声无哀乐，自然至和

2017-12-20周莹

艺术评鉴 2017年22期

周莹

摘要：本文旨在以嵇康《琴赋》为主体，对嵇康的音乐美学思想进行研究与发散，最终进行归纳与总结。首先，简述嵇康的生平与音乐成就及《琴赋》的创作特点、历史地位与历代评价；然后结合时代背景与思想潮流，分别以音乐本质、音乐观点及审美境界三方面论述嵇康的音乐美学思想。

关键词：嵇康《琴赋》音乐美学思想审美境界价值

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）22-0008-02

一、《琴赋》概述

嵇康，字叔夜，谯郡铚（今安徽省濉溪县）人，魏晋时期著名思想家、文学家、音乐家，“竹林七贤”之首。嵇康工于诗文，生平所著诗、赋、书、论收录于《嵇中散集》，传于后世。其文言辞壮丽，风格清俊飘逸，自成一派，且精通音律，著有音乐论著《声无哀乐论》及音乐咏物赋《琴赋》，俱是流传千古的名篇。

《琴赋》集嵇康文学思想与音乐美学思想为一体，是千古流传的佳作。与同时期音乐诸赋及前人作品不同的是，《琴赋》以“吟咏琴之美”为表，以“阐述音乐美学思想”为质，将嵇康自身的音乐审美观、养生功能论及哲学思想融会贯通，最终以文字的形式写作而成。行文流畅优美，内容丰富，极具代表性，为两晋音乐赋之冠，在文学史及音乐美学史上都有极高的地位。《琴赋》最初收录于南朝梁萧统所编《昭明文选》，清人何焯在《文选评》中曾以“音乐诸赋虽微妙古奥不一，而精当完密，神解入微，当以叔夜此作为冠”之语赞誉《琴赋》，可见其音乐、文学造诣之高。

二、《琴赋》之音乐美学思想及审美境界

（一）“洁净端理，至德和平”的音乐本质

在嵇康作《琴赋》之前，两汉及魏晋同时期也有较多著名的音乐赋，然而对音乐本质的表达一脉相承，大都以“悲”为美，这与两汉深受楚人“哀”文化影响及魏晋之际战乱动荡、民生凋敝的时代背景不无关系。正如嵇康在赋首序中写道：“然八音之器，歌舞之象，历世才士，并为之赋颂。其体制风流，莫不相袭。称其才干，则以危苦为上；赋其声音，则以悲哀为主；美其感化，则以垂涕为贵”。同时因西汉元光年间孝武帝“罢黜百家、独尊儒术”政令的推行，前人音乐赋受儒家乐教思想影响颇深。儒家音乐认为“音”由人心而生，继而形成“声”。此观点在《乐记》中有明显体现：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。声相应。故生变；变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐。”正因如此，儒家认为音乐可“正礼教”，可“移风易俗”，可教化民众，用以巩固统治。这种“声音之道与政通”①的音乐思想具有极强的功利性，因此嵇康认为前人所作音乐赋“丽则丽矣，然未尽其理也。推其所由，似原不解音声；览其旨趣，亦未达礼乐之情也。”而嵇康则提出了与前人截然不同的观点，即音乐源于自然，其本质是“和”。他认为音乐应与自然相契合，以达到音乐、人、自然的和谐统一。《琴赋》开篇即写琴的制作材料“椅梧”的生长环境，“惟椅梧之所生兮，托峻岳之崇冈。……邈隆崇以极壮，崛巍巍而特秀。蒸灵液以播云，据神渊而吐溜。……”表达琴取材于自然之意，而乐音由琴发出，也来源于自然，行文中嵇康多以山川水流、飞禽走兽为意象比喻琴音之美，也是表达自然是音乐的本源之意。因此，在音乐美学中，他认为音声应以“性洁静以端理，含至德之和平，”为美，以“自然至和”作为音乐之本，将音乐从原来作为政治工具、文学依附的存在中独立出来，这与其“越名教而任自然”②的生存美学有异曲同工之妙，是“越名任心”思想在音乐美学领域的具体体现。

（二）“和声无象，哀心有主”的音乐观点

与儒家传统乐教观念不同的是，嵇康在其另一本音乐论著《声无哀乐论》中提出“声无哀乐”观点，认为音乐是客观存在的，本身并没有情感，而是通过音韵节奏的变化对聆听者的情绪产生影响。而所谓哀乐则源于人的内心，与音乐本身并无关系，即“和声无象，哀心有主”③。这个观念在《琴賦》中也有体现。嵇康认为音声无哀乐，“怀戚者闻之”，则憯懔惨凄，愀怆伤心，含哀懊咿，不能自禁，而“康乐者闻之，则欨愉欢释，抃舞踊溢，留连澜漫，嗢噱终日，情绪流露是人心先有所感，音乐不过是引发情感的媒介。为论证这一观点，嵇康从自然科学的角度解释了音乐节奏旋律变化的原理，用以驳斥儒家认为音乐“源于人心”的观点。“及其初调，则角羽俱起，宫徵相证，参发并趣，上下累应。踸踔磥硌，美声将兴，固以和昶而足耽矣”，此处提到了古琴五声音阶“宫商角徵羽”的变化，说明琴音变化是由弹奏者拨动不同的琴弦，使“五音”产生不同的排列组合及形式结构，从而组成不同的曲目。而“若论其体势，详其风声，器和故响逸，张急故声清，间辽故音庳，弦长故徽鸣”则是说明了琴音音色的变化是自然原理，琴弦松则音色低沉，琴弦紧则音色高亢，琴弦距琴头距离远近也会对音色产生影响。这进一步论证了音乐是自然界客观存在的，人的情感不会对音乐本身产生影响。而嵇康本人并不否认音乐会对人得情感产生影响，文中提到音乐“诚可以感荡心志，而发泄幽情矣”，可见音乐具有引发人内心情感的作用。因此，在音乐美学中，嵇康认为“音声有自然之和，而无系于人情”④，意为音乐是自然界中客观存在的，不由人的意志为转移，却可对人的情绪产生影响，具有“感荡心志，发泄幽情”的作用。

（三）“恬虚乐古，弃事遗身”的审美境界

纵览中国古代史，可发现三个思想文化空前繁荣的时代，为春秋战国、魏晋南北朝及民国时期，这三个时代无一例外，皆处于战乱频仍、社会动荡时期，而嵇康所处的魏晋南北朝正是这样一个时代。自汉末黄巾起义始，群雄并起，逐鹿中原，大一统王朝分崩离析，开始了长时间的割据战争。北方从东汉到曹魏再到司马氏建立西晋，政权更迭频繁，统治集团之间的政治斗争往往会牵连士族阶级的知识分子，如正始年间曹爽与司马懿两大集团之间的利益博弈，使何晏等名士沦为政权斗争的牺牲品。及至高平陵事件之后，司马氏完全掌握政权，以“名教”为名，以“苛政”为实，开始大规模清理敌对势力，许多名阀士族在政治斗争中被诛杀，而文人群体不满于社会现实，又在政治上难有建树，只得遁入山林隐居，不问世事。由此形成了魏晋时期独特的文人群体，他们崇尚道家思想，个性独特，行事不羁，好虚无，向往寻仙问道，追求“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”⑤的人生境界，嵇康也不例外。他在《琴赋》中所作的游仙诗“凌扶摇兮憩瀛洲，要列子兮为好仇。餐沆瀣兮带朝霞，眇翩翩兮薄天游。齐万物兮超自得，委性命兮任去留”，具有浓厚的道教色彩。因此，在音乐美学中，受老庄“无为”思想的影响，他认为音乐应追求“怡养悦愉，淑穆玄真，恬虚乐古，弃事遗身”，即超脱于自然之上，不受生活琐事所累，在琴音中达到清和自然、物我两忘的人生境界。这种“回归本真，从世俗中脱离而出”的审美境界正是嵇康追崇“齐万物兮超自得，委性命兮任去留”的人生境界在音乐美学思想上的体现。其根源在于魏晋时期的战乱动荡与政治黑暗导致文人群体不堪其负，转而追求抛弃世俗，超脱自然的虚无境界。

注释：

①选自《礼记》第十九篇《乐记》。

②嵇康：《释私论》。

③④嵇康：《声无哀乐论》。

⑤嵇康：《四言赠兄秀才入军诗十八首》第十四首。

参考文献：

[1][南朝梁]萧统.文选[M].北京：中华书局，1977.

[2][汉]戴圣.礼记[M].王学典译.哈尔滨：哈尔滨出版社，2008.

[3]杨荫浏.中国古代音乐史稿（上下册）[M].北京：人民音乐出版社，1981.

[4]蔡仲德.中国音乐美学史[M].北京：人民音乐出版社，2003.

[5]戴明扬.嵇康集校注[M].北京：人民文学出版社，1962.

[6]张节末.嵇康美学[M].杭州：浙江人民出版社，1994.