双人舞造型的定义和内容
2018-01-06魏刚
魏刚
摘要:舞蹈中的造型是人体动作姿态的造型,舞蹈中的造型是舞蹈艺术家根据舞蹈表现的需要进行艺术创作、塑造艺术形象的重要手段。舞蹈作为一种动态的人体变现形式,舞蹈造型在舞蹈的表现中是至关重要的。双人舞中的造型分为对称、不完全对称、不对称三种造型。在造型连接过程中,还分为有接触点和无接触点造型。在双人舞中造型的使用能够很好的表达舞者对舞蹈的内心情感,更好的展示舞蹈的豐富内涵,是动作与动作之间的过渡,也是双人舞情感中的一个过渡,起着一种承上启下的连接作用。来达到塑造造型、烘托氛围、丰富情节、深化主题的艺术目的。因此,可以说,舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。
关键词:造型的定义;定位;连接
中图分类号:G648文献标识码:B文章编号:1672-1578(2017)12-0202-01
1.双人舞的定义和内容
双人舞广义的概念:简单的说就是两个人在一起跳舞。如广场双人舞,舞者是没有经过长期的专业训练、没有一定的专业基础,肢体没有达到一定的解放度。有些双人舞是以自娱自乐、锻炼身体为目的的。双人舞狭义的概念:双人舞中的演员是经过长期的专业训练,有一定的专业基础,且肢体达到了一定的解放程度。双人舞是由两位舞蹈演员表演的、结构完整的、有独立主题的舞蹈作品,是两个人完成的一个'独舞',有一定的角色分配,各有任务承担,构成舞蹈作品时缺一不可。很明显区别于两个人跳舞。双人舞是一个统一体,是不可分割的,是一个整体。双人舞作品具有较高的艺术欣赏和审美价值。
2.双人舞中造型的寻找、选择、确立
双人舞中造型的选择要符合舞蹈作品的寓意,要与前后动作不相冲突,要更加表现舞蹈的中心思想,更加突出舞蹈所要表达的深层含义,因此舞蹈造型的选
择极为重要。选择舞蹈造型,要确定是否能够体现舞蹈所要表达的形象需求,表现情感,反映具体鲜活的作品形象。是否服务于舞蹈的视觉审美和主题需求。选择造型的方法:依据作品的需要、创意、想法。要符合舞蹈的主题需要。依照舞蹈的视觉审美强调动作素材的可塑性,还要把握动作素材的风格。舞蹈造型的选择分为对称、不完全对称、不对称三种造型。对称造型是舞者相重叠完全一样的造型,在《根之雕》中,一开始的坐地造型就是明显的对称造型,反映了树根的扎根形态,以及两人坐地左右手向上举的动作造型也是对称造型,表现的树根的积极向上的主题思想。不完全对称是对称率达到百分之六十以上,相互重叠有一定的肢体是不能够紧密相贴的。《根之雕》中舞者同时左右摇摆,但同时都是左手,只是不完全对称造型。不对称造型是舞者在造型的高低方向姿态都不尽相同,但所表达的中心思想和主题需求都是一样的。在《根之雕》中,舞者的力平衡造型以及无接触点的造型都是不对称造型。
3.双人舞中造型的定位、造型的连接、造型的语言感
3.1造型的定位。在舞蹈动作的运行过程中,造型性动作的定位一定要准确,使得动作的姿态有鲜明的视觉效果;在造型的清晰展示状态下,欣赏者能够逐步捕捉到舞蹈的形象塑造,人物内在情感的表达,对于舞蹈风格的准确判断等等。其次造型的定位必须符合双人舞作品中心思想需要的主题体现和情感表达。所以双人舞中造型的定位与多种因素有关,不能脱离双人舞的中心情感思想。
3.2造型的连接。舞蹈造型并不是单一不变的,不同的造型之间会存在有机的内在联系;要顺应上下动作表达的需要,不能为了突出单一造型的形态,而忽视了整体动作连接流畅性的视觉审美。双人舞的造型连接分为有接触点的造型连接和无接触点的造型连接。有接触点是两个舞者进行的肢体接触产生力量的接触点或面,接触点包括单一的接触点、多接触点、接触面、接触点和接触面的结合。无接触点是两个舞者在没有身体接触的情况下,所产生的舞蹈造型。不论是有接触点的造型连接, 还是无接触点的造型连接,都必须顺应动作的发展,而且必须鲜明的突出主题思想。
对于造型连接的流畅性在舞蹈的表演过程中尤为重要。造型连接不流畅,舞者的动作就会显得凝涩而又桎梏不断;舞蹈的主题思想表述就会产生时断时续的现象;对欣赏者产生疑惑和欣赏误区;清晰流畅的造型连接,才能够凸显主题思想,使得欣赏者在欣赏的过程中不会因为造型的凝滞而产生不满足;同时流畅的造型连接会使得演员自身在感受造型本身的同时又能沉浸在造型所想要表达的情感含义中,促使造型与身体有更好的配合,使整体作品显得更加富有情感。所以说只有造型的连接在舞蹈作品中能够流畅的变现出来,才能够真正的表现出作品想要表达的深层含义,就能够在造型的连接过程中体会到作品的中心思想。
3.3造型的语言感。在双人舞展示过程中,造型无的语言表达是其重要的组成部分。在双人舞中,造型没有语言感,就会显得整体作品空白力,体会不到舞蹈编导所想要表达的舞蹈作品中心思想;在双人舞中,赋予双人舞造型一定的语言感表达,对于造型的情感的表达是有极大的推动作用。舞剧《丝路花雨》中,有一段双人舞,其中英娘标志性动作反弹琵琶与另一名舞伴之间的造型对比是的作用的,对于整体作品的情感表达是有促进作用的;更加能够使得演员自身能够深切感受到造型本身的涵义,进而通过演员加强造型的语言感。成为整个舞蹈中的经典之作。将舞蹈形象的天真、淳朴便显得淋漓尽致,情感变化、性格特征都表达的栩栩如生。每个舞蹈造型都要都要经过认真的推敲,达到完美的效果。这样才能准确、清晰地让观众理解和明白舞蹈艺术的形态美和神韵美。