论舞台美术设计中的色彩运用研究

李同林

摘要：舞美设计又被称作为舞台美术设计，主要是指各种类型的演出活动当中，舞台效果如何搭建。各种类型的演出活动当中舞美设计均是重要组成部分，在舞台表演的艺术形式当中，色彩如何运用是一个重大问题，舞台设计师如果对于色彩能够运用自如，将能够更好地激发起观众的兴趣，使得表演获得更大成功。本文首先简单介绍了舞台设计与艺术色彩表现的关系，接着讨论了舞美设计的基本技巧，最后讨论了舞美设计中如何具体运用美术色彩设计。

关键词：舞台表现 美术设计 色彩运用

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）22-0173-02

一、舞台美术设计与色彩运用的关系

舞台美术设计作为舞台表演的重要组成部分之一，所要达到的最终目的就是为了满足观众的视觉感受，满足观众对于视觉的需要。舞台美术设计如果想要达到深刻展示艺术魅力的程度，就必须首先要求舞台艺术设计人员对于表演有着深刻的主题把握能力，对舞台的场景设计能够精准的领悟。在舞台设计当中，色彩是关系到舞美设计的关键表达，能够渲染出舞台的氛围。正是因为色彩在舞台艺术当中的独特魅力，是一种独特的艺术表现形式，可以通过多种程度的排列与组合，给演员带来更多的艺术展示空间，使得演员具备更大的艺术表现力。不同的色彩运用具有不同的艺术表现效果，运用不同的色彩会展示出不同的艺术表现主题，因此舞台的设计者在布置舞台的时候首先应当考虑的是舞台的艺术效果。艺术效果的主要展现方式就是色彩的运用，因此舞台设计首先应当考虑色彩问题，色彩中应当综合运用多种色调，不同的色调会带给舞台不同的艺术展示力。此外，舞美设计的背景色彩也是舞台展示力强弱的关键，一场吸引观众的表演往往拥有完美的艺术表现力，应当综合运用不同的色彩对舞台背景进行不同的搭配，如果使用反差较大的舞台色彩进行展示，就需要设计相异的色调进行搭配。在舞台上的设计之中，尽量选用简单的色彩，更有利于留给观众深刻印象。

二、舞台美术设计色彩应用的技巧

（一）舞台色调的确定技巧

舞台的色调是指舞台的场景布置对艺术表达效果的整体印象，舞台色调所表现的主要是思想和人物情绪，能够对观众产生感性的影响，不同的色调有不同的展现方式，具体色调的选择可以考虑应当考虑舞台的表现主题和主要人物精神。人们对于色彩的理解主要反映在客观精神当中，色彩对人将会产生不一样的影响效果，通过色彩对心理的影响，可以激发观众产生戏剧艺术所要达到的表演效果，对人们的好恶判断产生影响，因此进行舞台色调决定的时候应当考虑到观众的因素。

（二）将主色调与背景的设计互相搭配

舞台美术设计的色调应当与主体的表现力和艺术美感相互协调，色彩设计要具有视觉冲击力，通常相近的色彩更容易进行搭配，但是由于相近颜色的对比较低，反差作用不大，观众的感受往往不够强烈，因此，应当认真思考背景色调与搭配色调之间如何选择，使其达到相互映衬的效果

（三）尽量选择简洁的色彩

观众从习惯出发，更容易接受简单明快的色彩，采用简单的色调往往更能吸引观众的视觉，简单明确的东西往往比复杂的东西更够给人留下更加深刻的印象，因此舞台设计的重点就是让舞台效果从色彩上给人简单明快的感觉。

三、舞台设计中色彩如何具体运用

（一）舞台布景的色彩

舞台布景也是舞台表演的一种形式，在艺术设计当中拥有重要作用，舞台背景的色彩关系到舞台表演的好坏程度。舞台的背景是与表演内容相关的，展示出的是表演和剧本相关的内容，主要展现的是导演的指导意图和剧本的相关内容，配合上道具材料，展示出平面和立体互相渗透的艺术效果。为了准确表达出剧本所要达到的艺术效果，需要依据色彩搭配的艺术展示能力，来设计舞台的背景。舞台的背景设计有道具设计和背景色调设计两种，背景色调设计主要是为了配合舞台的设计，尽量做到与舞台设计相互衔接，同时要做好色调的搭配。舞台的背景颜色通常选用和具备艺术元素相异的风格，舞台设计者主要根据剧本的色调来进行艺术搭配，舞台背景的颜色依据喜剧和悲剧采用不同的色彩组合。而在写实类的剧本当中，背景的色彩设计多选用生活元素，如果剧本中出现了山水风景，则舞台的背景多选用绿色或者青蓝色；在魔幻剧当中，舞台的背景则选用后现代风格，选用夸张的表现手法。只有选用了合理的舞台背景颜色，才能够使得表演独具特色。另外，道具作为舞台设计当中的重要一环，也是色彩设计的重点。道具可以分成大道具、小道具和随身道具等，舞台设计者在设计道具的色彩的时候，主要关注大道具的整体舞台效果，将色彩融合进入总体色调当中，不应当单独突出某种色彩，导致舞台表现力失去协调性和整体的统一感，同时要注意道具与布景之间的大小对比和色彩对比。一般情况下深色的背景需要浅色的道具，而浅色的背景道具选择比较多样，可以选用多彩的颜色或者是深色调，如果舞台的布景是花色的，那么舞台的道具例如衣柜和沙发等就应当选用纯色，只有道具和背景相互协调的情况下，才不会导致观众的审美疲劳。

（二）化妆的色彩搭配

化妆也是塑造舞台人物特性的一种表现手段，主要根据演员的年龄和性格进行选择，色彩与演员的服饰一起烘托出演员的角色特点，对人物进行美化和装饰，并通过舞台的艺术设计和造型设计，突出表演者的独特性，让观众能够进行准确的把握和艺术分类。表演者应当充分利用色彩的艺术优势来展示舞台表现力，使得人物的艺术魅力能够在舞台的色彩运用中得到升华，达到良好的舞台表现效果，艺术设计是必不可少的环节。由于舞台剧本的选取不一样，舞台的艺术表现手法也会有所不同，演员的化妆方法也就会有所差异。常见的舞台效果需要运用各種不同的展示工具，熟练运用化妆设计的各种方法，采用各种不同的技巧来展示演员的艺术特性，根据演员的五官进行描绘，使得舞台表演能够展示出艺术魅力。化妆也是一种色彩的搭配，所使用的色调手段和图案选择，也是为了展示舞台人物的不同特征，如代表关公的红色脸谱，展示的是忠诚；曹操是白脸表示奸诈等。作为一名合格的化妆师，应当能够完全掌握色彩的搭配技巧，在设计舞台形象和进行舞台展示的过程当中，可以重分利用色彩的特点来展示出艺术的效果。例如在舞台设计的化妆效果当中，化妆师会选用不同颜色的眼影和眼线，通过色彩的搭配来展示演员的眼神，烘托出人物的性格特征，同时通过色彩在演员面部的展现，来使得演员的面部具备立体化特征。舞台的设计不同于影视剧的设计，在舞台设计当中要考虑到演员和观众的距离，因此要突出演员的面部，运用色彩的突出对比来展现出演员的面部特征，从而能够达到更好的舞台效果。

（三）服装色彩的选用

对于舞台下的观众而言，台上演员的服装相当于一块会移动的背景布，需要表演者利用良好的色彩美感，展示出舞台的艺术魅力。良好的舞台艺术美感通常可以让表演者充分展示舞台艺术魅力，良好的舞台服装颜色设计通常会获得良好的艺术效果，展现出良好的舞台艺术美感。一个具有丰富经验的舞台服装设计师通常会制作出适合剧情发展的演员服装，使得演员在着装之后能够展示出足够的舞台魅力，让台下观众身心愉悦，对于设计者来说，不同的服装所表达出来的是不同的艺术效果。为了使得表演者的着装发挥最大的效果，设计师通常应当采用多种色彩来表达艺术效果，色彩的运用在着装的设计上有独特的应用价值。蓝色代表含蓄，红色代表奔放，紫色代表高贵等，只有合理搭配服装色彩，才能够使得观众更多的感受到舞台艺术魅力，并且能够更多的吸引观众的感知，通过服装渲染出舞台的氛围。

（四）灯光色彩的选择

人们的审美需求相对于以往已经有了极大提升，在舞台艺术当中，观众希望看到独特的灯光效果，合理运用色彩的表现力，可以满足观众的需求，灯光色彩运用的好坏可以让观众觉察到艺术效果的展现。通过灯光的艺术效果也能烘托出舞台的色调，是一种舞台色调的具体把握。如果灯光的色彩比较柔和可以烘托出浪漫的气氛，强烈的光线则可以烘托出紧张的气氛，灯光的色彩带给观众美学价值的同时也可赋予观众领悟能力，给观众带来不同的价值体验。因此灯光的运用也是舞台色彩的一种表现手法，与舞台背景相结合可以烘托出舞台的氛围。

四、结语

对于舞美设计而言，色彩的运用可以渲染出舞台的艺术效果，可以突出表现舞台人物的艺术形象，可以对剧情的发展起到帮助的效果，只要合理运用色彩，就能提升舞台表现力，提升观众的艺术享受。

参考文献：

[1]魏雄.舞台美术设计中色彩的使用原则及具体运用[J].艺术科技，2017.具体期刊不详.

[2]高盼，冯道光.舞台灯光效果在体育表演中的作用探析[J].体育科技文獻通报，2017，（08）：123-124.

[3]任小伟.舞台灯光设计中的色彩应用[J].艺术科技，2017，（01）：120.

[4]李子明.现代舞台美术设计中色彩及三大构成的运用[J].现代职业教育，2016，（30）：44.