乱花渐欲迷人眼——IP剧热潮刍议

邱雯倩 王哲平

IP是时下影视行业最热门的词汇之一。IP是英语“Intellectual Property”的缩写，直译为“知识产权”。现在通常所说的IP，广义上来讲是指拥有大量粉丝基础、可开发潜力巨大的网络文学、游戏动漫等艺术作品。从2012年的《甄嬛传》、2014年的“小时代”系列、《匆匆那年》《同桌的你》等由小说或歌曲改编而成的作品在市场上纷纷取得高收视、高票房，中国影视文化界的IP改编热潮已然到来。如今，IP剧已成为以影像物品生产和物品影像消费为主导的景观社会里一道炫目的景观。

一、当前IP剧生产的特征

（一）政策调控和泛娱乐趋势引发IP剧热潮

“一剧两星”“限外令”调整剧播结构。2015年1月1日起，“一剧两星”政策开始实施，使得电视台购剧的成本增加，优质电视剧成为卫视提高收视率的抢手货。2015年4月1日颁布的“限外令”，海外剧需要“先审后播”，播出量不得超过网站国产剧播放总量的30%。于是，视频网站加大对于国产电视剧的填补，开始自制剧、独播剧的探索。在国内原创优质剧本无法满足国产电视剧的制作需求下，影视公司为了规避风险,保证收视率，短时间内实现资本套现,将目光投向了拥有一定受众基础的网络文学，网络IP改编剧开始火热。

泛娱乐产品的高收益导致业界追捧IP剧。自2012腾讯正式发布泛娱乐战略以来，2014年“泛娱乐”是文化部、广电总局等中央部门的行业报告所载并重点强调的词语。泛娱乐指的是基于互联网与移动互联网的多领域共生，以明星IP为核心，利用粉丝经济构建文学、动漫、影视、游戏等领域的文化产业链。在百度、腾讯、阿里宣布泛娱乐战略之后，以IP为核心的泛娱乐布局成为中国文化产业趋势。随着网络文学的迅速发展，优秀作品频出，网络小说成为泛娱乐IP最主要的内容提供者。2015年网络文学IP《花千骨》在改编成影视剧后广受关注；紧接着手游《花千骨》推出，成功借势影视剧，创下月流水两亿的神话。[1]泛娱乐形势下，大量影视公司欲复制《花千骨》的影游联动模式，实现同一IP、不同文化产品的联动开发，达到资本的迅速积累和变现。由网络文学IP改编的电视剧引发的泛娱乐产品的高收益，导致业界对于IP剧的追捧，IP剧热潮持续上升。

（二）青年观众强势回归，剧作呈现凸显年轻态

过去，家长里短、婆媳关系、红色抗战等内容的电视剧吸引着中老年人成为电视主要受众群体。近年来，视频网站的发展为年轻观众提供更加便捷的观看平台，改变了年轻人的收视习惯。而五家一线卫视热播大剧的频频发力，吸引着年轻观众回归电视荧屏。观众构成更趋年轻化使得影视公司纷纷开始迎合年轻人口味，电视剧创作朝着年轻态的新路发展。

▲《三生三世十里桃花》在出版、影视、游戏等领域全线出击。

故事题材多元化，古装、都市成主流。为了满足80、90、00后不同的消费需求，IP剧的出现开拓了电视剧的新类型,电视剧题材呈现多元化发展。从2015-2016年五家一线卫视电视剧题材数量来看，谍战、玄幻、罪案、冒险等特征鲜明的电视剧不仅数量增加，而且成为电视剧收视的亮点。《伪装者》融合了谍战剧元素，悬念和人物命运交织，实力偶像胡歌的强势加盟、叙事视角的生活情趣化，使得全国网收视率成功破三，成为年度首部现象级谍战大剧。《人民的名义》以反腐的敏感题材、剧情的悬念迭起使该剧在开播后收视一路飙升，最终以CSM35城3.679%的收视率提前锁定年度爆款剧。

与其他题材相比，古装、都市更受年轻观众的喜爱。古装电视剧时代久远，满足了人们对无拘无束生活的向往，服装、造型华丽，吸引着年轻观众的眼球，而都市剧真实反映当代年轻人的现实生活，事业与情感的多元景观易引起年轻观众的共鸣。2017年初的古装玄幻剧《三生三世十里桃花》凭借赵又廷、杨幂爆发式的演技、唯美的服装场景、跌宕起伏的剧情，网络播放量轻松突破300亿；讲述五个背景各异的女生来上海打拼的都市剧《欢乐颂2》成功引起网络热议，收视成绩亮眼。纵观2017年电视剧题材分布情况，主流制作公司均以古装都市题材为主，克顿的《三生三世十里桃花》、新丽传媒的《我的前半生》、慈文的《楚乔传》、正午阳光的《欢乐颂2》，都试图以热播题材引起网络热论，争夺年度收视之王。

剧本内容言情化，演员阵容偶像化。随着年轻观众观剧回流，电视剧内容、演员阵容走向年轻化趋势。不仅现代都市剧的剧情围绕着年轻人的爱情、友情、亲情展开，一些古装剧、谍战剧、历史剧也将主角的感情纠葛作为主线，推动剧情的发展，使得偶像、言情被大面积泛化。[2]为了满足年轻观众的审美需求，电视剧演员阵容开始由演技派的实力老演员转向颜值高的当红小生或流量花旦，这些偶像的青春面孔不仅拉近了与年轻观众的情感距离，而且以专业的演技、细腻的情感抓住了年轻观众的心。《琅琊榜》《楚乔传》等电视剧年轻演员担任主角，胡歌对梅长苏的塑造、赵丽颖对奴籍少女楚乔坚韧果敢的精彩演绎，在颜值之外显示出青年演员的魅力和艺术创造力。

（三）资本游向大IP，成本驱动大制作

回报率和附加值牵引产业的资本流向。近两年来大量资本注入影视产业，加之爆款电视剧基本都源于IP改编，IP的附加值被高度渲染，投资者逐渐形成了“唯IP论”。从2017年主流影视公司制作待拍的电视剧资源来看，网络IP改编依然是电视剧制作主流，占到国产电视剧的一半以上。而大IP凭借庞大粉丝群和超高的话题热度，在影视、游戏等领域的极强可塑性，成为资本投资商站稳泛娱乐市场的内容王牌。点击量颇高的《三生三世十里桃花》在出版、影视、游戏等领域的全线出击，使其荣登2016中国IP价值榜—网络文学榜前10，各版本实体书售出超500万册，发行至美国、泰国、越南等国家；《三生三世十里桃花》电视剧平均收视破1，网络播放量突破300亿；同名电影票房突破5亿，手游即将上线。泛娱乐市场巨额的投资回报，使得大IP的争夺更加白热化。

版权购买和生产成本上涨驱动大制作。近几年，一些投资商、影视制作公司对于IP资源的哄抢和“囤货”，变相推动了知名网络文学、网络游戏的版权价格水涨船高。2014年以来，网络IP版权费一涨再涨，从三年前的10万元跃升至如今几百万、甚至千万元高价。大IP+大明星的制作已成为IP剧的标配。在市场经济的驱动下，演员片酬上涨、投资过亿成常态。自2015年起，古装剧投资就已进入亿元俱乐部。近期投资4亿元以上的古装大剧就有《幻城》《择天记》《那年花开月正圆》等。而古装大剧《赢天下》《扶摇皇后》《将夜》纷纷突破了5亿元大关。随着电视剧走向品质化道路，强大的演员阵容、考究的造型布景、华丽的服装造型、震撼的视觉特效、精美的画面音效等将成为电视剧制作的必备要素。2017年，电视剧制作成本比2012年翻了将近7倍，制片成本的不断攀升预示着国产电视剧制作的大时代悄然到来。

（四）播出平台重新构架，台网联动多屏共播

视频网站势头强劲，“先网后台”成为亮点。网络视频用户、手机网络用户数量的迅速增长，使得视频网站在主流影视领域中的话语权变得越来越重要。网络视频付费模式日益成熟，电视剧播出开启“先网后台”新模式。2017年6月，《军师联盟》创下“先网后台”新模式，在优酷网站付费提前播放19.5小时后，再在江苏、安徽卫视黄金剧场播出；《云巅之上》《狐狸的夏天》《六扇门》《卧底归来》多部首轮上星剧“先网后台”播出，使得视频网站作为“一剧两星”之外的“第三颗星”的作用日益凸显。

台网联动成常态，多屏共播齐发力。在卫视影视剧消化量有限、视频网站影响力渐强的背景下，台网联动播出模式也愈加普遍。《花千骨》《芈月传》这两部平均收视率破2、网络点击量上百亿的现象级大剧背后，凸显的是台网联动的强大影响力。台网的良性联动不仅解决了收视、观众分流的问题，而且实现了电视台和视频网站的双赢。视频网站可以利用网络话题和口碑拉动电视台的收视率，而网络平台独播剧的付费模式在为VIP用户提供先睹为快的便利的同时，也增加了视频平台的流量和会员数量，给互联网平台带来了广告收入和会员收益。

当下，观众的收视习惯发生改变，手机、iPad、电脑等新媒体端口更加方便年轻群体利用碎片化时间追剧。电视剧借助互联网、手机等多屏终端共同播出，不仅方便用户时间和场景的更高效搭配与选择，线上+线下的合围播放也覆盖了各个年龄阶段的目标受众群体，扩大了电视剧影响力，延长了产品的生命周期。“互联网+”时代下，电视剧播出势必向“电视端+网络端+移动端”的全覆盖、多屏化发展。

二、未来IP剧去往何方？

近年来，IP剧的热播，一方面在表面上拓展了国产电视剧的题材类型，更好地适配“网生代”的内容需求，吸引年轻受众回归；另一方面IP市场的不成熟，影视制作公司的急功近利，也使得IP剧背后问题频现。

未来的IP剧去往何方？

（一）精准细分拓展利基市场

2016年，IP剧呈现井喷之势。然而IP剧数量虽然不断增加，观众的关注度却越来越低。《青云志》《幻城》《九州天空城》《醉玲珑》等热门IP收视遇冷，网络热议一路走低。电视荧屏上宫恋、古装玄幻题材扎堆，故事套路化，内容空洞，毫无新意，“IP+小鲜肉”的标配使得观众审美开始疲劳。而现实题材的IP改编剧也离不开霸道总裁、玛丽苏、卖萌卖腐、家庭婚姻伦理等俗套设定，IP剧同质化明显，消费者逐渐回归理性，不再为此埋单。

为了打破IP剧同质化，实现电视剧多元化发展，电视剧创作内容和题材亟待创新。网络文学、漫画、游戏、音乐等新生内容层出不穷，在为亿万网民提供新的文化新宠和精神拥趸的同时，也为电视剧提供多样化的创新形式，除却网络文学的电视剧改编，漫改真人剧将成为电视剧新的创作方向。截至2016年底，各影视公司公布的漫改真人剧项目数量已达51部，除了《秦时明月》与《画江湖之不良人》，其他49部都处于立项、备案、制作中的阶段。[3]此外，游戏IP、军事IP、影视IP、名人IP等新形式也成为开发热点。

在如今差异化竞争的态势下，电视剧创作的分众化和精细化也是创新的必经之路。编剧需要针对受众的性别差异、年龄差异，通过市场调查、大数据分析把握用户的需求，精准了解分众对题材内容的需求和爱好，例如女性受众倾向古装权谋、都市情感等题材，男性受众偏爱探险、玄幻，95后钟情青春校园等等，深入了解90后的内容消费特点，创作出符合年轻人审美趣味的内容作品。《太子妃升职记》的流行正是重视了当下年轻人“腐”文化的盛行，加之天马行空的脑洞想象、反套路化的内容创新，直戳年轻受众的兴奋点，成功引领追剧新潮流。

（二）政策杠杆撬动原创供给

近年来，IP剧深陷原著抄袭之风。电视剧《甄嬛传》的原著小说被网友质疑抄袭20多部作品，并最终被最早发表该小说的晋江原创网判定为抄袭；[4]热播剧《锦绣未央》原著小说与200多部小说的内容高度重合；热播剧《三生三世十里桃花》的原著小说作者唐七被指抄袭大风刮过的《桃花债》，引起业界关注。如今资本不断涌入加速了网文IP的产业化，在日更万字的压迫式生产和巨大的商业利益诱惑之下，网络文学“千字一面”成为了流水工厂的作品。抄袭作品被改为大IP不仅会助长抄袭者的嚣张气焰，伤害原创作者，还对电视剧行业的创新生态造成破坏性影响。

IP热潮下的网络文学抄袭究其原因还是原创能力不足。提升电视剧创作的原创力是提高电视剧艺术质量，使其繁荣发展的关键所在。2017年6月23日，国家新闻出版广电总局发布“2017年度电视剧精品发展扶持专项资金剧本扶持项目”，重点扶持原创、现实题材、公益性剧本，鼓励电视剧创作者坚持原创，提升职业素养，夯实剧作基础，促进精品佳作不断产生。影视公司可以将原创性放入选择剧本的考核因素，以抄袭惩罚条约倒逼原创。剧本创作人员更应树立正确的价值取向，提升思想境界，摒弃抄袭的创作捷径，坚持以匠心打造原创IP，从现实生活出发，创作出有温度、接地气、反映时代、人文内涵丰富的优秀作品，为人民群众提供更多更好的精神食粮。

（三）二度创作深化原作立意

现下IP剧产量不断飙升，但质量却在不断下降。不少投资商、影视制作公司陷入误区，为追求商业利益盲目迷恋IP改编剧，匆匆选定一部拥有广大粉丝群的小说作品加上几个人气颇高的青年演员。为了能使改编剧本快速占领市场，编剧还未深入了解原著，理清改编思路，就匆匆编写剧本进行拍摄。电视剧内容情节注水，剧情拖沓，肆意改编原著现象比比皆是。

2016年暑期档的大IP剧《青云志》和《幻城》均未达到收视期待，改编质量下降成主要原因。网友反映《幻城》硬套原著，情节夸张，逻辑混乱；《青云志》更是在原著和改编之间来回切换，令书粉大呼失望。

在电视剧市场激烈竞争的今天，“内容为王”不再是噱头，而是关键的制胜之道。古装电视剧《琅琊榜》剧本从创作到完成初稿，整整耗时六个月。该剧在保持原著高还原度的同时，故事条理清晰，事件安排得当，悬念情节设置环环相扣，充分展现了朝堂之上的权谋与智斗，语言、行动细节刻画到位，使梅长苏这个足智多谋、义薄云天、心怀百姓的“士”人物形象立体丰满，传递了赤胆忠心、情义千秋的价值理念。剧本扎实，毫无“虚笔”，内涵深刻，使其成为网络改编剧里的精品之作，广受好评。

在“内容为王”的时代，影视制作公司应严格把控内容质量。IP剧改编不仅仅是将网络原作进行影像化地简单改编，而是要求在二次创作的同时，保留原著特点，提升作品内涵，深化原作的立意，打造出超越原作品、适合电视剧表现的艺术作品。原创编剧也应提高创作素养，秉承历史经典，结合现代审美观，将现代时尚元素及先进技术与传统文化相结合，以期呈献给观众情节内容丰富、文化底蕴浓厚的电视剧剧本，从而实现电视剧创作精品化的发展。

注释：

[1]李丹凤．浅析泛娱乐背景下网络文学的IP价值[J]．新闻传播，2015(24)．

[2]尹鸿．“互联网+”背景下的电视剧多元转向——2015 年度中国电视剧创作[J]．电视研究，2016(3)．

[3]腾讯全媒派．2017注定是漫改剧投资大年？ [EB/OL]．http∶//news．qq．com/original/dujiabianyi/quanzhigaoshou．html．

[4]陈炜敏．抄袭成为热播IP剧原罪？[N]．济南日报,2017-03-08．