古意新韵写真性

杨卫民

初识画家胡林先生是在大湘西农庄的一次朋友聚会，长得很像《沙家浜》里“胡传魁”的老板热情接待了我们这些“艺术家”。期间画家胡林用文件夹当画板，在一张普通文印纸上即兴为其“造像”，寥寥数笔便将这个“特型演员”形象勾勒得神形备具，让在场的人见识了这位教授画家的真功夫，后在怀化学院易图境美术馆开馆之际，我专题报道著名写意花鸟画大师易图境先生画展盛况并撰写相关评论文章，又一次与担任该馆副馆长的胡林先生谋面，再往后便在多个艺术活动场所经常遇见，交往多了，印象更深了。

▲ 《松荫论道》 胡林

他1983年从大学美术专业毕业后，在芷江三中教了两年美术，1985年经贵州画家许熙平的介绍，赴北京追随著名画家卢沉、周思聪学习水墨人物画，两位先生已先后逝去，但画家胡林至今还收藏着与卢沉先生交往的手稿信件，他忘不了1986年夏，自己在卢沉先生的帮助下考入中国文化部属下的中国画研究院深造，也就是现在的中国国家画院，得到了王迎春、龙瑞导师的指导。1993年进广州美术学院室内设计研究生课程班学习。2006年秋已是副教授的胡林，以访问学者的身份去了中国艺术研究院“杜滋龄工作室”，在京访学期间，得到了中国艺术研究院多位学者教授的指导与点拨，游历了京城的各大博物馆与美术馆，交了一帮以画水墨画为终生职业的同学、朋友。整个艺术观、艺术品位及水墨画的创作能力都上了一个新的台阶，现今作为当代实力派画家的胡林，已被国内多家画院特聘为专职画家。

早年著名国画家王迎春先生曾在胡林出的个人画册序中评价道：“胡林走的是一条以人物画创作为主题的路子，他的人物画笔与墨并重，富于明显的装饰意味，以极富意味的线条来写神造境，我看到了他对艺术新的追求，欣赏他的聪慧，赞赏他的勤奋，更为他的不断进步而欣喜！”

2007年，在京学习期间胡林的导师著名画家杜滋龄也评价过他创作的《八月苗岭》，曾称赞他“在构图、人物造型上都有自己的独到之处，他的人物略带夸张，画出了苗族农民朴实的劲，笔墨的整体及局部处理有变化而又到位，他很有上进心，一定能在人物画上有所作为。”

画家胡林先生所画的小品当归于文人水墨画创作的范畴，且在认真吸取古典绘画营养的基础上吸纳进独具特质的地域文化养分，呈现给人们一种古朴典雅、自然清新的面貌。

我观看过画家胡林先生的多次画展，欣赏到他多幅饱蘸水墨的人物画，我收藏有他的《读诗品月图》《米癫拜石图》《秋月渔翁图》等，让我有缘能常与古韵为伴与诗书同醉。他赠我的《墨竹》我尤为喜爱，瘦竹几枝、劲节破岩、刀叶割风，见的是真性情，写的是大精神。自古“梅、兰、竹、菊”就是文人雅士品格的参照，在画家胡林的画中这些个“君子”虽多只作为其水墨人物的背景安排在画面中，但恰是因了这个背景作为文化元素的加入，让其水墨人物画更具备了主体突出、个性鲜明的艺术特征。在笔墨的删繁就简中，实现了意象造型过程中书写性笔墨语言的巧妙运用。画家胡林运用其娴熟的 “润、枯、浓、淡”墨调写意抒怀，收到了赋墨线于丰富变化又相对统一的整体艺术效果。

最近胡林送我一本由冯远先生题写书名的《中国画廊全集》，书中刊登了一批有名气的国画家作品，里面有他的水墨画新作《东坡品砚》《松风高士图》《竹林七贤》等十多幅作品，我又一次品读到了他的画作，直觉文气扑面而来，作品透露出的个人文化信息是：他在深厚的传统文化艺术中吸取营养，注重当代艺术家的观念表达，强调艺术文人的内在品质、胸臆、气质、情性、意兴的重要性，更试图让写意性体现为一种哲思、一种禅悟、一种人格的加入。他的水墨画充分展现了一个艺术家的梦境，弥散的是一股扑面而来的书卷气，一种画意诗情。笔墨技法书写性强，构图形式则融入现代构成，作品呈现的是“古意新韵”的艺术特色，在带给人们审美视觉愉悦的同时，又关照了历史的真实，在崇尚人文精神的同时，赋予了水墨人物画以鲜活的魂灵。他强调的“意象造型”的书写性笔墨，运用到水墨人物画中的创作路子是正确的。在近30年的水墨人物画创作探索过程中，他凭借其坚实的理论支撑和扎实的造型能力，已经达到了一定的艺术创作高度。

画家胡林的小品人物画坚持从古典题材中寻找创作灵感，并赋予其新意和个人情感的探索，是很值得肯定的。祝愿画家胡林在他的水墨人物画创作道路上“含英咀华，厚积薄发”，古意新韵写出自己的艺术真性，近早抵达自由创造的又一艺术高峰！