音乐的艺术边界——以人的情感与文字记录为引指

尹晓婕

（江苏师范大学音乐学院，江苏 徐州 221000）

一、音乐的美感体验

音乐中，美的体验很虚幻，这种美流淌在每个人的胸怀之中，承载的是一具具幻想拥有一切情感体验的挣扎灵魂。正是有了这样的一种“挣扎”才让我们知道什么叫“人外人、天外天”。我们知道，欣赏音乐是一种情感抒发，能够吸引出深层次心灵感动的感情迸发。也能这样认为，对于音乐欣赏的过程，也是个体中美感冲击的一个体验形式。欣赏音乐的美不只是发现我们内心情感到展示内心想法的一个过程，还能够使欣赏者们的感情线与音乐本身的情感线路一起进行。不同的音乐之所以能够抓住不同人群的心理体验，是因为人与人之间都会有大与小方面的相同，由于这些“同”的出现，使得人在欣赏音乐的过程中有了相同的美感体验。不过，每个人对音乐理解的程度是不相同的，感知音乐的过程也有长短之分，音乐最终传达的效果也就变得不同。

美感是当我们接触到被内心认定的一种美，而从心理上产生一种感动、一种认同、一种欣赏态度，是一种认识中的好的评价认定。美感在认定的过程中也需要社会实践，人本身就存在美感认知，不过经过了与社会的交流之后，产生的美感就会带有认同的成分，也是一个国家甚至民族文化展演的情结体现，表现每个民族在特定时期的审美趋势。它的发展，对于个体甚至延续到整个民族，在社会上的出现都是一个时代的传承。语言艺术、音乐艺术、舞蹈艺术等在时代的推动下，有些顺势流传、有些转瞬即逝，存在与消失都是人们在美感上的追求。

二、音乐中情感的参与

人本身带有感情，一花一草一木都会让人去怜惜。此时让我想到了《红楼梦》中的林妹妹，她本身带有的情感可谓丰富，一首《葬花吟》把黛玉的一生写的透透彻彻，她对落花的感慨动容了多少旁人的心思“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”，似乎把自己也比做了这落花，消散的时候不知会是一个怎样的情形。在音乐的世界里，情感是灵魂，就像双眼一样让我们可以看到酸甜苦辣的存在，在没有情感的世界里游走，无异于每天工作的机器一样，失去了感受自我的能力，现代音乐发展的形式种类很多，可以把音乐的形式按固定的模式归属在一起，只是音乐出现在人们耳中的时候，能否将这些能听见声音的器官牵扯住，这里面情感的依托就非常重要了。

历史当中每个朝代都有受广大群众所喜爱的音乐，也会出现一些符合朝代中发展实情的社会音乐，盛世中多的是歌颂、乱世中多的是反抗诉苦、封闭中多的是靡靡之音，而在这些发声的背后，就是身处朝代之中的印证，每个朝代有每个朝代发展的情感踪迹可寻。人们喜爱音乐的方式很复杂，音乐中产生的旋律能引起人的共鸣，并且使得心中的缺失能在音乐中得到满足，要知道当精神世界得到交流与沟通时，能最大得到人的认可，不仅这样人也能在创作音乐中抒发个人情感，这二者一种是得到感悟，一种是融入感悟，这也都是音乐情感的体现。精神世界获得满足就意味着人内心世界的幸福指数上升，音乐或许表达不全情感，情感也会在一定程度上表达不尽音乐，只是在相互交流的瞬间，这种价值已经提升为另一种美的存在。

三、音乐中文字表达的意义

用文字表达音乐或者在音乐中融入文字，这是一种意境的传入。在现代社会文字表达的方式被更多的运用在音乐世界当中，当我们刷着手机里的朋友圈、微博等社交软件时，都离不开文字的帮助，正是这些文字，把人的思绪都连到了一起。书本上的文字透着一股墨香，只是在朝代的发展之中，电子产品慢慢潜入着一种阅读的方式当中，更多的代替了书本的展示，能迅速阅读各种信息。中国社会之中流行的音乐多是以歌曲的形式传递，人们也在慢慢地接纳中喜爱这样的抒发方式。其实在古代文字记录的方式也很流行，诗仙太白、诗圣杜甫、南唐后主李煜等等都是文字高手。现代歌曲中的词虽不似诗歌般的柔情抒发，但这也是一种个人内心的想法。现代青年居住在这个和平年代，对感情的重视度极为强烈，音乐不仅旋律要能打动人，曲中的词更是要能引起一部分人的生活共鸣。当曲中的词击打到了一个人内心的状态这时候，音乐表达的效果又高出了一个层次，文字的力量不容小觑，你看那些心灵鸡汤对人的影响就很够力，有时候说是不要相信这样的内容，但不自觉就会被吸引，这就是一种魔力的体现。音乐之中的边界似乎在人类眼中是无形的，讨论它存在的方式算上文字是不为过的。

四、无界限的音乐流动形式

人与人之间、国与国之间是通过语言的交流才产生一些化学反映，不同肤色的种族之中形成文化上或者是音乐上的不同，这些跟等级没有关系，唯独有变化的是人们在思想观念上都存在着私心。人们对音乐的创造都带有浓厚的生活气息，这样的环境拉开了不同国家音乐的差异，在国与国的交流中又成为一种国家的标志，这样的标志不会让人产生距离感，反而在国与国的接触中慢慢认识了解，形成一种文化上的交流。音乐的展现把人之间天生的距离感削弱，增强了一种认同感。我们知道现在的世界与从前相比变得更加小了，不是说具体的面积体积变小，而是在交流的过程中，世界已慢慢融入每个人的生活。交换的生活、交换的音乐流动在世界这片土地之中，在音乐的学习上也不仅仅只学习本国的音乐，还有出国留学、去到不同的国家学习不一样的音乐文化，在这样的学习中，知道本国音乐的优点与不足，在这些学者的认识或者说是推动之下，逐步的改革发展，创造更好的音乐形式。

最终的音乐艺术创作不会用道德与信仰来绑架人本身的观念，尊重文化的独特性，尊重音乐的流动性。学习不同地域的社会背景、了解其中的历史文化、丰富个人的审美观念、明白音乐中的象征意义和最终结合成的民族特点，把音乐融入到民族传统音乐中，展现富有特色的世界音乐。所以，音乐的艺术边界，说起来也形容不出来，但音乐这样的形式是放之四海而皆准的世界性语言。衡量科学可以有世界性的标准器，艺术却有其自身的准则，认真看待问题的本质是非常难得的一种态度，而今的我们也要开阔视野在未知的领域探索新奇的道路，获得与众不同的财富，音乐从一开始的简单发展至现在的多元复杂，带给我们精神和感官世界无限的刺激，激励我们不断解放天性，开阔视野、寻求更多的存在形式。

五、结语

在音乐这个国度里，随心所欲的畅游，情感与文字的表达只是音乐范围中的一小点，要探索的还有很多，但就存在于音乐上的这两种形式，讨论的还远远不足，在这样的范围内，我们也可以学到音乐的表达不只是声音上的展现，美感的给予，更多让人内心丰盈，有时表面虽波澜不惊，但这只是表象，暗潮汹涌的音乐形式也悄然扩展，一直在往不同方向延伸。