传统文化与玉石设计的巧妙结合

李明

摘要：中国的玉石文化兼具物质美与精神美，是我国文化的精粹，如何让这门艺术以持续的生命力传承下去？从现代玉雕设计中的题材设计意识的演变及其必然性，以及如何将我国传统文化融入到玉雕设计中，这一应用既是对传统文化的传承同时通过玉雕也实现了现代人与自然和历史的对话，成为我们这个时代的历史符号。

关键词：玉石；玉雕；传统文化

一、玉雕艺术进步的必然趋势

作为中古国代另一个思想流派，道教的用玉思想则是源于中国传统文化中对玉的崇拜和信仰，敬畏之心多于赏玩的姿态。儒家爱玉以德，道家爱玉以仙灵。古来的文学家们则随意了不少，作为他们心目中的可爱之物，少不了对他们进行一番描摹嗟叹。

玉石是中国文化的一个部分，但是她又似乎是最能代表中国人性格的。温吞，谦逊，沉默，持重却不乏风雅。她伴随着华夏文明一路至今，满身都是时间的沁色，让每个华夏儿女的血液中，或多或少地流淌着她的清越之声。

中国的琢玉工艺经过几千年的发展，以精湛的技艺著称于世，成为世界上独一无二的艺术，享有“东方艺术”的美称。在漫长的岁月中，我们勤劳的祖先借助于多种工艺美术形式，创造了许多反映人们对美好生活向往和追求等寓意吉祥的图案。这些吉祥图案融合了劳动人民的欣赏习惯，反映了人们善良健康的思想感情，渗透了民族传统和民间习俗，因而在社会上广泛流传，为人们所喜闻乐见。古人的玉雕工艺为后人所惊叹，有的作品其设计的完美、技术的精湛，就是采用当今的现代高科技也无法复制。它们确实是一种文化的象征，是高品位的东西，是道德的化身。

玉器雕琢的传统题材设计十分广泛，其题材有民间传说历史典故，宗教故事；有山月，花木，飞禽走兽等等。每件玉雕作品，无论是挂件，还是摆件，都有一定的美学意义和文化寓意。在近代的玉雕作品中，一些普通的生活用品、食品也成为玉雕的题材登上了大雅之堂，或进人了百姓之家，如玉雕白菜、南瓜、葫芦、黄瓜等。取极为平常的蔬菜作为玉雕题材，借助于谐音，来表达雕玉人或购玉人的某种愿望、追求、寄托、爱好、希望和向往。

其次，玉雕创作要反映生活，表达一定的思想内容，但在程度、形式和表现手法上作为一种工艺美术都与绘画等艺术有所区别。玉雕的题材是构成玉雕作品外在形式的重要条件。一件作品最打动人的、第一进人眼帘的就是它的题材。玉雕应以充分暴露外形的特征来刺激视觉，打动心灵，要靠召唤和触动，而不是靠叙述和情节。设计创作应遵循其特有的艺术规律和表现手法，也就是题材设计中所体现的“形式美”，这样有助于提高我们的艺术鉴赏能力和创作水平，克服设计上的盲目性。

最后，玉雕作为艺术品，表现要重修养，才能明心境，仅有技巧是无法刻画意蕴天然意趣的，所谓功夫在玉外，就是这个道理。传统中的精华继承下来，运用得活，这是一层创作；依据具体的环境和情况设计，又是一层创作。

二、与传统文化的融合

玉雕艺术之所以长盛不衰在于它始终与传统文化相结合，不论是具体的吉祥题材还是抽象的传统文化题材，现代玉雕艺术发展的着眼点就在于如何更深入地发掘出传统文化的抽象美学内涵，而不是生搬硬套的“拿来主义”；在玉雕的设计过程中如何既继承和发扬传统又不仅仅拘泥于传统的形式；如何在尊重传统文化的基础上去除那些与现代文明不和谐的因素，并且加入一些与传统文化并不冲突的时代元素。

如今玉雕已进入艺术殿堂，中国玉雕艺术在世界艺术之林中占有非常重要的地位。玉雕艺术就是人们利用玉石这种特殊的雕刻材料，借以表达创作者对世界对人生的感悟的艺术。并且由于中国有几千年的玉石文化传承，从原古人类对玉图腾的崇拜，到儒家文化“以玉比德”的推崇，再到封建统治者将玉石作为身份地位的象征，以及文人墨客对玉石文化的青睐、赋予玉雕艺术以文化的品味。由玉所产生的玉石文化与精神一直凝结在玉雕艺术中，并且影响、感动着后世子孙。如何将抽象的传统文化以具体的形式表现出来，是玉雕担负着的历史使命。玉雕的题材只有与传统文化的结合才能体现具有长久的生命力，才经得起时间的考验。

所以现代玉石的题材设计照样离不开传统文化的母体，它们必须具有丰厚的内涵、自身优美的特性和人们赋予它们的独特品质。由此看来玉雕艺术的创作过程实际就是设计师同玉石对话的过程，是最大限度地发掘材料美的过程；同时，也是设计者与中国几千年的玉石传统文化对话的过程。

三、设计本身就是一个创新的过程

随着社会文明的进步，自然资源的合理利用，人类生存空间的建设的发展，我们的玉雕设计也要伴随时代的脚步而不断创新。玉雕设计中那些被旧观念所束缚而墨守成规的腐朽思想，自然被时代所淘汰。因为设计本身就是一个创新的过程，没有创新就没有设计。运用现代科技知识与技能，既要满足功能要求的物化设计，又要以人性化設计为宗旨，从而给人们创造出更为优美的玉雕。

而当我面对一块玉料时，首先是造型设计，要综合其各种优劣的品质，分析研究后要知道它适合做什么，就要在传统中、现实中爱是寻找灵感，研究应该怎么做是一件作品创新的开始，也是给它下基调的步骤。造型舒适、流畅和受人喜爱，一件作品的完成不是一蹴而就的事情，要经过多次的设计修正，使作品的优点完全的体现出来，让不足之处从最大程度上的改正或消减。

经常听到人们谈论君子时，说温和的像玉一样。将自己对理想道德最高境界的追求，比附于玉之精美简洁；将高尚人格的砥励磨练，寓之于美玉的琢磨精雕。这样一来，玉也成为了君子规范道德、约束行为的一种标志。由于玉的美是一种天赋的自然之美，是由内向外慢慢透射的、蕴藏深厚、柔和含蓄、魅力无穷的美，因此，玉能产生一种特殊的审美理念，其外表温和柔软，本质却坚刚无限。

玉雕设计凝固着人的生活，凝固着他们的需要、感情、审美和追求。玉雕设计创新要尊重传统的民族文化，把这些传统的民族文化传达给一代又一代的人，渗透到他们的性格和理想中去。在艺术的创作实践中利用玉这种特殊的雕刻材料通过琢、磨等艺术手法，呈现数有特定的形态、动作的人或物，每一块玉都有自己特有定性，有自己的大小、形状、颜色、透明度、裂绺、杂质等特征，这都是没有经过人工雕琢的自然景物。当我们接触到这一自然景物时，要发现其中的美点，要从不同的方向反复审视它，通过心灵的加工，来构思和布局，表达出自己内心对人生的艺术感悟。endprint