加强音乐教学与艺术实践相融合 培养应用型音乐人才

张光宇

（潍坊学院，山东 潍坊 261061）

艺术实践是贯穿于整个音乐教学的灵魂。在音乐教学中，教师的教学成果和学生接受知识的能力，可以通过艺术实践的形式展现出来。当然，仅仅依靠校内不充足的课堂基础教学想要完全实现这一点，还是有一定难度的。学生虽然初步感受到了音乐艺术的独特魅力，却无法将内心的感受真实体现出来；虽然了解音乐独有的感染力，却找不到空间沉浸其中。现今随着教学方式的不断转变，艺术实践必将成为检验音乐教学效果的一种十分重要的手段。它能够让教与学的结合得到真正实施，通过艺术实践，学生真正学到知识并应用于今后的社会生活中去。那么，如何才能做到音乐教学与艺术实践的完美融合呢？

一、不断深入实际生活，积累更多社会经验

想做到音乐教学与艺术实践的融合，并非轻易之举。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。因此，色彩斑斓的生活就成为我们艺术实践的源泉，同时生活又丰富了我们艺术实践的内容。无论是老师，还是学生都应深入到生活中去，逐步积累更多的社会经验。在我们日常生活中，在大自然中，“美”无处不在，“美学”也无处不在：有的浑然天成，有的鬼斧神工……大自然赐予我们的宝贵财富，为我们每个人深入生活打下了良好的基础。每当夜晚，当你仰望繁星闪烁的夜空，会让我们情不自禁地产生无边无际的遐想；每当收获季节来临之际，那金灿灿的谷子，晶莹剔透的稻米，都会让我们产生丰收的喜悦。我们完全可以把“星辰”和“五谷”演绎成一首美妙动人的音乐，也可以描绘成一幅优美的画面。我们深入生活，就是要不断实践、不断探索，在生活中发现美，然后去展示美、歌颂美。我们的音乐教学和艺术实践是相互关联的，那就是：歌颂真善美，批判假丑恶！自然科学中有美，人文社会科学中同样也有美，美就是一种艺术。我们把在生活中体会到的东西，体会到的“美学”，经过消化和吸收，就能以多种艺术形式将其展现出来。如一段优美动听的音乐，一段轻松快乐的舞蹈，一幅栩栩如生的图画……无论是大作曲家莫扎特、贝多芬、巴赫那优美的钢琴曲，还是人民音乐家冼星海作曲的《黄河大合唱》，他们的作品无一不从生活中来：有的典雅秀丽，犹如晶莹剔透的颗颗珍珠；有的气吞山河，气贯长虹，浑厚有力，这就是艺术的魅力之所在。我们只有不断深入生活，积累更多的经验，才能将自己的真实体会、感知运用到音乐教学和艺术实践中去，达到艺术实践与教学的和谐统一。艺术创作与实践是一个水滴石穿的过程，因此在教学中不断丰富知识，在实践中不断积累经验，才能让艺术之花绽放。

二、积极主动观赏优秀作品，提高对音乐的理解和鉴赏能力

音乐作为一种视听艺术，需要人们具备一定的音乐素养，在欣赏的过程中通过对音乐内涵的理解与分析，方能产生丰富的联想，从而感知音乐所具有的强烈感染力，以达到内心世界思想与情感的强烈共鸣。因此提高对音乐的理解和鉴赏能力是非常必要的。在反复的欣赏中，人们不仅陶醉于美妙的音乐，也感受到精神境界的升华。莫扎特之所以成为欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一，被誉为“音乐神童”，是因为他对每一位著名艺术家的作品进行了潜心研究与分析，并且花费了个人大量的时间、精力和心血来思考作曲，对音乐深度进行了极大的扩张。“它山之石，可以攻玉”。通过观赏优秀作品，我们可以将其中的无穷奥妙与丰富内涵贯穿于音乐教学中，用艺术实践的形式将其展现得活灵活现。在观摩与观赏中，不断学习、不断体会、不断总结与创新，充分吸收艺术作品的精华和大师们非凡的艺术成就。

三、加强多方面的艺术修养，不断提高审美能力

音乐教学中，在正确处理好“教”与“学”关系的同时，还必须加强多方面的艺术修养，不断提高审美能力。

多方面的艺术修养包含了音乐、美术、绘画、书法、诗文等等，古今中外许许多多的大艺术家乃至一些大科学家都具备了很高的艺术修养，他们为人类社会发展做出了杰出的贡献。“美术之友”(1998年第4期)发表了张光明的文章“蛙声十里出山泉”——简论齐白石绘画艺术的时空观。“蛙声十里出山泉”这幅画作是艺术大师齐白石老人的重要作品，仅这幅画的创作就非同一般。齐白石老人以诗人般的气质、画家般的天才和文人般的豪迈与大气，创造了一个无比优美的新意境。老人家将诗与情，时间与空间融为一体，准确表达了作品的内涵。纵观老人家这幅画作，给我们一种清新的感觉：画中有诗，诗中有画，诗画相济，融为一体。在这幅画中，没有一只青蛙跃入我们的眼帘，人们并没有真正听到青蛙的每一次叫声，但几个星期后，在山泉的潺潺溪流里，却忽然出现了一只只欢快可爱的小蝌蚪，它们游弋在清冽的山泉水之中。这简直是绝妙之至的构思！真乃“此时无声胜有声”。这种非凡的意境，这种潜在的美感，能激发出人们无尽的想象，实在是美轮美奂，精妙无比！大师的画作让我们对艺术作品的内涵有了更深层次的理解，是对我们进行艺术创作的有益启迪。

四、培养丰富的想象力和创造力

想象力是知识进化的源泉。一首《渔舟唱晚》给我们带来了无穷的想象力。乐曲生动描绘了江南水乡当夕阳西下之时，那美丽的晚霞映照着湖水，渔人们唱着歌儿，划着小船满载而归；当月色朦胧之时，一片万家灯火的优美景象。乐曲具有优美动听的旋律，积极乐观向上的情调，给人以美的享受。整个乐曲是以时间为轴线，通过时间与空间的变换，将其中的人物、景物和场面刻画得活灵活现，宛如一幅优美的动态画面。乐曲的内涵体现了“动”与“静”相结合，反映出渔民“日出而作，日落而息”的辛勤劳动场面。音乐以缓慢的速度开始，显示夕阳西下之时宁静的湖水和一叶叶白帆；接着速度越来越快，力度越来越强，似乎让我们看到片片白帆迎着夕阳归来，渔歌竞争的热闹场景。这两部分都恰当地运用了一个“动”字，而且是轻轻地“动”，主要表现在“夕阳西沉”“帆船缓缓移动”“渔民轻轻歌唱”；而第二部分则随着节奏的加快，有了快“动”，主要表现为“摇撸划桨”“水波流动”“渔歌竞争”，将热闹的场面渲染得淋漓尽致。乐曲在高潮处戛然而止，随后尾声缓缓而出，突出了由“动”到“静”的时空转换，让人感觉宛如一片片渔船驶过后留下的片片余波。“渔舟唱晚”仅仅四个字，创作者却将乐曲本身所包含的时间、地点、人物、场景有机的融合在一起，通过时间与空间的变换，将乐曲演绎得惟妙惟肖，耐人寻味！

总之，加强音乐教学与艺术实践的深度融合，探索一条行之有效的音乐教育教学之路，对于学生的个性发展和素质的全面提高都有着极其重要的意义。只要我们勤于思考，善于探索，与时俱进，就一定能够找出一条更加适合音乐教育教学规律的新途径，从而促进学生素质的全面发展，为社会培养出更多的应用型音乐人才。