浅析黄河彩陶艺术的追求与影响
2018-01-03王丹青
王丹青
黄河流域彩陶是中华先民留下的宝贵财富,它不仅生动形象地记录了先人的生活,也深刻地反映了时人对彩陶生产的艺术追求。它是中国保存最早的彩绘纹样和立体造型相结合的工艺品,艺术形式多样、纹饰丰富,蕴涵的文化内容也非常丰富。黄河流域彩陶纹饰的艺术追求始终是一种色彩、纹饰、文化内涵和谐统一的艺术形式,并且对版画的艺术延伸有重要的影响。
黄河文明是人类文明的发源地,开创了彩陶艺术的先河。作为黄河文明序幕中辉煌的彩陶艺术,是万里黄河流经的五色土地的共同奉献。
一、图案的起源与发展
(一)关于模仿与自然
黄河彩陶的产生和生产都与人类生活有着密不可分的关系。定居生活让先民与周围的事物有了更加紧密的接触,不断地强化他们对周围环境的认知能力,从而为他们亲近自然、模仿自然打下了基础。彩陶的装饰图案源于先民对自然的直觉模仿和对形式的真实把握,并浓缩和表现于手工品的展示中。早期的彩陶纹饰造型原始,风格比较古朴写实。这些装饰图像包括动物、植物、人物和一些几何图形。
仰韶文化作为黄河彩陶最为繁荣的阶段,其半坡类型的彩陶描绘了先民常见的事物,有平行条纹、三角纹、人面纹、鱼纹和由鱼纹等演变而来的各种图案。当时,气候比较湿润,给鱼类的生长提供了有利条件,其成为人们的主要食物。因此,半坡时代,鱼纹纹饰成为最具有时代特点的图案样式,如图1所示。半坡人主要以捕捉鱼为生存方式,长期与鱼接触使得他们能够准确认识不同鱼之间的特点与共性,从而更加细致地刻画出鱼的形态并运用于陶器作品创作中。马家窑陶器纹样主要分为水波纹和旋纹,其展现出当时河流两岸的人们对湍急河流的直观印象,他们模仿河流的流向动态后将其绘于古陶器之上,如图2所示。先民利用勤劳的双手绘画和烧制陶器,使得这些生活器皿在实用的基础上增添了美学价值。
图1 鱼纹彩陶 图2 波纹彩陶
(二)关于彩陶图案艺术的延伸
圖式的发展历程也是由具象的鱼类形象逐渐演化成为模块化和重构化的鱼纹图案。鱼类纹饰图案的造型结构越发趋于简化,从而形成了各式各样的几何图案。图案里的折线、斜线、菱形等纹路也都是以穿插直线为主体,给人一种朴实无华的艺术感受。马家窑彩陶的类型分为螺旋纹、同心圆、网格纹等,它们都由湍急流动的河水形态演变而来,从而在感官上产生一种旋动感。花瓣纹和鸟纹为庙底沟文化的标志,这些写实的纹饰促进了之后图案样式的变化,例如,花瓣纹、鸟纹中具有弧度、弯曲度的线条进化成了抽象化的流型曲线条。于是,人们可以在庙底沟彩陶纹饰的发展变化中感受出一种更为阴柔、细腻的美感效果的表达。这一时代,彩陶技术已经达到炉火纯青的地步,不仅将直线和曲线有机巧妙地结合起来,而且体现了对称几何图形合理布局的特点,其成为彩陶艺术发展的高峰。这些不只是图案本身的发展,其间先民不断加入自己的审美创造,使得图案形式更加丰富、有趣,更加符合彩陶的装饰性。
在艺术变形过程中,黄河彩陶图案将自然界中真实事物的样式去除,保留、概括和重新组合了黄河彩陶纹饰所注重的方向和关于美的艺术形式。这一时期发展历程是先民对事物本质了解的深入、审美观念升华的结果,也是原始彩陶艺术不断发展的结果。
二、彩陶纹饰的文化意蕴
黄河彩陶不仅形象地记录了中华先民的生活风貌,也真实地反映出当时的社会意识形态和人们在彩陶制作中的艺术追求。黄河彩陶中形式的美感,对于大自然韵律感和生活节奏感相互和谐统一的审美追求,成为推动彩陶艺术创作不断发展的动力源泉,不断促进彩陶美观化和装饰化的发展。不管是写实还是经过变形的彩陶纹饰,都会给人别具一格的视觉体验。在这些拥有浓烈宗教意味和记载先人生活志趣与节奏的彩陶纹饰中,色彩、图案以及文化底蕴的和谐统一,始终是黄河彩陶图式审美价值的最终目的与追求。
三、图案与版画
黄河彩陶纹饰图案追求点、线、面与空间的结合,包括对具象实物的抽象化、写意化、主观化,这些在版画作品的延伸与创作中也是不可缺少的因素。各种线条与技法的相互碰撞,使得图案更具有动感与美感。另外,黄河彩陶的那种古朴又带有趣味性的图案,拙而不俗,具有时代性和强烈的艺术色彩,对版画的艺术欣赏和绘画技法研究都有着重要的影响。
四、结语
黄河流域的彩陶艺术具有时代性,它深刻地记录了那个时代的生活现实,成为时代的发展印记。多样化、别具一格的突出特点在不同的图案纹样中展现出不同的艺术层次。在风格大相径庭的背景下,审美品位也各不相同。通过多角度的艺术推敲与表现,人们深深地感受到那个时代的艺术年华,感受到先民在生产活动积累中对艺术美的认识。同时,这种文化也反映出一种艺术精神的高度,一种时代的魅力。黄河彩陶的出现是中国历史上的一个艺术岑岭,不朽的审美创意也是当下艺术创作和发展不可或缺的精神动力源泉。
(西安美术学院)