谈牟善平笙乐教学思想与实践研究

吴伟涛

摘要：牟善平的笙乐教学思想与实践，对中国笙乐文化的发展，有着重要的理论价值和现实意义。环绕着笙乐教育，他的探索与研究涉猎了极其广泛的领域，并作出了卓越贡献。

关键词：牟善平；笙乐；教学思想；实践研究

笙，是中国民族管乐器中唯独一件可以固定音高演奏的复调乐器，也是世界上唯一能演奏开放式和声的吹管乐器。多年来演奏家及作曲家们对笙在演奏技法和作品方面作了大量的工作及研究，但总是不甚理想。近几年，著名笙教育家、演奏家、山东艺术学院牟善平教授发明了37簧笙，并在演奏技巧上独创了“三大气”，使笙演奏的音域和技巧上得到了翻天覆地的变化，在中国当代乐器史上有着里程碑式的创新意义，使笙的演奏技术领域凸现了新的时期，拓展、引领了技术前锋。这对于指导演奏；指导教学有着重大的学术意义和实用价值，使笙的演奏曲目更加丰富多彩。

一、牟善平笙乐教学风格

在过去，用民族吹管乐演奏出弦乐般的风格韵味是非常困难的，牟善平教授演奏风格的出现，消除了这一技术难点。在演奏和作品中，我们可以看出他把“三大气”及“历音”、复调等多种技巧和手法，运用到教学实践中，使笙在演奏旋律上形成了别有独特的风格和韵味。这里的所“三大气”是指：顿气、剁气、锯气。

（一）頓气

顿气发出“学虚”声，是由下巴和舌头配合来演奏的技巧，一般演奏的是八分音符。

在最早的《挂红灯》、《出水莲》等作品中，我们可以看出顿气的作用，在《挂红灯》乐曲的华彩部分其中，有几个“啦”音是用顿气来演奏的。如不用顿气演奏，那作者所需要的背景及乐曲的表达意景就无法表达出来，但用了顿气演奏时，演奏者就会感受到发音是那样的有力和饱满。

（二）剁气

是快速的顿气，但发出的声音有所不同。它发出的声音与“双吐”有区别也有共性，但比“双吐”更加丰满。一般演奏是十六分音符，也可以把八分音符演奏快一倍。这项技巧在牟善平教授的作品中最为常用，其中《挂红灯》、《织网歌》等作品，很多地方都是用的剁气来演奏的，这样能使作品更加富有独特的韵味，同样也使乐曲中的十六音符更加丰满而有颗粒性，这对于把握准确的音乐形象是大有裨益的。

（三）锯气

的声音可形象地比喻为“拉锯”的感觉。它是吹吸都可以用的演奏技巧。在过去的作品中，一般在乐曲的高潮部分，都是用后十六、前十六还有十六分音符来完成乐曲的最后部分，但牟善平教授在作品的最后部分大量运用了锯气这个技巧，使得乐曲在最后的高潮部分更加有力，也使笙在高潮部分成功地展示其独有的辉煌般的音色和技巧。例如：《微山湖船歌》、《骑竹马》、《棉乡美》和《山东罗罗调》等作品中都可以看到这项技巧的作用。锯气可根据乐曲的表现来确定运气的深浅与节奏的变化，尤其是在较慢旋律的进行中，义可展现其深情柔美、华贵从容的独特风味。在韵律独异的《织网歌》中，所运用的锯气技巧合理、准确、生动，让人百听不厌，作品也更显熠熠生辉。

“三大气”的原始形态，最早是发现在民间的唢呐独奏中，它是由笙和笛子还有小型打击乐器来伴奏的。笙是伴奏中最主要的乐器，从牟善平教授的作品中看出，“三大气”能使笙在表现音乐形象时，起到不可替代的作用。“三大气”的雏形从挖掘、完善到成熟，创新、发展并丰富了笙原有的技术。准确地掌握好这“三大气”，对演奏者的技术表现具有很大的帮助。在笙演奏十六音符时，笙总是缺少有力的弹性，运用“三大气”的演奏技法，便可以帮助演奏者完美的演奏好。

牟善平教授的演奏风格与其它的演奏家们在技术理念上有着根本的不同理解。如在气息的运用中，笙的气息吐音是由笙嘴到笙斗，然后到簧片才发出的声音，但牟善平教授在演奏中可以清楚的听到他的气息吐音是直接接触到簧片上面，从气息到簧片之间所产生的“零距感”和“三大气”的创造性运用，正是他的学派价值含量所在。

二、牟善平笙乐教学“历音”技巧

牟善平演奏风格的另一个特点就是多方位的“历音”效果。在过去的演奏中，“历音”都是出现在乐曲进行到后半部中也就是高潮部分。笙的演奏上加进了“历音”。这样可以使演奏达到高潮。他在“历音”运用上和布局上十分巧妙。如《微山湖船歌》的引子之后的第一句，就是“历音”。把“历音”运用到了乐曲的第一部分或序奏中，颇有新意。这是在过去的其它笙作品布局中从来没有过的。

牟善平教授在《骑竹马》中充分运用“历音”技巧把儿童的天真心理及活泼的形象表现得声情并茂，可爱至极。这首乐曲问世不久，便流行于全国笙坛，并在1986年荣获全国创作和演奏奖。

牟善平教授再一个创举，是用D调笙演奏C调作品，这也是没有先例的。笙演奏者们都知道，D调笙演奏曲目时都是A调或C调乐曲，但牟善平教授是用D调笙演奏C调作品，同样做到得心应手，翻花出彩。音域及指法的改进对于演奏和声复调和“民族乐器平均律化”的课题深化，有着重要的价值，这已远远超出了“乐器转调方面”上的一般意义。

结语

牟善平作为当代卓越的笙教育家、笙演奏家、笙作曲家、笙乐器改良家在中国笙乐界享有极高的学术威望和人格魅力。纵观其五十多载的音乐生涯，都与笙乐教育密不可分。

参考文献：

[1]论笙乐器“和”的美学意味[J]. 杨子江. 中国音乐. 2010（04）

[2]取山水之秀 绘花鸟之美——鉴赏笙曲中的山水与花鸟（上）[J]. 高沛. 乐器. 2010（08）endprint