舞蹈美学视阈下大学生审美素质养成研究再探
2018-01-24黄慧
黄 慧
(永州职业技术学院,湖南 永州 425100)
一、大学生审美素质能力辨析
审美素质包括审美能力,审美能力是大学生审美素质的一个重要要素,审美能力可以概括为艺术实践能力、艺术表现力、艺术想象力和艺术创作力。艺术实践能力是舞蹈艺术理论与舞蹈艺术实践相结合的一个重要过程,是课堂教学延伸及拓展的一个重要空间。艺术实践是进行舞蹈教育教学的关键,具有其他任何教学形式所不能替代的功能和作用,是提高学生艺术素质,增强艺术实践能力的一个重要环节;也是指导学生理论结合实践,培养学生综合素质与创新意识的重要途径;艺术表现力这里是指通过舞蹈艺术作品中所表现出的感染力,舞蹈训练和表演时,通过舞者身体动作展现舞蹈的内容、通过表情展现舞蹈艺术作品中的喜、怒、哀、乐等思想情感,舞蹈艺术作品才能有灵魂而不只是舞动着的躯壳;想象力和创造力有着密切的关系,青年大学生只有拥有丰富的想象力才能有源源不断的创造力,想象力只在头脑里,可以有各种奇奇怪怪的想法和天马行空的思考,创造力则要从想象力里面转化到现实中,有能力把想象出的东西变成实际可操作的、可以创造出来的东西的能力,所以说一个人只有想象力,没有创造力的话,永远只能是空想家,而一个国家最伟大的财富就是年轻人头脑中自由的想象力与创造力。
二、大学生审美素质养成训练续探
(一)通过舞蹈艺术表演,养成学生审美素质的实践能力和艺术表现力
舞蹈是一种表演艺术,配合音乐伴奏,也可以借助其他道具,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括教育、运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。舞蹈艺术表演的任务是,以其掌握的舞蹈动作、造型和技巧能力,结合音乐和美术等艺术手段,将作品的思想内容转化为可视可感的舞蹈形象。舞蹈形象的展现要具有感染力,也就是所说的艺术表现力,那么在表演中必须形与神兼备,要经历一个由外到内、再由内到外、内外结合的过程。舞者须先学习、掌握舞蹈作品中某一角色的动作、姿态等外部技术后,再深入到人物的内心世界,体验舞蹈作品人物的心理活动并把握其个性特点,给身体动作(技巧)以内心依据,由内而外的情感渲染,才能表现出舞蹈艺术作品中人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌,塑造出有血有肉的丰满的艺术形象。
在培养学生实践能力和艺术表现力时,让学生练习成品舞蹈。成品舞蹈的选择为新疆维吾尔族舞蹈,新疆维吾尔族舞蹈动作活泼优美、灵动,步伐轻快灵巧,身体各部分的运用较为细致,尤其是手腕和舞姿的变化极为丰富,昂首、挺胸、立腰是新疆舞蹈的基本造形,显示出女性婀娜的体态线条,女舞者舞姿优美舒展,男舞者舞姿矫健有力,舞蹈风格热情、奔放;新疆维吾尔族舞蹈的动作有很多来自生活、劳动,比如摘葡萄等舞蹈动作,非常具有艺术实践能力和艺术表现力;在成品舞蹈的训练当中,先练习基础动作,让学生掌握新疆维吾尔族舞蹈的舞蹈特性,比如昂首、挺胸、立腰、晃头移颈、三步一抬等动作,学生掌握了舞蹈特性后,再练习情境组合,比如围成圆圈集体练习摘葡萄;最后将舞蹈小组合组合成成品表演舞,配音乐集体训练。在训练当中,学生第一次接触新疆维吾尔族舞蹈,在动作和表情上不可能马上到位,教师必须要有耐心地引导;在课堂训练前,可以利用信息化教学手段,先通过多媒体播放有代表性的维吾尔族舞蹈视频,观看后,教师根据舞蹈的动作特性结合新疆的民俗风情和地域特点给学生讲解,让学生对维吾尔族舞蹈有一个初步的认知和了解,然后教师示范基础动作,让学生模仿动作训练,以鼓励为主,这样学生的学习积极性和实践能力就会调动起来。艺术实践能力和艺术表现力在练习的过程中是相辅相成的,练习的过程就是实践的过程,练习、实践多了便会形成个性化的的理解和个性化的展现,也就形成了艺术表现力,舞蹈艺术的展现才会是由内而外的感染、散发,艺术表现力是必须形与神的结合,由内而外的情感渲染,有灵魂的艺术展现而不只是舞动着的躯壳。
在舞蹈艺术表演实践活动中,包括课堂舞蹈、课后舞蹈社团训练以及每年多样的艺术活动展演,主要是从培养学生艺术实践能力和艺术表现力出发,从自我动手能力出发,通过大量舞蹈艺术表演实践活动,养成学生审美素质的实践能力和艺术表现力,使学生在发挥自己主观能动性及创新能力等各个方面上都得到锻炼。
(二)通过舞蹈艺术创作,养成学生审美素质的想象力和创作力
美国教育研究生院的著名哲学家和美学家纳尔逊·古德曼教授认为艺术作品不仅是灵感的产物,艺术也不仅仅是情感和直觉的领域与认知无关,艺术过程也是思维活动,艺术思维是与科学思维同等重要的一种认知方式[1]。而一个国家最伟大的财富就是年轻人头脑中自由的想象力与创造力,那么如何在舞蹈艺术创作中养成学生的审美素质的想象力和创作力呢?俗话说的好:“艺术来源于生活却又高于生活”,要进行舞蹈艺术创作,首先就要积累了大量的生活素材,才能从中生发出独特的感受激发出强烈的感情,提炼出来源于生活又高于生活的舞蹈艺术动作;再者要有娴熟的舞蹈动作和舞蹈艺术表演做基础。舞蹈动作是舞蹈作品最基本的元素。舞蹈由最简单的姿态开始,到形成舞句、舞段,由一个小型舞蹈到形成一部大型舞剧,都是在相同动作的重复、发展,不同动作的衔接,变化基础之上发展完成的[2]。在舞蹈艺术创作训练中,老师先给出一段舞蹈情节和背景音乐,让学生分成两组对这段舞蹈情节和背景音乐进行创作,每个学生创作一个八拍,最后根据舞蹈情节和背景音乐每组选出最适合的动作进行组合,编好后,由每组成员表演;在这个舞蹈情节和背景音乐创作的过程就是培养学生审美素质的想象力和创作力的过程,学生在舞蹈创作的过程中逐渐掌握了一些创编的技巧后,就可以分组让学生尝试创作更深层次的舞蹈段落;在创作引导中,教师一定要多鼓励,多支持,学生在创作中才有源源不断的想象力和创造力。著名科学家钱学森曾说过,“一个有科学创新能力的人不但要有科学知识,还要有文化艺术修养。小时候,我父亲让我学理科,又送我去学绘画和音乐。我觉得艺术上的修养对我后来的科学工作很重要,它开拓了科学创新思维……正是因为我学会了艺术的广阔思想方法,我才能避免死心眼,避免机械唯物论,想问题能够宽一些,活一些”。青年大学生正因为有了源源不断的想象力和创造力,才能在步入社会的将来,发挥自己的专长,为建设祖国贡献自己的一份力量,承担起更多的社会责任。
三、结语
人类社会不断进步的过程,就是一个不断创新的过程。在以高新技术产业为支柱的知识经济时代,创新意识、创新精神、创新能力更是衡量新型人才的重要标志。青年大学生只有不断的加持艺术实践能力和艺术表现力,更好的运用审美素质的想象力和创作力,为提高对舞蹈艺术的感受、想象及舞蹈艺术的鉴赏能力,通过舞蹈艺术认识世界、了解世界、拓宽视野,不断提升自身的综合文化素养,成为一专多能的复合型人才,为祖国的需要贡献自己的力量。