“口碑”对演员的影响力将越来越大

李慧

近几年来，颜值较高的电视剧越来越多了，按道理帅哥美女赏心悦目，观众应该拍手叫好，可现实却不是如此，电视剧的剧情实在不敢恭维，也难怪观众吐槽不断，然而奇怪的现象是，一些烂剧居然还有较高的收视率。资本追逐IP，哄抢流量明星，致使一大批投资强大却口碑烂到家的影视作品相继诞生。这些作品里有的播放成绩还不错，属于烂而不糊，有的口碑与播放量俱差，又烂又糊。

烂剧的产生，主要来自于两个方面，第一是演员，第二是导演。如果一个演员三年间只有一到两部作品口碑不及格，那么有可能是演员挑剧眼光有问题；如果一个演员作品数量多且每部口碑都低，那么这个演员一定是演技有问题，毕竟，演技差的演员主演的电视剧几乎无一例外地口碑低。

对于演员来说，演技是他（她）的核心竞争力。演技的提升确实需要在作品里日积月累反复磨练，如果只靠颜值和资方的大力炒作来赚收视率，只是想在高人气期间将流量变现而大量接拍影视剧，分配给所拍作品的时间和精力太少，导致戏份只能靠大量替身和抠图来完成，作品口碑低暂且不谈，演员本身的演技也不可能有所提高，尽管在短时间内也许会收到较好的效果，但始终无法赢得观众的认同，更无法赢得观众的心，最终导致年复一年地恶性循环，拍一部烂一部。

导演的执导水平和审美标准也很重要，在网络剧走红的今天，剧情幼稚、情节离奇、逻辑混乱，相信观众也已经司空见惯了，不过，这些缺点和硬伤却被一些制片方作为电视剧创新的理由，于是，导演本应严格谨慎的执导思维成了标新立异、天马行空的狂想。

还有一种情况，是为了让剧情迎合某种社会现象，而不顾底线，导演迫于资方和平台方的压力（主要是来自资金方面），甚至放弃或者改变自己的执导思维，因此，有些烂剧，就无从谈及执导水平。

导演不上心，演员不走心，一同作用，烂剧便诞生了。然而，一些烂剧在资方和平台方的大力运作下，尽管吐槽无数，差评不断，但依然撑起了网播量，从商业意义上来说是成功的，但从社会意义上说，只能“呵呵”一笑！

鹿晗只有一部《择天记》，以295亿的播放量排名第一，排名第二的林更新两部作品播放量均值为288亿，接下来为杨颖、古力娜扎和宋茜，如此高的播放量，对应着同比例的吐槽和差评，在收到商业意义的胜利的同时，电视剧的艺术意义也无从体现。

一部经典的电视剧，必须经得住时间和空间的考验，无论从什么角度，都能看出其不凡的文化内涵和艺术意义，比如说20世纪80年代和90年代所拍的四大名著，这已经成为一代人的记忆，现在所拍的电视剧能经得住时间和空间的考验吗？

演员演技扎实、表演经验丰富，导演执导细致，剧情逻辑严密，这样的好剧已经着实不多了，比如2017年拍摄的反腐大剧《人民的名义》，在众多的电视剧中，属于难得的“叫好又叫座”，比如吴刚扮演的“达康书记”，陆毅扮演的“侯亮平”，这些角色让人实在难以忘怀。

在受众已经向90后迁移的这三年里，创作一部叫好又叫座的作品尤其难。据悉，不少影视公司已经将口碑纳入做剧标准里，看来，随着观众观剧口味的提升，“口碑”对于演员和电视剧的影响力已经越来越大，留给那些“拍一部烂一部”艺人的市場空间正在萎缩。