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高等师范院校音乐教育专业钢琴教学之我见

2018-01-24

北方音乐 2018年23期
关键词:高等师范音阶钢琴演奏

周 倩

(南通师范高等专科学校,江苏 南通 226010)

多年来,我国的高等师范院校音乐教育专业的钢琴教学一直处于探索的过程中,对于如何进行高等师范院校音乐教育专业的钢琴教学有着各种不同的观点和论述,本人根据自己的教学实践和目前社会发展现状,从课程的性质目标、目前的教学现状分析入手,谈谈高等师范院校音乐教育专业钢琴教学中,加强基本功训练的重要性和强调专业水准的必要性。

一、高等师范院校钢琴课程的性质和目标

钢琴是高等师范院校音乐教育专业的一门必修课程,是学习音乐各相关课程的基础,并直接与基础音乐教育的课堂教学和课外音乐活动相联系;是培养学生从事音乐教育工作基本能力的一门主干课程,融知识性、技能性、艺术性和实践性于一体,对提高学生的全面素质、发展学生的音乐才能具有重要的作用。高等师范院校音乐教育专业钢琴课程学习的最终目标是了解一定的钢琴演奏基础理论和基本知识,掌握钢琴演奏的基本方法与演奏技巧;具有较强的钢琴演奏基本功,能演奏中等程度及以上的乐曲及伴奏曲,能准确表现钢琴音乐作品,具有较强的为歌曲配、弹、伴奏的能力,具备自弹自唱的能力;掌握钢琴教学的基本方法,能胜任基础钢琴教学,能辅导中小学课外音乐活动。

二、目前高等师范院校钢琴教学的现状

目前,高等师范院校音乐教育专业钢琴教学的效果不尽人意,普遍达不到教育部高等教育音乐教育专业《钢琴课程教学指导纲要》的要求。主要体现在这几个方面:一是生源整体质量较差。由于全国音乐专业的扩招,各职业院校招生竞争激烈,学生水平参差不齐,大部分是以声乐、民乐等特长生招进学校的,普遍钢琴基础较差,有的甚至是零基础;二是学校专业钢琴教师严重不足。虽然各高校的硬件设施在不断增加和提高,但是由于全国高校扩招后,各地方院校一哄而上,纷纷开设学前教育等音乐教育专业,从而导致各院校钢琴专业教师僧多粥少,难以进行针对、有效性的钢琴专业教学;三是教学内容陈旧过时,不能适应社会发展需求,同时课程设置不合理,教师教学的随意性较强,导致教学效果不明显。这些最终导致高师音乐教育专业毕业生的钢琴专业程度总体偏低,综合基础素质普遍较差,受到社会的质疑,甚至造成就业困难,相对于钢琴专业院校的学生,在钢琴演奏能力方面处于下风,社会竞争力不强。

三、高等师范院校钢琴教学之我见

2014年国家教育部规定艺术教育考试正式纳入小升初成绩,钢琴作为重要的艺术形式,地位显得尤为重要。而目前我国的师范院校音乐系钢琴教学依然处于摸索阶段,虽然有高等教育音乐教育专业《钢琴课程教学指导纲要》的指导,但在各院校的实际操作中并没有取得令人满意的结果。如何才能适应社会经济发展的需求,促进高等师范院校音乐教育本身的可持续发展,提高高等师范院校音乐教育专业的钢琴教学水平,提高学生的钢琴专业演奏能力,增强社会竞争力,笔者根据自己的教学实践提出如下建议,供大家参考。

(一)强调高师钢琴扎实基本功的训练

我们都知道高等师范音乐教育专业的钢琴教学与音乐专业院校钢琴演奏专业的教学是两个不同的概念,高等师范培养的是音乐教育工作者,音乐专业院校培养的是职业演奏者和钢琴专业院校的教育工作者。尽管两者在培养目标上有所侧重,但对于钢琴这门实践性极强的专业课程来说,基本功的要求同等重要,试想没有一定的钢琴专业基本功,你怎么去进行弹唱?怎么进行伴奏(正谱伴奏、即兴伴奏等)?同样没有扎实的基本功,又如何去进行音乐教学?如何去面对音乐素养越来越高的中小学生?音阶琶音是钢琴学习最重要的基本功,在钢琴乐曲中音阶、琶音的应用随处可见。音阶还是熟悉键盘、手指键盘位置反应和24个大小调音阶非常直接有效的方法。一个每天都能坚持练习音阶、琶音、和弦等基本功练习,能将24个大小调音阶、琶音流畅弹出来的人,他驾驭作品的能力一定会比其他人要强很多。如果说音阶、琶音、和弦等基本功是高楼大厦的建筑基础材料和模块,那么正确的弹琴姿势、手型,正确的触健方式(断奏、连奏、跳奏)、音色等等就是大厦的装潢。弹奏基本功扎实了,钢琴演奏、弹唱、伴奏等就会得心应手,同样熟练掌握24个大小调音阶、熟悉键盘,对乐理课程的学习具有极大的帮助。所以我个人认为专业基本功的训练是钢琴教学的重中之重。

(二)强调高师钢琴教学的专业水准

高等师范的钢琴课程是必修课程,音乐院校的钢琴课程是专修课程。钢琴教学的专业水准和钢琴演奏的专业水准是两个不同的概念。一般认为高等师范音乐教育专业钢琴教学的专业水准是指符合一般要求、自如运用弹奏技术来实现表现音乐的目的,为将来自己进行专业的音乐基础教育(我们目前大部分的中小学音乐教育几十年来一直处于很低的教育水平)打好坚实的专业基础。就像中央音乐学院一位资深专家在谈到关于社会音乐业余考级的要求时所说的那样,业余学习的学生和专业学习的学生在弹奏技术、技巧与音乐表现力上没有本质的区别,没有最好,只有更好。魏廷格先生说过:“一位业余学生弹好一首小曲,与一位钢琴家弹好一首大曲,就其面对的技术、技巧与音乐的艺术表现的诸多关系来说,在艺术规律、艺术真理上并无本质上的区别。”更何况我们将来从事音乐教育所面对的是大部分从小接受社会业余音乐教育的中小学生以及音乐素质越来越高的学生家长、社会音乐爱好者。所以社会发展要求我们必须具备钢琴教学的专业水准。

(三)强化专业教师队伍的建设

由于钢琴教学的专业性要求较高,加上高校扩招后,许多地方院校特别是职业院校陆续开办了学前教育等音乐教育专业,导致专业师资力量严重不足,教学的专业分工难以进行,使得专业教学水平普遍不高,社会反响强烈。因此,强化高师钢琴专业教师队伍建设十分必要、紧迫!怎样有效提高专业教师的素质,改进目前钢琴专业师资力量不足的问题呢?首先,充分挖掘现有专业教师的潜力,提供必要的专业培训、进修机会,出台激励机制,鼓励自我深造。其次,出台优惠政策,不拘一格,任人唯贤,积极引进高素质专业钢琴教学人才,优化师资结构,摈弃“一专多能”的旧观念,强化音乐教育的专业性。在不断提高和改进专业教师业务素质的同时,我们还应该注重师德的培养,树立教师为人师表的良好风范,以身作则,不断学习、更新专业知识,提高自身专业水平,刻苦专研教学业务,提高教学水平。

综上所述,加强高等师范音乐教育专业钢琴基本功训练和强调钢琴教学专业水准是高等师范音乐教育专业钢琴教学最基本的要求,强化专业钢琴教师队伍的建设是高师音乐教育专业钢琴教学的必要条件。音乐基础教育的普及,需要具有良好的钢琴弹奏基本功、较强的乐理知识、具有较好的基础音乐教学法同时又了解教育学、心理学知识的高素质的音乐教学师资。针对目前我国社会普及音乐教育水平不高的现状,许多资深钢琴教育家都认为,提高社会普及钢琴教育的质量高师钢琴教学是关键。许多专家学者认为,高师钢琴教学不能仅仅停留在为弹唱和即兴伴奏提供一点键盘弹奏能力的培养上,而是应该讲究基础技术的规范性、专业性和音乐的正确表达,只有这样才能培养出真正合格的音乐普及教育师资。

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