浅谈版画基本技法教学与创作

许伟婵

摘要：从上世纪90年代起，我国在大学阶段的教育就从精英教育转化成为了大众教育，也就是说在大学阶段更加注重培养同学们的基本素质和技能。版画教学，作为大学阶段美术学专业所要学习的一门必修课程，需要融会贯通素描的技巧，色彩的搭配，空间的布局等，它可以说是多种基本技巧的结合。版画的课程教学应该以艺术所特有的规律为起点，但是又不同于普通的艺术，它具备了更加丰富的内容与内涵。本文将具体讨论版画技法的教学和如何创作版画，希望能给广大教师提供一些借鉴。

关键词：版画；基本技法；教学

版画和其他艺术一样，对于审美的标准，艺术的表现规律都有着异曲同工之妙，版画课程的教学要遵循艺术的表现形式。版画的本质是一种痕迹的艺术，也就是说版画不同于其他的画，它不是通过绘的方式得到的。版画的创作需要用到很多的工具，创作过程中的技术要求更高。所以应该如何进行版画技法的教学是每一个版画老师应该认真思考的问题。

一.版画教学的意义

1.培养学生的过程设计能力

不只是版画，很多艺术品的完成都需要长时间、多阶段的工作。对于版画来说，它包含的构图，这是绘画所都具有的一个步骤，但是印刷就是它所特有的。版画教学的最终目标就是引导学生自己进行创作。在创作过程中 ，各个环节如何合理分配时间，如何进行前后衔接，都是需要同学们进行摸索的。经过一段时间的训练，同学们就可以对每个环节作出周详的计划。养成计划的这一习惯以后，还可以将其运用到其他事情上，让同学们做事更加有条理。

2.培养学生们的创造力

艺术的教学与普通的理论知识传授不同，它更加要求培养同学们的审美能力，动手能力和创作能力。尤其是创作能力，如果想要在艺术领域有所造诣，必须有自己的思想，只有属于自己的个性化的创作，才有可能超越前人，充分发挥自己的潜能与天赋。在教学过程中，老师们要给同学们足够的空间去创作，让同学们尽可能的发挥自己的想象力。

二.学生版画创作能力的提升路径

1.学习从汲取前人的经验开始

不是每一个人天生就有很高的艺术造诣，在大学阶段，美术专业的学生很多都是对艺术有着一腔热血，但是并不知道自己适不适合搞艺术，应该搞哪种艺术。从版画来说，它也会分为不同的流派，有着不同的风格。所以，对于初学版画的同学，老师们就应该给其提供足够的版画资源，让同学们欣赏优秀的作品。不仅如此，我们应该明白，欣赏不是学习版画的目标，我们要做到的是学生们自己能够创作。我在教学的过程中，会经常带领同学们欣赏一些著名的版画作品。比如《古元木刻选集》、《不要把收获的粮食磨成粉》等。我不会让同学们欣赏过后就算了，而是要求他们讲出自己对于作品的理解，让他们从作者的角度思考，作者为什么会选择创作这个作品，这个作品在表達、技艺上有什么独特之处。这个过程虽然不是同学们的创作过程，但是却是同学们今后自己在创作过程中需要思考的问题。在欣赏著名作品以后，我会选择相对较为简单的作品，让同学们临摹。临摹的过程，是对同学们的基本的版画基本技法的一个完善的过程。我会指出同学们在基本技法上的缺陷，并帮助他们改正。

2.因材施教激发学生们的学习兴趣

由于性格、生活背景等的不同，同学们对于版画类型和表现手法的偏爱程度也不相同。为了能够照顾到每一个同学，老师们在教学过程中应该在教授基本技法的同时，仔细观察每一个同学的特点和兴趣所在。然后，针对每一个同学，在课堂教学过程中有针对性的培养。比如，有个同学对徽派版画比较偏爱，在课堂徽派版画作品欣赏过程中，我就会更加关注他，让他说出自己对作品的理解。对于他提出的见解我再作出针对性的点评，同学在与我的互动过程中就会有对于徽派版画的更加深刻的认识，更容易从徽派版画中找出自己风格与特色。

3.结合生活实际，提高同学们的感知能力

艺术来源于生活，每一个艺术品的创作都是作者对于生活的感知。创作的过程虽然说是想象力充分发挥的一个过程，但是也需要以现实作为基础，才可以做到思维的一个跳跃。在对同学们进行版画的初步教学时，可以要求同学们先以现实生活中的场景作为创作的参照物。比如说，让同学们以自己的学校为原型，创作一份作品。或许你会说，所有的同学参照物都一样，作品不也会是一样的吗？其实不然，在我查看作业的时候，就发现有的同学仅仅是对学校某一部分的刻画，但有的同学就融入了自己的想法，不管是构图上还是在颜色的搭配上。我会对同学们的作品作出总结与点评，这个过程就是同学们在临摹他人作品后的第一步。

4.给同学们足够的自由

有了自由的发挥空间，同学们才能充分展示自己的创造力。所以，我会经常给同学们布置一些不限制主题的课后作业，让同学们根据自己的兴趣，创作他们的作品。同学们的思维不受限制，可以选择自己感兴趣的点，创作的过程自由了，也大胆了，思维活跃了，好作品就比较容易被创作出来。

5.小组学习，让同学们相互帮助

版画的制作是分为很多个环节的，我认为将已经设计好的构图制作成版画的过程最好是在小组内进行。具体说来，我会先把层次不同的同学划分为一个小组内，一般一个小组三到五个人。因为版画的具体制作过程是非常繁琐的，每个同学的学习和接受能力不一样，为了能够照顾到每一个同学，我就会选择先重点培养每一小组中学习较快的一个，然后在我照顾不到别的同学的时候，由他进行指导。

总之，版画的学习作为大学阶段美术专业学生需要重点学习的一门学科，老师应该投入足够的时间和精力，尽可能的帮助每一个同学，找到每一个同学适合的风格，感兴趣的流派。版画的学习也是源于生活，老师们要充分结合实际学习，激发同学们的学习热情，学习需要循序渐进，稳扎稳打才能创作出好的作品。

参考文献：

[1]钱莉.大学生版画教学的现状及对策研究[D].华东师范大学，2010.

[2]李毅.版画教学女研究[D].重庆师范大学，2012.