现代古筝乐曲中传统“韵”的运用

2018-01-23舒珊

黄河之声 2018年11期

舒珊

（湖南理工学院，湖南岳阳 414006）

我国拥有悠久的古筝发展史，古筝的演奏受其形制及特点的影响，现代作曲家在作曲过程中不仅考虑到了传统的优秀技巧，还展开自己的想象力，遵循哲理的思维模式，创新了古筝的演奏技巧，将一种全新的古筝演奏技术呈现给听众。古筝的演奏技术强调左手“韵”的运用，使得“吟、揉、按、颤、滑”能够充分表现出古筝文化的深远意境与特点。

一、古筝演奏“韵”技法的优势

（一）传统“韵”技法的表现

在传统演奏过程中，古筝的主要演奏技巧包括“右手发声、左手掌韵”，左手采用食指、中指、无名指，在雁柱左侧位置，以指尖肉指部分触弦，要求小关节即第一关节立起，不能塌陷，手掌成自然弯曲放松状态，并根据乐曲风格的需要，或向下浮动，或上下浮动，从而达到弦、指、音、韵、意的完美呈现。传统的“韵”技法主要有吟、揉、按、颤、滑等，均可使古筝这一弹拨乐器的每一个音串接上，使之以点成线，以线成面，最终旋律得以被“韵”技法美化修饰，更好的增强了作品的艺术表现力。

（二）“韵”技法在传统筝派中的特色

古筝随着历史的发展，以及地域文化习俗的特点出现了不同的流派，其中最为习筝人熟悉的有山东筝派、河南筝派、潮州筝派、客家筝派等，本文以典型的北方传统筝派河南筝派，与南方筝派潮州筝派为例。

河南筝派，河南筝曲又叫做中州古调，因河南地处中原，古代被称为中州而得名。河南筝曲地方风格浓郁，与其地方戏曲以及说唱音乐等元素有紧密联系，其代表曲目有《汉江韵》、《陈杏元和番》、《打雁》、《山坡羊》等，河南筝派“韵”的特色在《掐筝诗》中清晰可见：

《掐筝诗》

名指扎桩四指悬，勾摇剔套轻弄弦。

须知左手无别法，按颤推揉自悠然。

左手韵特点中滑按音，主要依靠听力，左手将音按至乐曲要求的音高位置，要求迎音迅速滑上，做到不留痕迹，且音高准确。小颤特点主要是使颤音细而密，切记不能改变原有的音高位置，除此之外，还有大颤、滑音等左手韵的技巧，形象的刻画了朴实纯正的河南民俗。

潮州筝派以清秀、柔美、绵延的曲风为特点，其乐曲也被统称为“弦诗”，主要分为以下几种调式：“轻三重六”调、“重三六”调、“轻三六”调、“反线”调“活五”调等，其乐曲代表作有：《寒鸦戏水》、《粉红莲》《柳青娘》、《出水莲》等，右手托指即大指弹到哪里，便用左手“韵”技巧加以润色。潮州筝曲中几乎有一大部分的音都必须使用左手“韵”技巧，从而使润色后的音符更加的细腻、柔美、丰富。

二、传统“韵”技法在现代古筝乐曲中的运用

我国传统筝曲带有鲜明的传统韵味，在不同时期这些筝曲又展现出不同时代特色，将传统“韵”技巧运用于现代古筝的演奏当中，已达到“以韵补声”“以韵和声”的效果，深刻的展现出了古筝艺术文化的丰厚底蕴。

第一，现代古筝乐曲更多的是追求意境以及创新，在作曲过程中，琴的形制不断在变化，技巧在不断创新，这使乐曲更具张力，快速指序更具颗粒性，左手“韵”技巧的融入，使颗粒性与线条感达到统一，使乐句的余音更加绵延悠长，现代古筝演奏利用左手“韵”技巧，更好的弥补了声音的不足，如李萌教授的《红水河狂想曲》，保留了传统的吟、揉、按、颤、滑等作韵技巧，使家乡的山、水、自然风光表现得鲜活动人。

第二，现代古筝乐曲中，七声调式大量的运用，使乐曲内容更加丰富，表现力更加鲜明突出，当代古筝多为21根弦制样式，由于古筝形制的局限性，对于现代乐曲音域要求还不够宽广，琴码的固定性，也使音只能使用极少数的挪码方式来丰富乐曲，这意味着左手作韵的重要性，使其产生变音效果，以达到乐曲演奏的需要，如王中山教授的《打虎上山》，采用了大量的4，7等变化音，左手“韵”技巧的融入，使乐曲旋律更加灵活多变。

当代习筝人中，一部分的趋势是追求乐曲的新、奇、怪、快，大量的盲目的练习各种快速指序和超难技巧，一部分只是一味的追求肢体的夸张而不知其所以然，这种趋势值得我们去反思，真正的古筝艺术，应是在继承两千多年沉淀下来的精华的同时，探索创新并学习新的知识。传统“韵”的学习，使习筝人能够更加深刻的了解古筝的历史发展及特点，这样才能将自己想要表达的情感意境更好的呈现给听众。同时，也给当代习筝人再次敲响警钟，传统“韵”技巧需要靠我们去发掘研究并学习，这样才能实现古筝文化的顺利传承，在融入大量现代化因素的基础上使得古筝艺术健康发展。