结归纳，将民间声乐运用到现代声乐教学中，将两者实现有效结合。但由于目前我国受到教学制度的约束，关于民间声乐的课程教学不足完善，为解决这一问题，各大高校需聘请具有民间声乐专业素养的传承者编写课程教材，将优质教学内容编写到教材当中。新兴现代声乐教学模式，是通过课程教学的规范讲解及指导，使学生可以深层理解我国民间声乐，从而提高学生在学习声乐过程中的求知欲望，自主开展学习，对民间声乐的发展与传承有着至关重要的作用。